Livre 9 La Fontaine Plaire Et Instruire

vous serez bien vieille » thème : gloire littéraire et immortalité Textes complémentaires Textes proposés dans le livre séquence II p. 34-41 : Pétrarque Canzoniere, XLVIII Du Bellay, Olive, VIII (1549) Ronsard, Premier livre des amours, « Amours de Cassandre » XXII (1552) Louise Labé, Sonnets, VIII, « je vis, je meurs » 1555 Questions d’ensemble Le sonnet à la Renaissance (livre séquence II) Pétrarquisme et contre-pétrarquisme Travail personnel/ activités complémentaires Un sonnet au

ffffLa Fontaine, « Le loup et l’agneau »  INTRODUCTION Jean de la Fontaine, lui-même née à Château-Thierry le 8 juillet 1621 et mort a Paris le 13 avril 1695 était un poète, dramaturge et romancier reconnu principalement pour ses nombreuses fable. En ce qui concerne le texte, il s’agit d’une fable écrite par Jean de la Fontaine et publier a Paris en 1668 pour la premier fois, elle est la 10 fable du livre I situer dans le premier recueille de la Fontaine Cette fable contient 29 vers dont

constitue donc un parfait exemple de ces textes que les IO invitent à mettre en relation avec le programme d’histoire. Elle nous permet, par ailleurs, de revenir sur le genre de la fable, que les élèves connaissent généralement par le biais de La Fontaine. Ils auront ainsi la surprise de découvrir, dans un langage plus accessible – Florian est plus proche de nous dans le temps et n’a pas recours, comme son illustre modèle, à ces archaïsmes, certes truculents, mais déroutants pour de jeunes lecteurs

tant que « but de la vie ». Par la suite nous verrons le poème Dom Juan Aux Enfers de Charles Baudelaire qui dans cet œuvre nous fait percevoir la mort comme une punition Puis, par la fable, La Mort et le Bûcheron tirée des Fables de Jean de la Fontaine, dans laquelle il est montré que l'Homme préfère souffrir que mourir, même si la mort pourrait être une libération. Nous allons ensuite continuer cette anthologie par le côté froid et cruel qu'amène la mort, avec le poème Nos morts de Victor Hugo

contribue-t-elle à créer une morale de l’honnête homme. Comme la littérature de la Fontaine, de la Bruyère d’autres écrivains classiques, la comédie aurait pour fonction de « plaire et instruire ». III les éléments d’une scène d’exposition Renouant l’entretien à partir de la ligne 8, Sganarelle livre à l’intention du public une série d’informations : - « …cher Gusman, que Done Elvire, ta maîtresse… », l 9 ou « Dis-moi, je te prie, Sganarelle » l 13  : apostrophe, jeu des pronoms, emploi

discontinue et composite que nous connaissons, allant de la maxime la plus lapidaire au portrait le plus développé (vf portrait de Ménalque, §7 dans « De l’Homme » s’étend sur 7 pages). Notre extrait comprend les cinq premiers fragments du livre V intitulé « De la Société et de la Conversation ». L’allure hétérogène, caractéristique de la forme discontinue prisée par les moralistes du Grand Siècle ne permet guère de parler de « progression » ni de « mouvements » du texte : on peut simplement

modeste en une autre qui soit fière et audacieuse ; on se récrie enfin contre une telle ou telle mode, qui cependant, toute bizarre qu’elle est, pare et embellit pendant qu’elle dure, et dont l’on tire tout l’avantage qu’on en peut espérer, qui est de plaire. Il me paraît qu’on devrait seulement admirer l’inconstance et la légèreté des hommes, qui attachent successivement les agréments et la bienséance à des choses tout opposées, qui emploient pour le comique et pour la mascarade ce qui leur a servi de

des œuvres comiques et satirique relatant les aventures d’une famille des géants et leurs amis. Mais derrière l’exubérance et le rire de ces œuvres se cache une réflexion humaniste sur l’homme.Résumé de GargantuaGargantua s’œuvre par un prologue qui livre une clé de lecture : derrière le comique et le burlesque, Rabelais nous invite à extraire la « substantifique moelle » de l’œuvre, c’est à dire à découvrir son sens profond. L’histoire débute par l’enfance et l’éducation du géant Gargantua : sa naissance

discussion entre des animaux. C’est en ce sens qu’on peut parler de burlesque pour cette fable. Pourquoi le recours au burlesque ici ? Peut-être contrebalance-t-il la noirceur des premières lignes (et surtout de l’ensemble). C’est aussi le goût de La Fontaine que de donner dans le contraste des tons et des styles (« Diversité, c’est ma devise », écrit-il). Note : nous avons évoqué l’héroï-comique en cours, qui procède à l’inverse du burlesque. Ce style est fondé sur le décalage suivant : des réalités

4E N°19 Deux œuvres remarquables chez Ovide et Jean De La Fontaine Cours de latin : TFA année 2012-2013 Sommaire 1. Introduction...........................