Lorenzaccio Personnage Du Duc

Le passage que je vais analyser est tiré de la pièce romantique, Lorenzaccio, écrite par Alfred de Musset en 1834. C’est la scène 2 du deuxième acte à partir de la ligne 170 jusqu’à la ligne 211. Ce passage se situe à Florence, devant le portail d’une église, entre le Cardinal Valori, Lorenzo de Medicis et le peintre Tebaldeo Freccia. Jusqu’à maintenant, nous avions rencontré un Lorenzo décrit comme lâche et faible par son frère, méfié par le Cardinal Cibo, désolé par sa mère qui a honte de lui et

Lorenzo est un personnage éponyme, c'est-à-dire que l'intrigue principal tournera autour de lui, qu'il sera le sujet principal de l'oeuvre, et dont les actes, la personnalité, pourront être plus ou moins complexes à analyser. Les différentes dénominations de Lorenzo ont-elles une signification ? Et donc, en quoi ces appellations reflètent-elles toute l'ambiguïté et le mystère du personnage principal ? En effet, Lorenzo aborde tout au long de la pièce différents surnoms qui indiquent sa multitude

liberté. Celle-ci se manifeste dans la diversité des thèmes d’inspiration, mais aussi dans l’écriture et dans les genres littéraires. 3) Des œuvres représentatives : Je pence que Victor Hugo dans Les Contemplations (1856) et Alfred Musset dans Lorenzaccio (1834) sont les œuvres les plus représentatives du romantisme. a) Les Contemplations Victor Hugo : Les Contemplations est un recueil de poésie de Victor Hugo, publié en 1856. Il est composé de 158 poèmes rassemblés en six livres. La plupart

siècle. Situation politique d'époque qui inspira Alfred de Musset quant à écrire son œuvre romancière et théâtrale Lorenzaccio, puisque ce fut pour lui un moyen de dénoncer la situation politique de son siècle (19e siècle) qui commanda la révolution de 1830. On s'aperçoit donc dans cette œuvre la présence remarquable de Florence en tant que ville mais aussi peut-être en tant que personnage. Question à laquelle nous tenterons de répondre dans notre développement d'idées qui va suivre en rapport avec

Lorenzaccio, Acte IV, scène XI -Quelles sont les caractéristiques du théâtre romantique qu’on retrouve dans cette scène ? Tout d’abord, cette scène est caractéristique du théâtre romantique car elle décrit une scène de meurtre relativement violente, celui d’Alexandre de Médicis, et ne respecte donc pas la règle de bienséance qui bannit les scènes violentes passibles de choquer le spectateur, or le théâtre romantique se distingue des autres par ce non-respect des règles de bienséance.

suivantes : Les Caprices de Marianne, Fantasio, On ne Badine pas avec l'Amour, Lorenzaccio, le Chandelier, Il ne faut jurer de rien, Un caprice. Les poésies des Nuits et La Confession d'un enfant du siècle témoignent également de son caractère passionné et souffrant. La dualité irréconciliable de la personnalité de Musset, entre angélisme et débauche, si bien incarnée dans le couple Octave-Célio ou dans le personnage de Lorenzaccio, lui fait une place singulière au sein de la famille des poètes romantiques

5 10 15 20 25 30 35 40 45 ALFRED DE MUSSET LORENZACCIO (1834) L'action se déroule en 1537. Personnage grossier, brutal, le duc Alexandre de Médicis dirige la ville de Florence, en Italie, grâce à l'appui de l'Empereur Charles Quint et du pape Clément VII. Se désintéressant de sa haute fonction, méprisant la bourgeoisie comme le peuple

la même pièce, dans « Lorenzaccio » de Musset, le duc Alexandre utilise un vocabulaire et des constructions de phrases simples tandis que Lorenzo dans ses tirades a un vocabulaire très riche. Mais la diversité ne s’arrête pas aux registre, elle s’applique à tous les niveaux de la pièce. Par exemple la richesse des personnages, des lieux ou des situations temporelles est légion dans le drame romantique. Ainsi dans Lorenzaccio, on voit apparaître quarante-quatre personnages différents, les actions

les regrouper en volume sous le titre explicite Un Spectacle dans un fauteuil. Il publie ainsi une comédie, À quoi rêvent les jeunes filles ? en 1832, puis Les Caprices de Marianne en 1833. Il écrit ensuite son chef-d'œuvre, un drame romantique, Lorenzaccio en 1834 après sa liaison houleuse avec George Sand et donne la même année Fantasio et On ne badine pas avec l'amour. Il publie parallèlement des poèmes tourmentés comme la Nuit de mai et la Nuit de décembre en 1835, puis La Nuit d'août (1836) La

Etude des lieux dans Lorenzaccio de Musset Dès la création le problème du lieu se pose, puisque cette pièce est conçue comme un spectacle dans un fauteuil a échappé aux contraintes de la scène à l’italienne et aux toiles peintes. Pas de lieu scénique ou d‘espace de jeu vraiment envisagés du départ ce qui va ouvrir toutes les possibilités. Mais la profusion des lieux n’est pas uniquement une résultante de l’esthétique romantique, elle prend également sens dans l’économie de la pièce. I- Un drame