Les Contraintes Obstacle Pour Le Poète

il y a un autre versant : il essuie toute une série de critiques. Aucune de ses oeuvres n’est passée inaperçue. Il est contre le classicisme. À sa mort, on assiste à des manifestations iconoclastes. En 1887, on assiste à la réception officielle du poète Leconte de Lisle à l’Académie française. Il prononce comme il se doit un discours de réception. Il est de coutume de chanter les louanges de son prédécesseur. Il le fait, mais de manière assez retenue. Alexandre Dumas, qui prononce le discours de réponse

un produit de luxe ? (ART) L'inspiration ? L'art peut-il etre moral? (Art) Texte de Kant sur le génie : "Le véritable champ du génie est celui de l'imagination, parce qu'elle est créatrice et qu'elle se trouve moins que d'autres facultés sous la contrainte des règles…" Etre artiste est-ce un métier ? Qu'il y ait une histoire de l'art cela signifie-t-il que les valeurs esthétiques sont relatives ? (Art) L'art nous révèle-t-il quelque chose du réel ? (L'art) Peut-on tirer une jouissance esthétique de

présence supérieure en soi, et d'une révélation de la divinité par son amour. La création poétique telle qu'elle est souvent figurée dans l'Antiquité gréco-romaine nous montre également le poète subordonner sa propre personne à l'exigence d'une révélation supérieure, dont il se fait le serviteur et le porte-parole. Le poète n'est pas décrit ici comme un technicien habile du beau langage, mais essentiellement comme un inspiré, qui ne crée que sous l'action d'une source de vérité extérieure à lui, et cela

des discours ne fait pas Apulée (Cicéron) : Délibératif, convaincre une assemblée, éloquence politique, forme la plus élevée. Judiciaire : convaincre un tribunal Epidictique : séduire un auditoire. 2 – Structure formelle du discours * Contraintes techniques, ais en latin, techné en grec. Rhétorique : ensemble es technique qui permettent de rendre efficace l’éloge. * C’est Cicéron qui va fixer les règles. 4 parties : Un exorde (intro) proemium. « Capatio benenolentiae » séduire l’auditoire

autoritaires et transmises parfois même de façon silencieuse, intériorisée. Ces limites garantissent la vie en société et permettent une forme d’ordre moral lorsqu’elles sont respectées, cependant, tout interdit porte comme caractéristique de n’être pas un obstacle, un empêchement physique mais de porter en lui-même la possibilité d’être franchis. Cette possibilité semble à la fois être physique et morale. La particularité de l’interdit pourrait reposer dans le fait d’être atteignable, de constituer une limite

fidélité pour ensuite faire une valorisation de l'inconstance d'où la présence du champ lexical du regard « je conserve des yeux » « ce que je vois d'aimable »( l13) « à voir de jour en jour »( l16).  Pour Dom Juan, l'homme libre ne tolère aucun obstacle à sa liberté comme la fidélité ou le mariage. La fidélité est un ennemi de l amour comme le suggère les termes « s'ensevelir » (l3) « toujours » (l3) « être mort » (l4). Il préfère le désir du plaisir que le plaisir lui-même. La mégalomanie du héros

ou de ne pas exprimer. Il doit exprimer et s'exprimer par rapport à son époque et selon les valeurs du langage de son époque. Il doit exprimer au travers ce langage, les éléments de ce qui est propre à l'art, comme valeur universelle, hors des contraintes de l'espace, du temps ou de la forme. Selon lui, c'est donc l'élément de l'art pur et éternel qui confère sa valeur et son âme à l'œuvre de l'artiste. L'œuvre peut de ce fait échapper totalement à l'âme des contemporains et nécessiter des années

est l’essence même de l’opinion commune. L’homme est ancré dans cet norme car elle est fondatrice de son environnement et il lui est difficile de lutter ci tant donné qu’il veuille lutter. En effet, pour l’être humain, il est difficile d’y faire obstacle car s’il lutte contre celle ci, il s’exclut de la “moyenne” et donc du groupe. La banalité est évocatrice de routine, de lassitude car elle s’immice sans même que l’homme en prenne conscience et en cela elle peut etre dangereuse. Elle suggère une

d'illustrer la langue française, c'est-à-dire lui donner une grande littérature. Du Bellay considérait que, si, sans inspiration, on ne peut être un grand poète, cette «félicité de nature» ne suffit pas, et qu'il serait même «contemptible» («méprisable») de passer sans effort à I'immortalité que confère la poésie. Il pensait que le vrai poète doit ajouter Ie travail à la «fureur divine» ; doit chercher l'inspiration dans ses lectures ; doit méditer dans le silence : «Qui veut voler par les mains

tendres et confidentes; véritables mères, parfois soeurs à la limite de l’incestueux. Le vocabulaire amoureux de l’époque se charge de mysticisme: la femme devient un reflet du divin : Ange, Muse et Madone, un intermédiaire entre la Nature et le poète. Mais les « mythes » dont la société entoure la femme ne répondent pas du tout à la réalité. La femme est écartée de la voie publique, professionnelle et politique, pour être enfermée dans le domaine familial ou mondain et est soumise à la loi de