Les Précieuses Ridicules Scène 4 La Préciosité

mascarades, soirées…). 2) Valet de Chambre et courtisan « très assidu » (La Grange). 3) Tapissier du Roi, autrement dit décorateur-assemblier pour toutes les cérémonies et tous les déplacements royaux. 4) Directeur du Palais-Royal, théâtre le plus rentable de Paris. 5) Chef de troupe et metteur en scène prolifique. 6) Vedette qui joue les plus longs rôles. » Cela laisse peu de temps pour écrire des chefs-d’œuvre, ce que reconnaissent les moliéristes eux-mêmes. L’autre raison plus essentielle que

données servaient le grotesque (ses propres défauts constituaient des ingrédients pour le grotesque). En conclusion, le but de Molière était de se mettre au service du public. La fonction du comique - de satire (qui attaque les vices, les ridicules de ses contemporains en s’en moquant) - de divertissement (qui est une source de plaisir pour le public) En tant que satire, la comédie semble être comédie de la comédie (comédie en tant que genre littéraire [i.e. en tant qu’art du spectacle,

Fiches de révisions Mouvements Litteraires : 16éme siècle : Humanisme ---> Erasme, Montaigne, Baudelaire La Pléiade ---> Du Bellay, Roussard 17éme siècle : Baroque/Préciosité ---> Corneille, Molière Classicisme ---> Molière, Corneille, Racine, La Fontaine, Pascal, Boileau 18éme siècle : Les Lumiéres --->Diderot et d'Alembert, Voltaire, Montesquieu, Rousseau 19éme siècle : Romantisme ---> Vigny, Musset, Hugo, Maupassant Réalisme ---> Maupassant, Flaubert, Balzac

XVIII-e siècle. Quoi qu’il en soit, le XVII-e siècle est une époque complexe, traversée de mouvements esthétiques et de doctrines assez diverses: outre les deux esthétiques dominantes, le baroque et le classicisme, le burlesque, le libertinage, la préciosité et la galanterie, le jansénisme et le quiétisme, doivent être jugés comme des phénomènes littéraires et sociaux importants, influant sur l’œuvre des auteurs les plus divers. Il faut donc opposer à une image simpliste et irréelle du XVII-e siècle

sculptures et pièces de théâtre, roman fleuve = multiplication des intrigues amoureuses, Les amours tragiques de Pyrame et Thysbe (1621) La préciosité=sentiments distingues et idéalisés, ouverture des salons, début du féminisme, Les précieuses ridicules (1659) Le classicisme= corriger les défauts des hommes, Age d’or du théâtre, Horace (1640) Le XVIIIe siècle :

troupe joue surtout des tragédies, et des comédies, mais aucune création. Jusqu’au 18 novembre 1659 où Molière créer sa première pièce dites « parisienne » : Les Précieuses Ridicules. C ‘est la troisième pièce de Molière, et son premier réel succès. Cette comédie constituée de trois actes, est en vérité une satire du snobisme et de la Préciosité qui s’exerce dans les salons. Cette pièce marque le réel début de son statut d’écrivain et fait monter sa popularité. Tout s’enchaîne, il est invité chez des

plus centralisée. - Il veille d’abord à la bonne marche de la justice. - Il veille à l’exécution des ordres du roi et au maintien de l’ordre. - Il contrôle et organise la bonne perception des impôts. B) Louis XIV, un roi qui met en scène sa propre gloire Louis XIV est un roi en constante représentation. Il choisit pour emblème un soleil rayonnant sur le globe, avec pour devise latine : Nec pluribus impar, ce qui signifie « Au-dessus de tous » (comme l’est le soleil, qui est aussi

avec sa verve inégalée, il lui a récemment interdit de remonter sur scène. Le rideau se lève et le comédien n'a pas dit deux mots que l'on voit avec surprise une épée  brandie dans le parterre : un homme apparaît qui, en quelques mots, devient le point de mire de toute la salle, car il somme Monfleury d'interrompre immédiatement sa tirade. Le pauvre, qui fait piètre figure face à son imposant agresseur, est contraint de quitter la scène par Cyrano de Bergerac, un extravagant cadet de Gascogne, poète

cocufié par Agnés et confident de celui qui le cocufie). deux valets (zanni)et deux vieillards jouent ces sketches. Les deux vieillards (Pantalon/ le docteur, ou Pantalon/ Ottavio) sont des bourgeois : Pantalon est marchand de Venise, souvent ridicule et amoureux, c’est un tendre qui fait rire. Le docteur est un pédant, libidineux souvent. Les deux valets, Arlequin et Brighella s’opposent : Brighella vif, rusé, et intéressé par l’argent, berne souvent Arlequin balourd et gourmand, souvent amoureux

Exposition, acte I     Cyrano présenté par ses amis avant d’entrer en scène : rimeur, bretteur, physicien, musicien : aspect « hétéroclite » du personnage. Entrée en scène : va illustrer chacune des qualités qu’on lui prête. Acte 1 : avant tout rimeur et bretteur. Personnage bouillant et querelleur : vs Montfleury, un fâcheux, Valvert… Acte I, scène 4 : la tirade du nez, vers 311 - 365 Caractérisation : une tirade. Registre comique. Deux parties : variations sur le nez ; apostrophe à Valvert