Les Precieuses Ridicules Scene 6

Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD          Jeu 22 Ven 23 avril 20H  Centre Culturel André Malraux – JEUMONT  Durée : 2H            Le Manège – Rue de la Croix BP 105 – 59602 MAUBEUGE CEDEX  Tél : 03 27 65 15 00 / Fax : 03 27 65 93 80  L’AVARE de Molière DOSSIER PEDAGOGIQUE Mise en scène et scénographie Nicolas LIAUTARD Création La Nouvelle Compagnie Saison 2008 |2009 Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau

lecture analytique de l’extrait de La Princesse de Clèves de Mme de Lafayette. La scène de l’aveu au prince de Clèves. Eléments d’introduction : - Rappeler qui est Mme de Lafayette (femme noble du XVIIème ayant reçu une éducation littéraire soignée, c’est une mondaine raffinée. Elle appartient au courant précieux, sans être hautaine ni pédante (comme les précieuses que Molière critique dans Les précieuses ridicules). [Revoyez les éléments de cours sur la préciosité : ils vous seront peut-être

en août 1645, Molière est même emprisonné à cause de cela. Cette même année, il quitte Paris pour la province. Il y restera treize ans. En 1658, il revient à Paris pour jouer Nicomède et Le Dépit amoureux devant le roi. C'est la pièces Les Précieuses ridicules en 1659 qui lui apporte la célébrité. Molière obtient du roi la salle du Petit-Bourbon puis celle du Palais-Royal, à partir de 1660, où il remporte de nombreux succès en tant qu'auteur, acteur et directeur de troupe. Tartuffe qui est jouée

Dom Juan ou le Festin de pierre, Molière Présentation Origine Comédie classique jouée pour la première fois en 1665, écrite par Molière dramaturge majeur de l'époque et référence du théatre comique. La première pièce mettant en scène le personnage légendaire fut écrite par Tirso de Molina en 1625 et titré El Burlador De Sevilla (L'Abuseur De Seville). Elle fut ensuite reprise par La Commedia dell'arte puis par deux auteurs français (Dorimon en 1658 et Villier en 1659 pour deux tragi-comédies

(acte I scène 2) - Auteur = Jean-Baptiste Poquelin (1622/1673) né dans famille de tapissier (perd sa mère à l’âge de 10 ans) – collège jésuite. Refuse charge + monte la troupe « L’Illustre Théâtre » (rencontre Madeleine Béjart + Tiberio Fiorelli) inspiré par la commedia dell’ arte – banque route – emprisonner plusieurs fois – en 1658 arrête vagabondage + obtient soutient frère du roi – meurt sur scène lors d’une représentation du malade imaginaire. Exemple d’œuvres : - Les Précieuses ridicules (1659)

particulier, et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante. Aujourd'hui, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large, si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour qu'il y ait théâtre, il suffit d'avoir un lieu, un temps, un acte et un public

jalonné des faits à retenir :● La monarchie absolue de Louis XIV  : Le Lecteur peut se faire une idée très réaliste de l’univers de la Cour du Roi-Soleil, et de ses intrigues, puis de Versailles où le pouvoir Royal se met en place, et en scène. ● La révocation de l’Édit de Nantes  : Jean de La Bruyère, auteur catholique, écrit dans une époque troublée sur le plan religieux : En 1685, Louis XIV a annulé l’édit de Nantes promulgué par son grand-père, Henri IV, en 1598

page 2 Les personnages page 3 Avant le visionnement 1. Le synopsis page 6 2. La légende de Molière, sa vie, son œuvre page 6 3. La bande annonce page 6 4. Mise en scène théâtrale page 6 5. Quelques œuvres de Molière page 7 6. L’affiche page 10 Après le visionnement 1. Analyse des personnages page 11 2. Le comique page 12 3. Questionnaire sur le film page 12 4. Entrevues fictives page 13 5. Entrevue avec le réalisateur page 13 6. Le découpage de la narration page 17 7. Analyse d’images page 18 8. Les

Dissertation de Français. Au XVIIème siècle, siècle du classicisme dans la littérature, deux grands genres théâtraux sont en opposition : la comédie, qui met en scène des gens ordinaires, et qui a pour but de divertir en représentants les travers et les ridicules des mœurs de l’époque et qui s’adresse au "bas monde", et la tragédie qui représente l’exact contraire de la comédie et qui est le genre le plus en vu de l’élite de la population. Les règles de ces deux grands genres ainsi que de l’épopée

collaboration avec Lully. Mais il excelle dans la mise en scène de comédies grinçantes et féroces, dans lesquelles il épingle les travers de la société. Molière utilise en effet le rire comme une arme avec laquelle il foudroie nombre de ses contemporains. Malgré son génie et la protection du roi, 'Tartuffe' et 'Dom Juan' sont interdites de représentation. S'il résiste aux cabales, sa santé défaillante a finalement raison de lui ; il meurt quasiment sur scène. Sept ans plus tard, la troupe de Molière, qui avait