Lorenzaccio Personnage Du Duc

Fa b r i c a t i o n A r t i s a n a l e p r é s e n t e : LORENZACCIO ADAPTATION L I B R E D U C H E F- D ’ O E U V R E D ’A L F R E D D E MUSSET -2- LORENZACCIO Adaptation libre du chef-d’œuvre d’Alfred de Musset THÉÂTRE POUR TOUS ET DANS LA RUE AVEC : Sabrina Bus, Franck Borde, Philippe Dialynas, Aurélien Durand, Agnès Fabre, Jérémie Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE :

ALFRED DE MUSSET : LORENZACCIO : ACTE IV SCENE 11 Introduction Depuis le début de la pièce, Lorenzo prépare et organise le meurtre. Nous nous trouvons ici dans l'extrait où l'on nous raconte en direct le meurtre... : I) Les deux personnages "secondaires", le Duc et le maître d'armes A. Le Duc Alexandre Dans cette scène, il reste fidèle à l'image qu'il nous donne depuis le début : c'est un grossier personnage, il attend Catherine ; la tante de Lorenzo et il ne se préoccupe pas de préambules

Britannicus de Racine, du Tartuffe de Molière et de Lorenzaccio de Musset. Nous verrons par ces textes mettant en scène une double dimension : celle de l’information et celle de l’esthétique, quelles sont les caractéristiques d’une scène d’exposition. Ces trois scènes informent d’abord le spectateur de l’époque et du lieu de l’action : Britannicus se déroule dans l’antiquité à Rome, Le Tartuffe à lieu au XVIIème siècle à Paris alors que Lorenzaccio se passe à Florence en 1537. De plus, elles nous

c'est pour cela que ses œuvres les plus réussies ont pu être renconnues par la prospérité . Complexité de l'oeuvre . L'originalité de l'auteur de Lorenzaccio ou des caprices de Marianne réside présicement dans l'ironie , désespéré mais insisive qui équilible toujours chez lui 'l'expression romantique du mal de vivre ou du désarroi de ses personnages . Le desespoir chez Musset et le sentiment du tragique proviennent d'un sentiment de vide de l'existence et du vertige de la fausseté de la vie , l'impuissance

l'enchantement suscité par les trente glorieuses se sont révélées inutiles. C'est dans ce contexte que Lorenzaccio voit le jour, inspiré du meurtre du Duc de Médicis par Lorenzo. Le passage étudié présente un dialogue entre la marquise et le cardinal Cibo. Problématique : Dans quelle mesure cet extrait présente-t-il la ville de Florence comme le creuset de la dépravation ? Axe I-) La marquise, un personnage ambigue. A-) Une émotion exagérée. La marquise a un caractère ambigu : elle est très

berceau de la Renaissance. -Les différents lieux de florence dans la pièce, marque de la renaissance : Dans la pièce de théâtre Lorenzaccio, les scènes se passent dans de nombreux lieux de Florence. Ces lieux sont prestigieux d’une part par leur richesse culturelle de l’autre par leur architecture de la renaissance Exemple : Le palais Strozzi, le palais du duc, le pont vecchio, la cathédrale duomo,…. Ainsi florence est une ville ou s’illustre de nombreux monuments historiques et culturelles

2010) A. Lorenzaccio QUESTIONS POUR PRÉPARER LE COURS 1 La pièce Lorenzaccio de Musset a longtemps été réputée injouable. Jusqu’à nos jours elle a toujours été montée dans une version adaptée, jamais dans sa version intégrale. Expliquez pourquoi une adaptation du texte pour la scène s’impose. 2 Lorenzaccio de Musset est souvent comparé à Hamlet de Shakespeare. Pour quelles raisons ? 3 Essayez de qualifier les rapports complexes, équivoques entre le Duc Alexandre et Lorenzaccio. 4 Quel

Introduction : Lorenzaccio, 1834. Drame romantique. Cinq actes en prose. L’action se déroule à Florence en 1536-37 (Musset exploite des faits historiques). Conformité au drame romantique : totalité, liberté, transfiguration. L’acte IV s’achève par le meurtre d’Alexandre. L’acte des monologues (scènes 3, 5, 9). La scène 9 : Lorenzo est remis en présence de lui-même et de ses contradictions. Lecture I. Un discours incohérent ? II. La tension du personnage I. Un discours incohérent ? En dépit

ALFRED DE MUSSET : LORENZACCIO : ACTE I SCENE 1 Introduction : C'est la scène initiale ou scène d'exposition qui va mettre en scène deux personnages principaux : le duc de Florence, Alexandre de Médicis et son cousin Lorenzo. Les deux hommes attendent l'apparition d'une jeune fille. Ce passage constitue un dialogue principalement entre ces deux personnages qui se rattache aux critères d'une scène d'exposition et qui va permettre un premier portrait du héros, Lorenzo. Texte étudié : ACTE PREMIER

la représentation (1830), Musset écrit désormais pour la lecture et non pour la scène. La Revue des Deux Mondes donnera de lui, en 1833, André del Sarto et Les Caprices de Marianne ; en 1834 il publie Fantasio, On ne badine pas avec l'amour et Lorenzaccio, un des chefs-d'oeuvre du drame. En 1833, Musset s'enflamme de passion pour George Sand. Après un séjour idyllique à Fontainebleau, ils voulurent consacrer leur amour romantique par un voyage en Italie. Mais la désillusion fut prompte : à Venise