Louis Armstrong

et de la musique européenne. Le jazz bands (instruments qui compose le jazz) est composé : - D’une Guitare - D’un Saxophone - D’un Trompette - D’un Trombone - D’un Piano - D’une Batterie - D’une Guitare basse - D’une Contrebasse Louis Daniel Armstrong est un grand musicien de Jazz, de Blues et de Gospel. Il jouait du cornet et de la trompette. Ses chansons les plus célèbres sont What a wonderful world et Dès les années 70, le jazz et la musique latine donnent le latin jazz, mais c'est

s’accrocher pour survivre sur une terre encore inconnue. Le negro spiritual sont aussi des chants religieux.Les noirs les chantent aussi dans les églises où ils se retrouvent après une dure journée de labeur. Quelques chanteurs célèbres: Louis Armstrong, Marian Anderson, Claude Nougaro, et plein d‘autres. Morceaux: Aujourd‘hui, nous allons vous presenter deux morceaux: “Swing low, sweet chariot” par Wallis Willis et “Sometimes I Feel Like A Motherless Child” par Paul Robeson.

« Armstrong », Claude Nougaro Introduction Cette chanson a été interprétée en 1967 par le chanteur français Claude Nougaro, en hommage au chanteur de jazz Louis Armstrong. Ses paroles ont été adaptées sur la mélodie de Go Down Moses, classique de Gospel, interprétée en 1958 par Armstrong lui-même. Problématique possible : En quoi le jazz accompagne-t-il la dénonciation du racisme ? Développement / grandes idées à traiter Un hommage à L. Armstrong  Nougaro (« je ») s’adresse

Rose Murphy que de Louis Armstrong. Porgy and Bess est son enregistrement le plus connu avec la légende du jazz qu'était Louis Armstrong, mais elle a également enregistré avec lui le célèbre album Ella and Louis qui eut un tel succès que Granz leur demanda d'enregistrer un Ella and Louis Again, qui fut également un succès. Devenue aveugle par son diabète, on doit l'amputer des deux jambes en 1993. Elle meurt le 15 juin 1996 à Beverly Hills à l'âge de 79 ans. Louis Armstrong née le 4 aout 1901La

dérivé du jazz ? C : Pas tout à fait, le piano-bar ainsi que les banjos et les marches d’hymnes ont contribué à la naissance du piano bar  J : Et beaucoup d’artistes on rejoint ce style ?  S : Oui, il y en a pas mal mais le plus connu est Louis Armstrong -Hello Dolly ce fut le premier véritable improvisateur du jazz, il modifia le style en plaçant le soliste au premier plan. C : Sans oublier que le piano bar à servi à alimenter de nombreux films des années cinquante. S : Comme Casablanca

grands-parents paternels dans le quartier des Minimes[]. Son grand-père Alexandre, planton au Capitole, et sa grand-mère Cécile, sage-femme, chantent tous les deux dans une chorale[2]. À douze ans, il écoute Glenn Miller, Édith Piaf, Bessie Smith et Louis Armstrong sur la TSF qui, entre autres, l'inspire à suivre cette voie[]. En 1947, il échoue au baccalauréat, et débute alors à Paris dans le journalisme (en écrivant pour divers journaux, dont Le Journal des Curistes à Vichy et L'Écho d'Alger). En parallèle

collective. Le premier enregistrement de jazz voit le jour en mars 1917 par l'Original Dixieland Jass Band. Autoproclamé inventeur du jazz, Jelly Roll Morton est en effet un passeur entre ragtime et jazz, mais ce sont Kid Ory, Sydney Bechet et surtout Louis Armstrong qui s'imposent comme les grands solistes des formations Nouvelle-Orléans caractérisées par l'improvisation collective sur le schéma instrumental trompette, trombone, clarinette. Considéré comme l'âge d'or du jazz, apparu vers les années 1930

l'époque une sorte de révolution. Les musiciens qui en sont à l'origine où qui y participent sont nés dans le courant des années 20, à une époque où le Jazz fait définitivement partie de la société américaine. Ils ont grandi en écoutant du Louis Armstrong, du Roy Eldridge, du Art Tatum, du Coleman Hawkins, s'efforçant de reproduire leur façon de jouer, avant de créer la leur. De plus, ils sont profondément agacés par la récupération que les blancs ont fait du Jazz. Du point de vue de ces jeunes

mode de vie et la fin tragique d'un petit criminel, en s'inspirant de La Complainte de Mackie qui ouvre L'Opéra de quat'sous de Kurt Weil et Bertolt Brecht, devenu un standard du jazz sous le titre Mack the Knife (Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Louis Armstrong...), adaptée en portugais au Brésil (Opera do Malandro de Chico Buarque, etc.). Elle marque le début d'un nouveau style de salsa véhiculant un message social et devient un classique chez les latinos des États-Unis, ainsi que dans le reste de

par les esclaves (contraband) qui se sont évadés, tenu par le général nordiste Benjamin BUTLER en septembre 1861 sous le titre : « Let my people go : a song of a contra bands ».Le 7 février 1958, Louis Armstrong enregistrera, à New-York, une version de ce spiritual sous le titre de « Go down Moses ». Louis Armstong est un chanteur et trompeniste du jazz Problématique : En quoi l’œuvre fait elle référence à l’esclavage ? Annonce du plant : afin de répondre notre problématique, nous allons tout d’abord