Les Poètes Et Artistes Ont Ils Leur Place Dans Le Monde Qui Les Entoure

traiter le sujet de la guerre dans les textes ou dans leur peinture. D’un premier temps nous allons parler du mouvement surréaliste et de son rapport à l’image. Puis, dans un second temps nous nous pencherons sur les textes et tableaux de certains artistes pour montrer comment le thème de la guerre travaille leurs œuvres. I) Le mouvement surréaliste. 1) La définition du surréalisme. Le surréalisme est un mouvement littéraire et artistique du vingtième siècle, né pendant la Première Guerre

l’espace, "A propos du corps humain considéré comme un objet", Montréal, 1945, cité par Robert L. Herbert, Léger, la renaissance et le primitivisme, Fernand Léger, Musée des beaux arts de Lyon, 1 juillet – 20 septembre 2004) Fernand Léger est un artiste du XIXème siècle qui tout au long de sa vie et de sa carrière artistique a entretenu une relation ambigüe sur le contraste de sa peinture, du fond, de la forme, des lignes et des couleurs. Il est né en 1881 à Argentan en France. Il travaille tout

modernes en se démarquant de l’héritage médiéval. I) POUR COMMENCER DEFINIR LE MOUVEMENT HUMANISTE Humanisme vient du mot latin humanistas qui désigne la culture. L’humanisme est un courant de pensée idéaliste et optimiste qui place l’homme au centre du monde et honore les valeurs humaines. Ces nouveaux penseurs, appelés humanistes, proposent un « modèle humain » défini comme synthèse des qualités intellectuelles, sociales, affectives, caractéristiques de la « nature humaine ». Dans

le Moyen Âge et les Temps Modernes. Cette période, appelée Renaissance est caractérisée par une série de changements politiques, économiques, sociaux et intellectuels. A cette époque apparaît également le mouvement humaniste : une philosophie qui place l'être humain et les valeurs humaines au centre de la pensée. L'humanisme se caractérise par un retour aux textes antiques, et par la modification des modèles de vie, d'écriture, et de pensée. Un mouvement artistique est un groupement d’artistes (peintres

Eminem, l’un des artistes les plus surprenants de l’Amérique d’aujourd’hui, a sorti il y quelques mois son nouvel album, « Relapse » (la rechute), dont la jaquette révèle le propos : des centaines de pilules du bonheur multicolores (Ambien, Valium, Seroquel, Xanax, Lunesta, Percodan, Vicodin…) dessinent son visage. Elles rappellent certes les sucreries ludiques « M&M’s », à l’origine du nom du rappeur [1], mais leur séduction et leur apparence anodine sont un leurre, celui qu’Eminem raconte. Ces

européen Le mot, étant devenu ou un cri de guerre contre les vieilles perruques ou un symbole du mépris que les académiciens et les conservateurs (surtout en Allemagne, en France et en Espagne) professaient pour les rebelles romantiques, fut d'emblée entouré de confusion et source de malentendus. Bien des historiens amis de définitions claires, notamment le penseur Arthur Love Joy, ont proposé que l'on renonce à jamais à employer le mot au singulier. Leur thèse est que chaque romantisme national diffère

Feyerabend (attention : ceci est une boutade, il y a un peu de provocation dans cette formule). a) Les sciences élaborent des systèmes de "fictions" qui offrent une représentation cohérente et efficace de réel. Les sciences permettent d’agir sur le monde. En ce sens, elles disent la vérité. b) "La raison est la science même", Bachelard. Cela signifie que la vérité est en progression constante. C’est un processus et certainement pas un lieu que l’on pourrait atteindre, une clairière ou un plateau

soumise à l’influence des grandes images de l’énergie naturelle exalté par les poètes et les philosophes de « l’époque de génie ». En effet, Freud demeure toute sa vie fidèle à ce texte rencontré dans l’adolescence et il ne s’est pas départi de ce respect sacré envers une nature mythique, toute puissante ,mais voilée , mystérieuse et omniprésente qui cherche toutes ses satisfactions à travers l’homme. La nature qui nous entoure et nous entraine dans la figure de sa danse, donne des besoins parce qu’elle

potentiellement dangereuses. La vérité, généralement, dérange, elle bouleverse les habitudes de pensée, les croyances rassurantes, l’ordre établi. Pensons par exemple à l’avènement du christianisme perçu comme une menace pour Rome. Pensons aux artistes : poètes, peintres, musiciens qui par leurs œuvres dénoncent, affirment des vérités qui peuvent s’avérer dangereuses pour certains régimes. On voit donc que la vérité en tant que telle est potentiellement dangereuse parce qu’elle constitue une remise

sur la place de l’art dans la société, sujet qui est d’une largeur non négligeable et d’un flou plus que perturbant. La tâche s’annonçait plus compliquée que prévue, en nous la peur de nous égarer. Nous avons donc, ce presque hasardement tenté de trouver un fil directeur, une base donc, sur le net, tout ceci dans le but d’affiner le plus possible notre problématique. Et presque par surprise nous sommes tombées sur un article appartenant au site : http://expresso.blog.lemonde.fr/de-la-place-de-l%E2%80%99art-dans-la-societe/