Les Souffrances Du Jeune Werther Et Le Romantisme

retrouver dans la Chartreuse de Parme les éléments de ce traité physiologique ? Oui, par certains aspects (la « cristallisation » par exemple est au cœur de l’amour entre Clélia et Fabrice, la jeune fille parant son amoureux de toutes les qualités). Fondamentalement, cependant, le roman (qui véhicule avec lui une histoire générique, partant de nombreux codes culturels, régi également par des impératifs inconscients) ne peut se réduire à

sévérité que les médecins » Monomanie = proprement dite : mélancolie maniaque, fureur maniaque. Lypémanie (luppet = chagrin/ mania = délire) tristesse maladive. Portrait typologique du mélancolique. 2) La mélancolie Romantique Le Romantisme = sensibilité nouvelle qui a valorisé l’imaginaire allant jusqu’à la fascination pour la bizarrerie. Exaltation de l’individu, le cœur, les passions. Exalte le cœur comme une autre forme de la raison. Exacerbe la position d’Aristote mélancolie+génie

l'adolescence -, pour le fils adoré du général républicain, que Bonaparte a laissé au bord du chemin et qu'une longue captivité dans les prisons du roi Ferdinand de Naples a terrassé. Si bien adoré que, « quoique, dans les derniers instants de sa vie, les souffrances qu'il éprouvait lui eussent aigri le caractère au point qu'il ne pouvait supporter dans sa chambre aucun bruit ni aucun mouvement, il y avait une exception pour moi » (Mes Mémoires). Après la disparition du père (1806), la mère s'ensevelit dans

bouleverse les conventions classiques du théâtre, tout en faisant la synthèse de l'esprit du romantisme, un mouvement autant artistique que politique par lequel se définissent la plupart des oeuvres et des auteurs de l'époque, tels que Balzac et Stendhal pour le roman, Lamartine et Hugo pour la poésie, Delacroix et Géricault pour la peinture, Berlioz pour la musique. Les thèses essentielles du romantisme soutiennent qu'il faut rompre avec les formes contraignantes du classicisme, laisser libre cours

dépensent à Paris, moteur romanesque de Balzac. Dévalorisation du poète dans « les français peint par eux-mêmes», métier de femme le plus fréquent : la prostitution. 2ème cours. 1830-1840, grand mouvement du moment, l’ambiance dominante > le romantisme est partout. Le «moi» deviens le centre du monde. Le rêve, le fantasme, l’illusion ont autant de place que la raison. L’art est un art qui insiste sur les aspects les plus mystérieux de l’individu après l’Ancien régime où le collectif était l’important

roman comme la forme épique moderne. L’âme ayant perdu la totalité antique cherche dans et par le roman à reconquérir le monde. Soit l’âme est plus étroite que le monde comme chez Don Quichotte de Cervantès ou elle est plus large comme dans le « romantisme de la désillusion ». Lukacs critique les désenchantés comme Flaubert, Proust, Kafka, Beckett. Il critique aussi les existentialistes, les romantiques révolutionnaires (du réalisme socialiste). Il préfère le réalisme bourgeois de Thomas Mann et

Mascareignes (Maurice et La Réunion) en 1841. De retour à Paris, il s'éprend de Jeanne Duval, jeune mulâtresse, avec laquelle il connaîtra les charmes et les amertumes de la passion. Dandy endetté, il est placé sous tutelle judiciaire, et connaît, dès 1842, une vie dissolue. Il commence alors à composer plusieurs poèmes des Fleurs du mal. Critique d'art et journaliste, il défend en Delacroix le représentant du romantisme en peinture, mais aussi Balzac lorsque l'auteur de La Comédie humaine est sottement attaqué

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »1 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du xixe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie

réelles et permet d’ajouter au roman un effet de réel qui correspond au goût nouveau du public. Le roman épistolaire exprime généralement les souffrances d'un amour impossible, et peut-être rapproché du roman sensible (Montesquieu, Lettre persanes ; Rousseau, La Nouvelle Héloïse ; Diderot, la Religieuse ; en Allemagne, Goethe, les Souffrances du jeune Werther)  Bien qu’ils lui préfèrent traditionnellement le conte ou le dialogue philosophique, les philosophes et moralistes du XVIIIe siècle ont également

qu'au tombeau. » Pour Baudelaire, il ne s'agit ni de littérature, ni de notions plus ou moins abstraites, mais « du spectacle vivant de (sa) triste misère ». Comme la nature, l'homme est souillé par le péché originel et, à l'instar de René ou de Werther (Goethe), Baudelaire n'éprouve le plus souvent que le dégoût pour « la multitude vile » (Recueillement). Ce qui le frappe surtout, c'est l'égoïsme et la méchanceté des créatures humaines, leur paralysie spirituelle, et l'absence en elles du sens du