Lorenzaccio Personnage Du Duc

d’Alfred Musset, Lorenzaccio, il y a un grand nombre de personnages. La plupart sont masculins mais il ya aussi, quatre féminins : la Marquise Cibo, Louise Strozzi, Marie Soderini et Catherine Ginori. Elles apparaissent tout au long de la pièce et elles ont des rôles particuliers et significatifs dans le déroulement de l’histoire. On remarque aussi que les femmes et la féminisation de quelques éléments (Lorenzo, la ville de Florence…) sont présentes. Alors, quel est le rôle des personnages féminins dans

Le décor de Lorenzaccio doit-il rendre compte de la décadence de Florence ? Même si la grande majorité des scènes de Lorenzaccio (33 des 38 scènes) se déroulent à Florence, la multiplicité des lieux est une des raisons majeures de la difficulté de représenter le drame de Musset sur scène. Le choix du décor – et a fortiori quand il va s’agir d’un décor unique comme dans la mise en scène de J.-P. Vincent au Palais des Papes à Avignon – se révèle alors primordial. Justement, ce metteur en scène a

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Lorenzaccio’’ (1834) Drame en cinq actes et en prose d’Alfred de MUSSET (340 pages) pour lequel on trouve un résumé des notes (pages 4-22) puis successivement l’examen de : la genèse (page 22) l’intérêt de l’action (page 24) l’intérêt littéraire (page 27) l’intérêt documentaire

Sujet : Quelle est la place de la ville de Florence dans la pièce Lorenzaccio ? Alfred de Musset (1810-1857) est un dramaturge français appartenant au mouvement romantique. En 1833 est publié son Lorenzaccio, une œuvre emblématique du romantisme, où la ville de Florence est mise en scène, et peut-être aisément considérée comme un personnage à part entière de la pièce. A travers notre analyse, nous allons tenter de déterminer la place que détient la ville de Florence dans la pièce de Musset. Ainsi

Fiche Bac français n°4 Musset, Lorenzaccio, III, 3 Vil et sublime : Lorenzo en personnage romantique Contexte scène L'acte III nous montre toute la préparation du meurtre. La scène 3 qui occupe la partie centrale de l'acte et de la pièce se déroule dans la rue et montre d'abord l'arrestation de Pierre et Rhomas Strozzi. Arrive alors Lorenzo qui se retrouve avec Philippe et montre son véritable visage : un jeune homme qui a tout sacrifié pour mettre à bien son projet. Philippe demande à Lorenzo

POSSIBLE DU SUJET Le monologue repose sur une convention théâtrale : le personnage parle avec lui-même tout en étant entendu par le spectateur avec lequel il entretient un rapport privilégié : le public dans la salle devient son seul interlocuteur. Les trois textes ont en commun des caractéristiques propres au monologue : ce sont des moments de pause dans l'action qui sont employés pour exprimer les troubles intérieurs du personnage, dévoiler un aspect de sa personnalité, proposer des réflexions ou une

Lorenzaccio I 4 « Tenez (Lorenzo paraît ) … et glisse à terre tout d’un coup » Scène d’extérieur : une terrasse 1ère apparition de L non déguisé Scène d’action : provocation en duel de Sire Maurice à L, encouragée par le duc qui veut prouver que L est lâche Scène de paroles aussi, et incisives puisqu’elles provoquent l’action. Le duc est pris entre ses 3 « amis » et Lorenzo Enjeu : portrait de Lorenzo. Est-il ou non « un homme à craindre » ? Pour le duc, avant, L est un poltron, une ombre /

1. Montrez comment chacune de ces scènes d’exposition parvient à la fois à brosser un premier portrait des personnages et à lancer l’intrigue de la pièce. Appuyez-vous sur des citations précises tirées des textes du corpus. Dès la première scène d’Hernani, l’intrigue est présente. Don Carlos (roi d’Espagne), le visage caché « le manteau sur le nez et le chapeau sur les yeux », p.231 se rend chez une jeune femme, Dona sol, en se faisant passer pour un autre « Quoi, seigneur Hernani, ce n’est pas

Ionesco, tous représentent un pouvoir exercé par un monarque absolu, un roi ou un empereur. Nous exposerons les différents aspects du pouvoir absolu et abusif. Tout d’abord, nous observerons le désir de puissance des personnages puis les limites de cette puissance. Les personnages de Ubu et d’Egisthe imposent leur tyrannie par une prise illégitime du pouvoir. En effet, Ubu tue Vanceslas et Egisthe assassine Agamemnon. Une fois au pouvoir, ils ont un regard dédaigneux envers les autres. A la scène

stratégie visant à assassiner son cousin le duc Alexandre de Medicis règnant alors sur Florence.Il parvient donc a devenir son proche ami et a lui dissimuler les néfastes plans qu'il fomente contre lui. Il sagira donc de se demander comment se manifeste ces deux concepts de dissimulation et de dévoilement à la fois dans la pièce de Victor Hugo et d'Alfred De Musset.Nous verrons tout d'abord les ressemblances et les différences dans les intentions des deux personnages principaux pour ensuite nous consacrer