Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes

spéculative) une idée ( une intention). Disegno est une activité intellectuelle. Selon un contemporain de Michel ange: Giorgio Vasari ( 151161574) lui-même peintre et théoricien, auteur de la toute 1ere histoire de l'art occidentakl qui est également l'une des toutes première"s théories de l'art : les vies des meilleurs peintres, sculpteurs. "Procédant der l'intellect, le dessin élabore a partir d'éléments multiples n concept global. Celui-ci est comme la forme ou idée de tout les objets de la

des pratiques artistiques et un nouveau statut pour les artistes Les origines Giorgio Vasari (1511-1574) est le premier à employer le terme de « rinascita », que nous traduisons par « Renaissance » dans son livre Les vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes italiens pour qualifier cette période. La Renaissance artistique est influencée par l’humanisme dans certaines thématiques. Les artistes de la renaissance sont aussi des humanistes. - Ils placent l’homme au cœur de

allemandes. Certains artistes iront s’installer à l’étranger, par exemple les peintres allemands, Dürer s’installe à Venise, Hans Holbein lui s’installe à Londres et devient le portraitiste de la Cour d’Angleterre, Léonard de Vinci s’installes à Florence puis à Milan et enfin à la cour de François Ier. Les artistes bénéficient de l’aide

Haendel se forme en Italie, s’installe à Londres et y fait triompher opéra italien. À la fin du siècle grands opéras de Mozart sont en italien. ▪ Farinelli. Jacopo Amigoni. Originaire de Naples, carrière internationale (Venise, Allemagne, Angleterre, peintre de cour en Espagne et directeur de l’Académie San Fernando). Chanteur au sommet de sa carrière dans présentation qui anticipe portrait anglais en plein air. Conservé à Stuttgart Développement des théâtres : ▪ Vue de la salle du théâtre Argentina

L’ « Elégie à Janet peintre du Roy » : un éloge de la poésie ? L’ « Elégie à Janet peintre du Roy » paraît en novembre 1554 (1555 si l’on en croit le fac-similé de la page de titre[1]) dans Les Meslanges, un recueil que Ronsard dédie à Jan Brinon. Ce conseiller au Parlement de Paris était l’un des principaux mécènes de l’époque et recevait souvent les poètes de la Pléiade, comme en témoignent les nombreux éloges que lui consacrent Dorat, Du Bellay, Baïf, et bien d’autres[2]…Constituée formellement

place une telle méthode. Il rédige en quelque sorte le premier ouvrage d’histoire de l’art à partir d’une collection de vies d'artistes (deux ouvrages, Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes en 1550 et en 1558). Vasari n'est pas un historien au sens propre du terme, mais un chroniqueur qui revient sur l'art italien du passé et un témoin de l'art de son temps. Ses Vies relèvent de la littérature artistique et ne répondent pas à une démarche historique, scientifique. Vasari classe

coordonne la doctrine chrétienne. Le Moyen-Âge est le temps des Sommes, des Miroirs, des Images du monde qui n'ont pas grand rapport avec l'histoire de l'art mais indiquent le contexte où se situaient les créations artistiques. Les Chroniques, les Vies des saints, comme les chroniques de Jean-Foissart sont souvent illustrées. Jacques de Voragine en 1264, réunit dans sa Légende dorée, les plus célèbres légendes des Saints qui se veut être une éducation du regard qui doit percevoir le Bien sous les

en Italie du Nord à un « vieux curé » pour la somme très faible de 750 francs. Par ailleurs, ce tableau passait pour avoir été vu à Venise à vendre vers 1835 pour un prix bien inférieur à celui acquitté par le Louvre, selon une lettre en 1865 du peintre Victor Mottez à un de ses amis[3]. Figure 2 - Paul Delaroche, Portrait du Comte de Pourtalès-Gorgiès (1776-1855), Paris, Musée du Louvre Cet historique a connu cependant de nouveaux développements par une récente étude de la correspondance

l’Europe occidentale connaît de profonds changements et un grand renouvellement social, culturel et artistique. NB. : Le mot Renaissance a été employé pour la première fois au XVIe siècle par Giorgio Vasari, dans son recueil Vies des plus célèbres peintres, sculpteur et architectes, pour évoquer le courant artistique qui a émergé en Italie deux siècles plutôt. (Giorgio Vasari est considéré comme le fondateur de l’histoire de l’art). Trois siècles plus tard, c’est-à-dire au XIXe siècle, les historiens

certains considère comme un stade nouveau du capitalisme. On parle de capitalisme culturel, ce stade du capitalisme au cours duquel les produits et services sont intégralement associés à des expériences, à des loisirs. La créativité embrasse les modes de vies, les espaces publics ou privés jusqu’au coeur même de notre esprit. C’est un stade du design où ce ne sont plus seulement les objets et services mais les relations entre objet/humain, humains eux même et humains/technologie qui sont en cause. Ce design