Long métrage

réalisateur) Donner de la consistance au synopsis C’est à dire donner un ton, de la couleur ** aux personnages ** aux lieux ** aux situations ** aux dialogues Choisir un point de vue Les personnages ** doivent etre construits ( meme dans un court-métrage) ** doivent etre caractérisés ** leurs paroles doivent correspondre à leur caractère Les lieux ** il faut les décrire avec soin ** ils doivent correspondre au milieu social, à l’atmosphère que l’on a choisi au départ de mettre en place Les situations

Analyse audiovisuelle Guernica d'A.Resnais Bio de Resnais A l'âge de 14 ans, il réalise son premier court métrage en 8 mm. Installé à Paris au début de la Seconde Guerre mondiale, il s'inscrit à l'Idhec en 1943, où il est reçu dans la première promotion. Alain Resnais commence sa carrière dans le cinéma documentaire. Tournés en noir et blanc, Van Gogh (1948), Guernica (1950) ou Les Statues meurent aussi (1953), avec Chris Marker, sont salués par la critique pour la qualité de l'analyse

trouve ainsi représentée dans cette photo de tournage : entre l’ombre où sont relégués les derniers souvenirs de l’enfance et la lumière d’un prochain lendemain. La moitié droite de l’affiche est consacrée quant à elle au titre et aux « crédits » du long métrage. Une vie toute neuve est inscrit en lettres capitales jaunes et occupe, avec le visage de la petite fille, une place centrale. Entre le titre à droite et l’image éclairée à gauche s’instaure un équilibre qui donne du relief au personnage : nul

immédiatement après son bac. Une fois son diplôme en poche, il réalise quelques courts métrages, dont Mano-a-mano en 1994 — qui sera présenté à divers festivals —, ainsi qu'une série documentaire Les Jardins de traverse pour Stellaire Production et le clip accompagnant la chanson Comme un boomerang. Après sa fructueuse rencontre avec le producteur Christophe Rossignon, il tourne en 2003 son premier long métrage, Jeux d'enfants, une comédie romantique douce-amère qui réunit Guillaume Canet et Marion

travailler en équipe de façon professionnelle. Un partenariat avec l’école Florent Les étudiants du Cours Florent travaillent régulièrement avec les étudiants du CLCF : module de casting, participation des acteurs du cours Florent aux courts métrages... VOS PERSPECTIVES >> Une insertion professionnelle progressive et assurée Une organisation pédagogique à votre écoute L’insertion professionnelle ème A partir de la 2 année, l’aménagement des emplois du temps donne la possibilité aux

I-11 I-13 L-1 L-3 L-4 F-2 F-3 F-7 C-1 AD-1 TM-2 P-1 ECO-2 D-1 Gozar, comer, partir ( Jouir, manger, partir) – Arturo Infante Trois histoires définissant les trois verbes les plus utilisés a Cuba : jouir, manger et partir. Dans ce court métrage réussi, Arturo Infante passe ,par le comique, de la situation la plus banale à des situations inattendues, voire totalement absurdes. Elles caricaturent la société a Cuba : dans un premier temps : jouir, lors d’une fête de jeunes gens se proposent

moins qu’un casting de choix : Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst … Ce célèbre réalisateur est un homme aux facettes multiples. Il n’est pas seulement réalisateur de cinéma et de vidéo mais aussi musicien. Il a commencé en réalisant des courts-métrages et confirme son talent avec ce film qui est un vrai chef d’œuvre du septième art. Ce film raconte l’histoire du couple formé par Joel (Jim Carrey) et Clémentine (Kate Winslet). Après quelques années, la passion qui unissait ce couple se dégrade

manière significative, Jean Renoir respecte le format court de la nouvelle en proposant un court métrage de cinquante minutes et non un long métrage. Puis, on peut voir que Jean Renoir conserve la structure d'ensemble de la nouvelle et les principaux éléments de l'intrigue. Ainsi, le récit de Maupassant est organisé en trois parties : un bref préambule, qui correspond au premier paragraphe de la nouvelle, un long développement avec deux moments, l'arrivée et le déjeuner sur l'herbe des parisiens, puis la

Présentation complète du film : Requiem for a dream Contexte et genèse du projet : Darren Aranofsky a déjà en 2000 quatre courts métrages à son actif ainsi qu’un long métrage, π. Grâce à ce film qui, avec un budget assez modeste, a rencontré un grand succès, son producteur (celui qui finance le film), Eric Watson, lui offre la chance d’avoir carte blanche sur sa prochaine réalisation. C’est alors que le projet de Requiem for a dream naît dans sa tête. Il décide donc d’adapter cette nouvelle

franchir au moment d’utiliser le septième art comme un recours didactique. Ainsi donc, nous considérons que le court métrage est la meilleure solution pour l’enseignement-apprentissage car sa durée est moins longue que celle du cinéma ; ce qui permet à l’enseignant de réviser plusieurs fois, s’il le faut, le court métrage pour l’exploiter plus facilement dans tous les angles. Le court métrage « Rien de grave » a été choisi car il présente des situations compréhensibles pour n’importe quel niveau de langue