Les Femmes Savantes Personnage

psychologiques et sociales. Aussi l'affrontement peut-il être rendu violent, éminemment moderne, par la mise en scène. Structure : “Les femmes savantes” répondent aux exigences classiques de la triple unité dramatique d’action, de temps et de lieu. Elles sont considérées comme l'une des plus achevées du répertoire de Molière. Tonalité : Le comique des “Femmes savantes” provient d'abord de la folie douce de Bélise, de la faiblesse caricaturale de Chrysale et de la préciosité exagérée d’Armande et de

|aventure ordinaire et contemporaine | | |(légendes, mythes, histoire de l’Antiquité) |(argent, ambition sociale, mariage, tromperie conjugale...) | |Personnages |hors du commun |familiers | | |(rois, guerriers...) |(bourgeoisie, peuple, petite aristocratie)

Les femmes savantes 1972 (vers 26 à 72) Molière. Contexte : Dramatique et théâtral. Comédie écrite par Molière (1622-1673), dramaturge et acteur il a exploré tous les genres de la comédie. Problématique : Comment est vu le sort de la femme au XVII ème siècle ? Dialogue entre deux soeurs, Henriette et Armande, une voulant se marier l’autre étant contre le mariage, Armande est une philosophe. A) Le blâme du mariage L’argumentation d’Armande: Sa thèses: Armande argumente l’idée selon

ménagent d'amusantes surprises: rebondissements, coïncidences, retournements, tous les moyens sont bons pour mettre en difficulté le personnage dont on veut rire. Le comique de situation intervient lorsque c'est la situation en elle-même qui devient drôle. Cela peut être le cas lorsqu'on met un personnage en difficulté, en particulier lors de l'apparition d'un personnage qui dérange. Exemple 1 : Harpagon (à son fils). — Comment! pendard, c'est toi qui t'abandonnes à ces coupables extrémités! Cléante

« le lieu d’où l’on regarde » mais vient aussi du mot « theomai » qui signifie quant à lui, « je regarde », « je suis spectateur ». Le théâtre est donc avant tout, une représentation du monde, de l'humain et de ses passions, bonnes ou mauvaises. Le personnage de Corneille, Matamore dans l‘Illusion Comique, est l’incarnation type de cette valeur « récréative » par son côté grotesque et exagéré. Molière démontre aussi cette dimension festive du théâtre, dans le Malade Imaginaire par exemple. Le théâtre

devant ce flot d'éléments qui m'échappent. Bilan, mon esprit s'égare souvent, au risque de rater des passages clés de l'histoire… Passages noyés sous ces pesants étalages, parfois pédants ou moralisateurs, où l'auteur par ses personnages qui discourent de manière si savante mais si peu naturelle, déverse à la louche l'étendue de ses connaissances sur le pauvre lecteur étouffé. A trop vouloir en faire, il s'y perd d'ailleurs parfois lui-même comme le démontrent certaines notes. Le système de note

ex. Molière dans son oeuvre L École des femmes , dans la scène 2 de l acte 1 ou Alain, le valet d Arnoplphe qui est un bourgeois mène une dispute avec Georgette, la servante d Arnolphe et le valet est très fâché envers elle et veut lui mettre une gifle mais par accident cette gifle touche Arnolphe ce qui crée un effet comique - comique de mots vise également faire rire le lecteur: ex. Beaumarchais dans son oeuvre Le barbier de Séville ou les personnages présents sur scène mènent un discours incohérent:

aussi le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit et sa concrétisation, la dispute, sont primordiaux au théâtre. Pascal, au xviie siècle, affirme : « Les scènes contentes [c’est-à-dire où les personnages sont en harmonie] ne valent rien ». En effet, le texte théâtral exploite une gamme de conflits très large par la diversité des forces en présence, des enjeux, des champs d’action ou des issues. Mais c’est à la représentation que ces affrontements

Jean Racine, Britannicus (1669) Molière, Les fourberies de Scapin (1671) Molière, Les femmes savantes (1672) 1°)Dans les trois scènes, nous sommes au tout début de la pièce. C'est a dire la scène première du premier acte. Jean Racine, Britannicus, acte I, scène 1 (1669) Dans la première scène, le texte A, Racine identifie quatre personnages, deux femmes et deux hommes, cependant, seulement les deux femmes sont actives et forment la conversation. Cette situation se déroule à Rome dans une chambre

d'avec un haut de chausse. Les leurs ne lisaient point, mais elles vivaient bien ; 25/ Leurs ménages étaient tout leur docte entretien, Et leurs livres un dé, du fil et des aiguilles, Dont elles travaillaient au trousseau de leurs filles. Les femmes d'à présent sont bien loin de ces mœurs : Elles veulent écrire, et devenir auteurs. 30/ Nulle science n'est pour elles trop profonde, Et céans beaucoup plus qu'en aucun lieu du monde : Les secrets les plus hauts s'y laissent concevoir, Et