Les Précieuses Ridicules Le Comique De Caractère

scena un numar mai mare de personaje, îmbinând astfel principiile clasicismului antic, mai rigid, cu libertatile farsei italiene si franceze. Pentru Molière, conditia folosirii unor teorii dramatice este aceea ca ele sa produca râsul. Comicul de caractere se sustine prin forta de sugestie a personajului pe care dramaturgul îl aduce în scena pentru a întruchipa un defect criticabil. El se împleteste însa în exprimarea aceluiasi sens cu un comic al numelor, pe care autorul le alege tocmai ca prin sugestia

Tirade de Sganarelle Don Juan 1682 Molière (Jean-Baptiste Paquelin) 1662-1673 Il a marqué l’histoire et le théâtre de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Issue d’une famille bourgeoise, il fonde en 1643 « l’illustre théâtre ». Cette troupe de comédiens connaît des débuts difficiles

« grande comédie » car elle représente toute une histoire segmentée en plusieurs parties. Il s’agit d’une comédie de mœurs et de caractères, riche en péripéties. Molière s’inspirant des Italiens et de la commedia dell’arte, commença par écrire des comédies en un ou trois actes, et c’est à partir de « L’Ecole des Femmes » que Molière écrivit de grandes comédies de caractère en 5 actes. Pour « l’Avare », Molière s’inspire de « L’Aulularia » du latin Plaute, pièce écrite 200 ans avant Jésus-Christ

rencontre avec Tiberio Fiorelli dit Scaramouche et Madeleine Béjart, il décide de monter une troupe de comédiens "L'illustre Théâtre". Molière, à la fois acteur et auteur a apporté nombre de pièces comiques (se référant pour la plupart à la comédie italienne, la Commedia dell'arte) telles que : Les Précieuses ridicules (1659), Sganarelle ou le cocu imaginaire (1660), L'École des femmes (1662), ou encore les Fourberies de Scapin (1671). Molière meurt sur scène, en 1673, lors d'une dernière représentation du

dans ces quatre pièces, le pouvoir est absolu cependant la volonté de puissance a ses limites : la faiblesse et le ridicule. Le texte de Sartre présente un registre pathétique et tragique connotant le regret, la lassitude et le désir d’éprouver les émotions de Egisthe. Il est désabusé et a compris la vanité du pouvoir mais continu à l’exercer. Ainsi, le pouvoir transforme les caractères de Ubu et de Caligula. L’un est grossier et brutal : c’est une caricature de la tyrannie, l’autre est inquiétant

1658, il obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente en particulier les tragédies de Pierre Corneille (Nicomède – Cinna). Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, (mal)marié avec Armande Béjart et vite malade du poumon, Molière affronte les cabales et continue à jouer et à diriger sa troupe – devenue « Troupe du Roy » - tout

rétrograde et machiste quant à sa façon de considérer l'éducation des femmes. Il se qualifie de philanthrope, homme tourné vers les autres ainsi que le suggèrent les vers 131 et 132, mais en fait c'est un personnage faux et à double face. Il a un caractère autoritaire, borné, possessif, vers 124 : "en femme comme en tout" Il considère la femme comme un être inférieur et en matière d'éducation la préfère inculte et incapable de se remettre en question pour la garder soumise et dépendante : « une

La Bruyère, qui publie en 1688 sa seule et unique œuvre, Les Caractères, a souvent été caractérisé comme un auteur qui suivait le travail de ses prédécesseurs, tel un La Rochefoucauld ou encore Pascal. On a pu dès lors lire dans Les Caractères cette affirmation : « Horace ou Despréaux l'a dit avant vous. — Je le crois sur votre parole ; mais je l'ai dit comme mien ». D'après La Bruyère, l'écrivain se doit de reprendre ce qui a déjà été dit car il est capable de l'énoncer à sa manière et va même encore

spécificité du théâtre 2 L'énonciation théâtrale 2.1 Le texte à lire 2.2 Le texte à dire 3 L’action théâtrale 4 Les personnages de théâtre 5 La diversité des genres théâtraux 5.1 L’opposition tragédie - comédie 5.2 Les différents types de comique et de comédie 6 Repères historiques 6.1 Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Notes et références 9 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier | modifier le code] Sarah Bernhardt dans le rôle de Doña Maria dans Ruy Blas

est le plaisant sans être trop ridicule, et qu'il fait rire les honnêtes gens sans dire des plaisanteries fades et basses, comme l'on a accoutumé de voir dans les pièces comiques. Celles de cette nature me semblent plus divertissantes, encore que l'on y rie moins haut, et je crois qu'elles divertissent davantage, qu'elles attachent, et qu'elles font continuellement rire dans l'âme. Le Misanthrope, malgré sa folie, si l'on peut ainsi appeler son humeur, a le caractère d'un honnête homme, et beaucoup