Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes

princes Médicis, son œuvre majeure le Prince, donnant son analyse des évènements politiques significatifs qui secouèrent l'Italie durant le précédent siècle. Histoire de l'Art Giorgio Vasari publie son ouvrage fondateur Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes. Art pictural des Grottes La mise en place des Jardin de Boboli derrière le Palais Pitti de la famille Médicis illustre de manière symptomatique « l'art grotesque », ou grotto art. Expansion de la Renaissance hors d'Italie

Rembrandt, Vincent Van Gogh, Egon Schiele, Nan Goldin, Frida Kahlo, Opalka.. I .HISTORIQUE ET TYPOLOGIE D’AUTOPORTRAITS Historiquement, la plupart des autoportraits antiques, s'il y en eu, nous sont inconnus, l'artiste ne signant pas. Si tel ou tel peintre égyptien s'est amusé à représenter un personnage avec ses propres traits, nous l'ignorerons toujours. La création de la peinture a été rapportée à la vision de Narcisse se contemplant dans son miroir (Alberti) et se réfère donc directement à l’autoportrait

Réflexion sur l'Art dans l'Antiquité L'influence de l'Antiquité dans l'art et son histoire Psyché abandonnée par Cupidon. L'Antiquité a été une source constante d'inspiration pour les artistes. Toile assez moderne alors qu'elle provient d'un peintre néo-classique. L'histoire de Psyché est racontée dans un livre d'Apulée: Les Métamorphoses ou l'Âne d'or (homme transformé en âne). Tableau réalisé par David, Psyché abandonnée, 1795. Exposition au Musée du Louvre, l'Antiquité rêvée, Innovations

humaniste. Les sculpteurs (Ghiberti, Donatello) s'inspirent d'oeuvres antiques. Les architectes (Brunelleschi, Michelozzo) ressuscitent les monuments antiques et y mêlent le meilleur du gothique. En peinture, la fresque (peinture sur murs dont l'enduit est encore frais) tient le rôle principal. Mais la peinture sur bois et toile apparaît : Giotto, Fra Angelico, Paolo Uccello sont des précurseurs. On découvre la perspective. L'inspiration des peintres est d'abord religieuse (les vies de François d’Assise

de Florence, et meurt le 2 mai 1519 à Amboise. Il réalise son apprentissage dans l’atelier de Verrocchio, peintre et sculpteur florentin, duquel il partira assez jeune, déjà incroyablement talentueux et avide d’expériences. Totalement autodidacte, l’ uomo senza lettere finit par devenir, par la curiosité et l’observation, l’incarnation de l’artiste de la Renaissance : peintre, architecte, urbaniste, scientifique, metteur en scène, anatomiste, cartographe, ingénieur militaire, musicien, poète,

théoricien de la perspective. Alberti (né le 18 février 1404 à Gênes – mort le 20 avril 1472 à Rome) est un écrivain, un philosophe, un peintre, un architecte, un théoricien de la peinture et de la sculpture, un humaniste italien de la Renaissance. Sa vie est décrite, avec de nombreuses erreurs, dans la Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes de Giorgio Vasari.  À partir de l'art de l'antiquité, il élabora la théorie de la beauté en tant qu'harmonie, exprimable mathématiquement

point de fuite et des techniques de la perspective permet par exemple de reconnaître un peintre de la Renaissance, de le situer dans la peinture de l’époque. Le reconnaître, c’est montrer en quoi sa technique participe spécifiquement de la peinture de la Renaissance, mais c’est aussi lui attribuer une valeur au sein de ce courant. C’est ainsi que Vasari, dans les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes, inventorie les artistes de la Renaissance. Pour Vasari, Giotto et Cimabue marquent

carrière artistiques Aux XIV et XV siècles En 1323, Jean de Jandun maitre ès arts de l’université de Paris consacre dans une louange dédiée à Paris, un long passage à l’éloge de l’habileté de ses artisans et fait la liste des métiers de la ville. Les peintres sont cités à côté des boulangers, des enlumineurs, des scribes et des relieurs sans aucune considération d’ordre artistique. Ce sont de bons et d’habiles artisans comme les autres. L’organisation des métiers A l’exception des musiciens, toutes

encore à Ghiberti pour ce même édifice. Il présente différents tableaux de l'ancien testament et y incorpore les travaux de recherche sur la perspective. -Des statues pour la cathédrale : En 1408 l’œuvre de la cathédrale commanda des statues aux sculpteur Nani di Banco ainsi qu'à Donatello. Donatello fît par la suite six nouvelles statues marqués par une gravité romaine. -Les niches de l'Orsanmichele : En 1339 volonté de réalisé des statues des Saint Patron de chaque corporation pour la hall au

et aux formes de pensée d'une société ou d'un moment de civilisation. L'architecte, en ce sens, est d'abord « l'homme de son temps », l'homme d'une situation politique, d'un moment historique. Statut de l'architecte dans le monde antique Les architectes des grands empires Les structures politiques, sociales et religieuses des grands empires des IIIe et IIe millénaires avant notre ère ont déterminé la fonction de l'architecte. Il n'est d'architecture que religieuse, funéraire ou princière, car