Les Femmes Dans Lorenzaccio

manière nouvelle de voir le monde, hors de toute volonté de domestication à des fins utilitaires. Les mains de l’homme pour Éluard ne sont plus l’instrument de travail qui doit dominer la nature, elles deviennent le signe de l’accord, et « les mains des femmes leur vont comme un gant ». La poésie est fantaisie, émerveillement comme chez Musset, Sur le clocher jauni La lune Comme un point sur un i… comme chez Prévert, où les énumérations qui rapprochent ou séparent de manière inattendue des alliances

courtois : L'idéal courtois concerne la société de cour et les individus qui sont dignes socialement et moralement : ils appartiennent à la noblesse et se caractérisent par leur bravoure, leur loyauté, leur sens de l'honneur et leur douceur à l'égard des femmes. Ces qualités font qu'ils sont aimés d'une dame ou d'une damoiselle, termes désignant une femme noble, aimée et « souveraine » de leur cœur. Les sentiments qui lient le chevalier a sa dame sont appelés fin'amor. Cela suppose tout d'abord des sentiments

représentation, du XVIIe siècle à nos jours .....................................................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre

des « fauteuils » mais des « commodités de la conversation ». La préciosité est essentiellement constituée par des revendications féministes et modernistes et son extension dans la littérature française est liée à cette influence des Salons et des femmes. Il existe quatre formes de la Préciosité: - la Préciosité morale ; droit pour la femme de disposer librement d'elle-même. - la Préciosité des manières ; distinction inimitable, haine du pédant et du provincial. - La Préciosité du langage ; correction

Microsoft Word - SYNTHESE SUR RUY BLAS.docxSYNTHESE 
  SUR 
  RUY 
  BLAS 
   
   RESUME 
  DE 
  LA 
  PIECE 
  : 
   Exilé 
  par 
  la 
  reine 
  d'Espagne, 
  Don 
  Salluste 
  décide 
  de 
  se 
  venger 
  d'elle. 
  Il 
  enjoint 
  son 
  cousin 
  Don 
   César 
  de 
  l'aider. 
  Devant 
  le 
  refus 
  de 
  celui-­‐ci, 
  il 
  le 

(→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet

réel dans sa diversité, sa multiplicité et son unité. Il juxtapose les tons, les points de vue. Les poèmes “Les femmes” et “Vendémiaire” rendent compte de cette simultanéité. Didier Alexandre, dans guillaume Apollinaire, Alcools, dit que “Vendémiaire” “actualise cette simultanéité dans une structure qui semble empruntée aux textes théâtraux”. Annonçant les poèmes conversation, “Les femmes”, par le passage du présent au passé, la “démultiplication des points de vue par la polysémie” joue sur des effets

Fier de son ascendant, heureux que l’on tremble à son seul nom (le mot « épouvante » est très fort), il a la morgue des grands. Ainsi, il « refuse » les « ordre(s) » royaux, tout en craignant les railleries du vulgaire (v. 22 et 25), il méprise les femmes, et même la reine. Il ne semble sensible à aucun sentiment humain : ni les pleurs (v. 11), ni un « enfant » ne l’émeuvent ; pour lui, l’amour se réduit – bien cyniquement – à une « amourette » « sotte et folle », à un égarement méprisable. [3.2

| | | |1834 : On ne badine pas avec l’amour, Musset | | | | | | |1834 : Lorenzaccio, Musset | | | | | | |1837 : Illusions perdues, Balzac | | | |

français, une théorie s’impose qui affirme la souveraineté du créateur et l’inutilité de tout dogmatisme doctrinal. L’unité de lieu n’a plus cours dans le drame, qui se plaît à transporter le spectateur d’un endroit à un autre. Musset, dans Lorenzaccio indique 35 changements de décor, situant l’action tantôt à Florence, tantôt à Venise, où s’est réfugié Lorenzo après le meurtre. Autre nouveauté : les dramaturges s’intéressent maintenant de très près à la matérialisation scénique de leurs œuvres