Les Conflits Au Théâtre

séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Textes et œuvres Objectifs • Découvrir l’esthétique de la comédie et de la tragédie au XVIIe siècle ; • Établir des liens entre le théâtre classique et le théâtre antique ; • Acquérir des notions d’histoire littéraire en restituant la tragédie et la comédie dans leur évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer

Le théâtre -------------------------------------------------------------------------------- Les préfaces aux pièces théâtrales de l'époque romantique sont en général frappantes par leur longueur: elles contiennent en fait les revendications, les justifications des dramaturges, qui expliquent leurs choix esthétiques. Le théâtre romantique, avant d’être le lieu d’une représentation, est d’abord l’espace de batailles virulentes où s'affrontent Romantiques et partisans de l'ordre classique, c'est-à-dire

Pour cela, la violence, la tension et le conflit sont utilisés. C’est le sujet qu’aborde Ionesco lorsqu’il dit ceci : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l’idée la plus exacte de ce qu’est le théâtre à l’état pur : antagonismes en présence, opposition dynamiques, heurts sans raisons de volontés contraires. ». Citation qui peut paraître incongrue : comment lier sport et théâtre ? Habituellement, l’opinion commune a tendance

sujet de la pièce - un impossible réconfort ou l’épilogue - quelle catharsis ? SUJET 2. La pièce de Jean-Luc Lagarce Juste la fin du monde met en scène des crises personnelles autant que familiales. Mais ne pensez-vous pas que ces moments de conflits dramatiques dépassent le seul cercle de la famille et revêtent une dimension plus littéraire ? I. Des crises personnelles et familiales qui ont une valeur dramatique - Louis, un personnage qui traverse une crise personnelle : une mort irrémédiable

survivance de la charge de tapissier de son père, ce qui engendra alors assez tôt des conflits avec son père. En 1635, Molière entre au collège de Clermont, il a pour condisciple le prince de Conti. En 1640, il suit alors des études de droit à Orléans, il devient avocat puis il abandonne en 1642 pour se lancer dans le théâtre suite à la rencontre de Madeleine ( sa maîtresse ) et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » en 1643 et prend le pseudonyme de Molière. Sa carrière 1 ) Des débuts

obtient une licence de sociologie et d’études théâtrales, échoue au concours d’entrée au Conservatoire, poursuit un temps le projet d’une comédienne en s’inscrivant au cours de Jacques Lecoq, avant de se consacrer pleinement à l’écriture. 2-LE THÉÂTRE DE YASMINA REZA La pièce Conversations après un enterrement, dont l'écriture faisait suite au dépit de ne pas avoir été prise au Conservatoire, est créée en 1987 et vaut à Yasmina Reza le Molière du meilleur auteur. Après le succès critique de

héritière de ces deux traditions qui sont entrées en conflit tout comme elles se sont imbriquées l’une dans l’autre, puisque la science moderne des textes est née en même temps que les philosophies du tragique. Elle se sert, en effet, des catégories aristotéliciennes comme celle d’intrigue, de péripétie, de reconnaissance, de caractère, de renversement…et des concepts transmis par les philosophies du tragique, comme ceux de destin, de conflit entre liberté et nécessité…A ce sujet voir les analyses

rapport avec le social. * Ouverture vers la philo, l’anthropologie, la sociologie, la psychologie. * Penser le fait spectaculaire comme un fait anthropologique, c’est-à-dire que le théâtre comme la danse sont des arts archaïques (= des arts pratiqués dès l’origine de l’humanité, quand on pense le théâtre, la danse on pense à un phénomène ancestral.) * On portera une attention particulière sur ce qu’est un acteur, un danseur. Dans le sens que c’est un homme, une femme qui a prit le partie

L’AVARE Introduction : La scène d'exposition, très souvent la première scène, apporte les informations indispensables pour situer l'action, identifier les personnages, reconnaître le conflit. On distingue quatre types d'exposition.   II- Le monologue du héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant

INTRO : Juste la fin du monde une pièce de théâtre du XVIIIIème au XXIème siècle faîte par Jean-Luc Lagarce. Jean-Luc Lagarce écrit cette scène de théâtre après avoir appris en 1989 qu’il était atteint du sida. Cette scène de théâtre tragique évoque le retour de Louis, 34 ans, dans sa famille pour annoncer qu’il est atteint d'une maladie mortelle dont il va en mourir prochainement et cela ne se passe pas comme ça aurait du. La pièce est composée d’un prologue, de deux grandes partis avec deux monologues