Les Thèmes De Surréalisme

plus forte. Lamartine c’est plutôt la sensibilité avec les larmes. Il commence avec Chateaubriand et termine avec la mort de Victor Hugo. Baudelaire, à la fin du siècle sera un peu romantique. L’expérience de la vie et l’individu vont être des thèmes très importants. Au XVII siècle il y avait la règle, la contrainte, il y avait un modèle pour écrire. Au XVIII siècle, le centre de la culture et la littérature était la raison mais à ce moment est le « moi ». Au XIX siècle l’homme devienne plus

sensibilité et à l’imagination sur lesquelles elle provoque un choc par son mouvement et ses images. Enfin elle fait prendre conscience d’un vide et invite à autre chose, on a ainsi une élévation de l’inspiration et de l’aspiration. Les thèmes Les principaux thèmes développés par les poètes baroques sont : l’inconstance, la mort, l’illusion et l’opposition lumière/nuit, ténèbres. Le classicisme (1660-1680) Ce mouvement littéraire prône la discipline après les écarts du baroque. On élabore les

Fiche Méthode Mouvements Littéraires Époque Principes Objectifs Formes privilégiées Thèmes essentiels Procédés d’écriture Ecrivains & œuvres L’HUMANISME XVI°s LA PLÉIADE Env. 1549-1570 L’humanisme développe une nouvelle image de l’Homme, libre et épanoui. Il s’élève contre les terreurs du Moyen Âge, au nom d’un retour à l’Antiquité, mais aussi de l’intelligence et du savoir. Participant à l’Humanisme, les écrivains de la Pléiade veulent retrouver l’inspiration

considéré comme l'un des artistes les plus connus du XX e siècle. C'est un artiste, utilisant tous types de supports pour son travail. Il est considéré, avec Georges Braques comme le fondateur du cubisme. Il fait parti du mouvement artistique du surréalisme et du cubisme. Dans toute sa carrière, il a produit environ 50 000 œuvres dont environ 1885 tableaux. Guernica est son œuvre la plus connue. Dès son enfance, il est plongé dans le dessin, car, en effet, son père était professeur de peintures.

excentrique mais surtout par ses peintures inspirées du cubisme, qui n’était pas présent à Madrid à l’époque. Il était donc en avance sur ses professeurs, et se consacra alors à l’étude des textes psychanalytiques de Sigmund Freud, facteur d’influence du surréalisme. Un an après, il est expulsé de l’école, accusé d’avoir mené une révolte étudiante contre la non-attribution de la chaire de peinture de l’école à Daniel Vazquez Díaz, probablement un ami talentueux. En 1925, sa première exposition individuelle

l’émergence de la modernité (avec l’expression surréaliste). Arts visuels : ▪ L’image animée est utilisée ici à toutes les échelles et représente une étude en elle-même. ▪ Etude d’images d’œuvres, composantes, structuration de l’annonce de l’art moderne (surréalisme). ▪ Approche d’une expression artistique culturelle, patrimoine régional mis en valeur par l’étude d’un artiste inspiré par les lieux et la culture locale. Histoire des arts : L’Histoire des arts est un enseignement de culture artistique, concernant

Il pratiquait le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers etstrophes). Il fut le chantre de toutes les avant-gardes artistiques, notamment le cubisme, et précurseur du surréalisme dont il a forgé le nom. Il participa à la guerre, où il fut blessé à la tête. Lesfemmes qu’il a aimées jouent un rôle important dans sa poésie. Contexte : Ce poème a été composé sur le front. Le poète évoque sa peine d’avoir perdu ses amours

émouvante de dénoncer l'horreur de la guerre, sans prendre parti pour un camp : Prévert parle ici des victimes uniquement. III) La publication de son recueil Paroles en 1946 obtient un vif succès. Carole Aurouet commente ainsi ce recueil : « Outre les thèmes abordés, Paroles est également novateur, atypique et détonant, par sa forme et son style. C’est un recueil placé sous le signe de l’éclectisme dans lequel on trouve aussi bien des textes courts que des chansons, des histoires, des instantanés et des

et Dix étaient passés par le club dada de Berlin, et l'exercice de la satire des conditions politiques et sociales fut pour eux déterminant (Grosz : les Piliers de la société, 1926, Berlin, N. G.). D'autre part, au même moment, la naissance du Surréalisme en 1924 dotait le monde des formes de nouveaux pouvoirs, d'autant plus insolites que les motifs du tableau étaient plus familiers. Ce climat très complexe de l'après-guerre explique que les nuances aient été assez importantes entre les participants

Ce qui est la forme pour quiconque est le fond pour moi (...). La poésie c'est le langage dans le langage. (...) II faut donc que dans un poème le sens ne puisse l'emporter sur la forme et la détruise sans retour. ». Pour les poètes classiques, les thèmes de poesie étaient les sujet traditionnels autour des clichés, comme le font Corbière, auteur français du XIXème siècle, avec son poème Le Crapaud, lorsqu’il parle de la ballade en couple la nuit sous la lumière de la lune et Pierre de Ronsard, poète