Les Mouches Les Personnages

Nous sommes en présence de trois corpus traitant du thème .....et datant respectivement ........tirés de rouge et le noir de stendhal ,bel ami de maupassant et la nausée de jean Paul Sartre. Le point commun qui unissent les personnages de ses extraits est qu'ils ont tous une colinéarité avec la nature qu'ils découvrent au fur et à mesure en présence .En effet ,dans la nausée le songe que fait Antoine lui permet de trouver refuge chez la nature ceci est attesté par" comme je me sens loin deux

Roberto Zucco, 24 ans, vénitien: un assassin, un parricide et matricide élevé au rang de personnage mythique (Goliath, Samson). Cette '' héros'', sans jugement moral, trouble et fascine en même temps, un être qui demeure inexplicable. Pourtant, son aspect sublimé présentes des facettes contradictoires: sa brutalité et sa colère ( meurtre, combat) face a ses paroles poétiques (il cite Hugo et Dante) bouleverse et perturbe le lecteur. Son raisonnement et sa lucidité mène à la constatation de son intelligence

Lecture analytique : Claudel l’échange (1901) L’extrait de la pièce nous donne a voir une définition des spectateurs, du théâtre et du métier d’acteur selon Philippe claudel ou bien selon lechy Elbernon personnage d’une actrice alcoolique usée par la vie 1- Les spectateurs * Le mépris de lechy pour les spectateurs qui les décrits comme un ensemble indistinct (comme une masse) « les gens », « des centaines de visages » un groupe sans aucune individualisation. * Une deshumanisation

l'un des personnages les plus créatifs du cinéma muet. Par son jeu de mime et de clownerie, il a su se faire remarquer, devenir l'un des plus populaires acteurs d'Hollywood et réaliser des courts puis des longs métrages qui par la suite l'ont rendu célèbre. Après la crise économique des années 30 et l'arrivée du parlant, Chaplin modifie son personnage, puis l'abandonne dans ses longs métrages des années 40 et 50, dans lesquels il continue* à tenir les rôles principaux, ceux de personnages à la fois

extrait ? Le roman courtois et d’aventures (« je veux risquer l’aventure ») : le roman courtois, rompant avec la chanson de geste héroïque (épopée, cf La Chanson de Roland), nous introduit dans un monde merveilleux où les hommes coexistent avec des personnages mystérieux et surnaturels. Le but n’est pas de faire la guerre, mais d’être dévoué à la dame de son cœur. Qu’est-ce qui montre qu’il s’agit d’un roman médiéval ? Le lexique (« chevaliers ») ; le comportement social : grande foi religieuse qui exclut

on peut voir que ce dernier à une certaine « intelligence sociale ». Ici il décide de se taire devant ce personnage complètement abrutis. SP est un personnage totalement caricatural. Il dénigre toutes les personnes qu’il évoque. Il parle d’eux dans l’ordre de leur hiérarchie et commence par le haut : M. Walter, Mme. Walter, Norbert de Varenne, M. Forestier, Mme. Forestier. Chaque personnage est affublé d’un adjectif négatif. Il qualifie Walter de « vrai juif ! », Norbert « antique bedole », Rival

titre. L’action du film se passe autour de quelques personnages principaux. On peut reconnaître les deux qui sont les plus importantes pour l’intrigue : la personne d’un éditeur, Pierre Brochant interprété par Thierry Lhermitte et la personne d’un employé de l’administration des impôts, François Pignon représenté par Jacques Villeret. Par ailleurs, dans le film, nous pouvons voir aussi de nombreux acteurs célèbres qui jouent les rôles des personnages secondaires : Francis Huster qui dépeint Juste Leblanc

Lettre C Introduction       Les Lettres persanes ont été publiées en 1721 anonymement. L’éditeur présente son livre comme un recueil de lettres fictives de Persans qui l’aurait recueilli chez lui. Cela permet d’éviter la censure. Les deux personnages principaux, Rica et Usbek, sont deux riches Persans qui ont quitté Ispahan pour rejoindre Paris. Leur séjour s’étend sur une dizaine d’années de 1711 à 1720. Ils écrivent beaucoup pour raconter ce qu’ils observent à leurs proches restés en Perse et

qui est une pièce ont tous deux un registre pathétique et ont une vision différente du théâtre, une vision plus sérieuse, plus « subtile ». Dans le songe d’une nuit d’été, Puck s’adresse directement aux spectateurs, il reste dans la peau de son personnage pour saluer le public et à travers ceci, nous ne pensons plus que c’est un acteur, il nous semble réel, nous ne pensons pas qu’il est en train de jouer. C’est une sorte de « théâtre dans le théâtre ». C’est-à-dire que les comédiens jouent une pièce

Se croire un personnage est fort commun en France. On y fait l’homme d’importance, Et l’on n’est souvent qu’un bourgeois (1) : C’est proprement le mal françois . La sotte vanité nous est particulière. Les Espagnols sont vains, mais d’une autre manière. Leur orgueil me semble en un mot Beaucoup plus fou, mais pas si sot. Donnons quelque image du nôtre, Qui sans doute (2) en vaut bien un autre. Un Rat des plus petits voyait un Eléphant