Les Genres Poétiques

l’humanité : inspiration puisée dans l’Antiquité, dans l’archéologie.  La nature traitée comme une peinture  Les genres poétiques : formes fixes et régulières : sonnets, ballades, Genres et Procédés rondeaux…  Recherche du terme juste, proche de la perfection  Image du sculpteur récurrente pour montrer la résistance de la matière poétique. Auteurs et Artistes représentatifs        Théophile Gautier Leconte de Lisle Théodore de Banville José

de Louise Labé, « Impromptu » d' Alfred de Musset, « Une charogne » de Charles Baudelaire et enfin, « Rue Traversière » de Yves Bonnefoy. Si l'on se réfère à l'époque ou ces quatre poèmes ont été écrits, on constate d’emblée la différence des genres littéraires spécifiques à chaque siècle : si les deux poèmes de Charles Baudelaire et Musset nous renvoient à l'époque du romantisme, propre au 19eme siècle, celui de Louise LABE fait référence au 16eme siècle illustré par le style baroque et le lyrisme

l'établissement de la langue française comme une grande langue littéraire et par d'importants créateurs qui fondent les principaux genres de la littérature moderne en France. Elle s'inscrit dans un siècle de transformations multiples et fondamentales, dans tous les domaines. Sommaire 1 Considérations générales 1.1 Contexte historique 1.2 Tendances littéraires 2 Les différents genres 2.1 Contes et nouvelles 2.2 Roman 2.3 Essais 2.4 Poésie 2.5 Théâtre 2.6 Mémoires 3 Conclusion 4 Voir aussi

il soulèvera tout un univers. » On cherchera donc dans quelles mesures l’écriture poétique peut s’inspirer du quotidien et des choses ordinaires. S’il est vrai que le quotidien est inspiré des problèmes modernes et contemporains de son époque, on remarquera cependant que l’écriture poétique s’éloigne de cette réalité pour aller vers une transfiguration de la vie, ce qui veut donc dire que les appels poétiques de ce quotidien peuvent être à la fois un geste esthétique et moral. Certes le quotidien

principalement après la «querelle» du Cid (1636), qui opposa partisans d'un théâtre réglementé et tenants d'une création de liberté, que s'est constitué un ensemble de règles inspirées, pour la plupart, de La Poétique d'Aristote (rédigé en autour de 335 av. J.-C ; portant sur l'art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie, d’épopée et d’imitation), la règle des unités, du respect de la vraisemblance et de la bienséance. Aristote voit dans la tragédie un moyen pour l’homme de

une naissance. Aristote écrit La Rhétorique dans le contexte de la démocratie athénienne, sous Périclès. Cet art de la parole a une muse, Polymnie, muse de l'éloquence. Aristote « La rhétorique est l'antistrophe de la dialectique » (livre I, Poétique) revient à « la rhétorique est l'analogue de la dialectique ». Une strophe est, dans le théâtre antique, lorsque le chœur se met à chanter en faisant le tour de l'amphithéâtre. Il s'agit donc de faire un tour. L'antistrophe se résume en son contraire

tant le domaine est vaste, varié et infini. L'un des "bouts" tiré pour cet enseignement est la distinction faite entre prose, poésie, roman et l'on pourrait ajouter à la liste nombre d'autres notions comme théâtre, genres, courants,etc. Autant il est difficile de séparer les genres, les courants ou les périodes historiques dans l'étude de la littérature, car ceux-ci ne cessent de s'entrecroiser, autant il est difficile également d'établir une distinction nette et précise entre ces notions évoquées

ventes de livre, corpus d’œuvres latines ou d’inspiration religieuse majoritaires devant la littérature, qui ne concerne qu’une frange très restreinte de la société. Ais ! sous louis XIII, constitution d’une audience pour le théâtre, fixation des genres plus précise (le roman est le genre en plein essor sous Henri IV jusqu’en 1660) ; le public participe de plus en plus à modeler le champs littéraire, comme le montrent son intervention les débats littéraires ( du Phèdre, de l’école des femmes, et

usages et se comporte avec naturel. Il s'intéresse aux arts et aux sciences et se conduit selon la raison. L'IMITATION DES ANCIENS L'enseignement est fondé sur le respect des modèles grecs et latins (idée soutenue par Perrault et La Fontaine). La Poétique d'Aristote est le support des règles qui régissent le théâtre. Le classicisme recherche ce qui est permanent et universel, et peint la nature humaine, thème d'études des moralistes (La Bruyère, La Rochefoucauld). LES REGLES CLASSIQUES - L'ordre

majeurs de l’histoire littéraire et culturelle ; savoir situer les œuvres étudiées dans leur époque et leur contexte.  Connaître les principaux genres auxquels les œuvres se rattachent et leurs caractéristiques ; - percevoir les constantes d’un genre et l’originalité d’une œuvre ; - être capable de lire, de comprendre et d’analyser des œuvres de genres variés, et de rendre compte de cette lecture, à l’écrit comme à l’oral.  Avoir des repères esthétiques et se forger des critères d’analyse, d’appréciation