Les Figures De Style Dans L Automne De Lamartine

représentation du vivant de Musset. Mais le personnage lui-même, double de l’auteur, a contribué plus que tout autre aspect à faire entrer le drame dans la modernité ; cette accession est d’autant plus remarquable que notre époque a pu qualifier son style « littéraire » de « bavard ». Ce héros divisé, vain, malade dans sa volonté, brûlé aux illusions du plaisir facile nous paraît bien contemporain. Sa complexité va jusqu’au rapport trouble qui unit la victime et son meurtrier (dont un lecteur attentif

chèvrefeuille et du coudrier que l’on ne peut séparer sans provoquer leur mort, une métaphore de leur amour : « Ainsi, amie, est-il de nous,/Ni vous sans moi, ni moi sans vous. » L’image végétale, pleine de vigueur, évoque les entrelacs des enluminures, et la figure du chiasme, qui repose sur le croisement des termes de la formule, semble elle-même une métaphore de la dépendance réciproque des amants. La reine trouvera la baguette et rejoindra Tristan avant d’être contrainte de retourner auprès de son époux. Le

Madeleine, Sémiotisme de Stendhal, Genève, Droz, 1980. ANSEL, Yves, Stendhal, le temps, l’histoire, Toulouse, Presses Universitaires du Mirail, coll. « Cribles », 2000. —, Pour un autre Stendhal, Paris, Classiques Garnier, 2012. ATTUEL, Josiane, Le Style de Stendhal. Efficacité et romanesque, Paris, Nizet, 1980. 2 BERTHIER, Philippe, Stendhal et ses peintres italiens, Genève, Droz, coll. « Histoire des idées et critique littéraire », 1977. —, Stendhal et la Sainte-Famille, Genève, Droz, coll. «

matin 35 Malheur dieu ple aux yeux divoire Tes prtres fous tont-ils par Tes victimes en robe noire Ont-elles vainement pleur Malheur dieu quil ne faut pas croire 36 Et toi qui me suis en rampant Dieu de mes dieux morts en automne Tu mesures combien dempans Jai droit que la terre me donne mon ombre mon vieux serpent 37 Au soleil parce que tu laimes Je tai men souviens-ten bien Tnbreuse pouse que jaime Tu es moi en ntant rien mon ombre en deuil

Malheur dieu pâle aux yeux d'ivoire Tes prêtres fous t'ont-ils paré Tes victimes en robe noire Ont-elles vainement pleuré Malheur dieu qu'il ne faut pas croire 36 Et toi qui me suis en rampant Dieu de mes dieux morts en automne Tu mesures combien d'empans J'ai droit que la terre me donne Ô mon ombre ô mon vieux serpent 37 Au soleil parce que tu l'aimes Je t'ai mené souviens-t'en bien Ténébreuse épouse que j'aime Tu es à moi en n'étant

35 Malheur dieu pâle aux yeux d'ivoire Tes prêtres fous t'ont-ils paré Tes victimes en robe noire Ont-elles vainement pleuré Malheur dieu qu'il ne faut pas croire 36 Et toi qui me suis en rampant Dieu de mes dieux morts en automne Tu mesures combien d'empans J'ai droit que la terre me donne Ô mon ombre ô mon vieux serpent 37 Au soleil parce que tu l'aimes Je t'ai mené souviens-t'en bien Ténébreuse épouse que j'aime Tu es à moi en n'étant rien

plus petit organisme artistique à la recherche de l'esprit et de la nature d'un grand écrivain (et si possible de son époque)" (4). Œuvre et société sont mises en relation sans que l'on quitte la conscience de l'auteur. Dans cette perspective le style n'est pas tant un ensemble de procédés, comme dans la lignée de la rhétorique, que l'expression d'une "vision du monde" singulière qui donne accès à une mentalité collective. Chaque oeuvre constitue un univers clos, incommensurable à tout autre, en

des fleurs du matin 35 Malheur dieu pâle aux yeux d'ivoire Tes prêtres fous t'ont-ils paré Tes victimes en robe noire Ont-elles vainement pleuré Malheur dieu qu'il ne faut pas croire 36 Et toi qui me suis en rampant Dieu de mes dieux morts en automne Tu mesures combien d'empans J'ai droit que la terre me donne Ô mon ombre ô mon vieux serpent 37 Au soleil parce que tu l'aimes Je t'ai mené souviens-t'en bien Ténébreuse épouse que j'aime Tu es à moi en n'étant rien Ô mon ombre en deuil de moi-même

bien française (le prénom de « Pâquette » qui est aussi un autre clin d’œil au printemps, les « sites ingénus » où les roses «feuillolent», mot cher au poète qui signifie qu’elles perdent leurs pétales qui volettent gracieusement jusqu'au sol) aux figures mythologiques de Mars et de Vénus (qui se réconcilient donc), des « dieux roses » et de Pan (dieu grec aux pieds et aux cornes de bouc qui était la personnification de la vie pastorale puis de la nature comme Grand Tout) pour affirmer avec audace

belle et toute pure, à la fin de ce travail. Pour le moment, c’est la Grâce qui nous agnelle. une grâce particulière, inconnue certes, jusqu’ici, où le bizarre et l’étrange salent et poivrent l’extrême douceur, la simplicité divine de la pensée et du style. Nous ne connaissons pour notre part dans aucune littérature quelque chose d’un peu farouche et de si tendre, de gentiment caricatural et de si cordial, et de si bon, et d’un jet franc, sonore, magistral, comme LES EFFARÉS Noirs dans la neige