Lyrisme Traditionnel

une réelle nouveauté littéraire, en subvertissant les valeurs féodales et courtoises qui constituent des repères essentiels pour la littérature médiévale. Ainsi, l'amour de Tristan pour Iseult éloigne celui-ci du roi Marc et perturbe les liens traditionnels de vasselage ; au contraire, dans les œuvres de Chrétien de Troyes, et notamment dans Lancelot (1176-1181), l'amour a une fonction civilisatrice : Guenièvre intègre Lancelot à la société féodale. Mais la plus grande subversion n'est pas là ; elle

tristes, un sort du lot : "Le cageot" de Francis Ponge. C'est un des seuls qui m'inspire la joie. Les XIXe et XXe siècles ont vu l'essor de nombreux mouvements littéraires ayant entrepris de remettre en cause et bouleverser les normes poétiques traditionnelles, comme le Symbolisme, le Parnasse, le Surréalisme ou l'Oulipo. Francis Ponge, lui, s'est attaché à bouleverser ces normes par l'écriture de poèmes en prose, il se différencie des autres de son époque car il redonne vie et valeur à des objets

surnaturel, inséparable de l’évocation d’un « ailleurs » caractérise aussi les œuvres de Coleridge (la ballade du vieux marin 1798). Quant à Byron, qui incarna à la perfection certains traits de la figure romantique, il mêle la peinture de l’Orient à un lyrisme méditatif dans un célèbre récit de voyage intitulé « Childe Harold » en 1812. Les romantiques anglais protestent non seulement contre les artifices de la civilisation, la férocité de l’histoire, mais encore contre les nouvelles formes de l’esclavage

minérale, des thérapies manuelles ou spirituelles. C'est la médecine traditionnelle ou la médecine populaire. Plusieurs horizons s'ouvrent dans ce sens dont la thérapie par les plantes « Phytothérapie » qui signifie la thérapie par les plantes ayant des propriétés thérapeutiques que l'on appelle alors plantes médicinales. I-2. Les chiffres de l'OMS : En Afrique, jusqu'à 80% de la population utilise la médecine traditionnelle pour répondre à ses besoins de soins de santé [OMS, 2002]. Précisément

nouvelle, la grâce. Dans toutes les cultures, l'évolution conduit à rechercher la beauté pour elle-même. La danse devient un art fait pour être vu, qui ne s'adresse plus seulement aux dieux mais aussi à un public. Les danses anciennes et traditionnelles : De nombreux témoignages de rites dansés ont subsisté, et la mise au jour de bas-reliefs, de poteries, de temples et de sanctuaires a apporté la confirmation de l'existence d'un art conscient et élaboré, associé le plus souvent à une cérémonie

de paillettes, de perles, de franges et de bijoux. A - Une danse de scène : « Le Sharqi » Le Sharqi désigne la danse traditionnelle des palais égyptiens et des cours ottomanes. Ce style doit ses sources d’inspiration aux danseuses de Baladi du XIXème siècle qui, lors de leurs périples au-delà de l'Égypte, intégrèrent à la danse certaines influences traditionnelles asiatiques, persanes et turques. Plus tard, dans les années trente, le Sharqi connaît un regain d’énergie grâce à l’évolution

constitué d'une suite de mouvements ordonnés, souvent rythmés par de la musique (chant et/ou instrument). Les danses se fondent soit sur un ensemble défini de mouvements dénués de signification propre, comme souvent dans le ballet ou les danses traditionnelles européennes, soit sur une gestuelle inspirée par une symbolique laïque ou religieuse, tendant parfois vers une sorte de mime ou de pantomime, comme dans de nombreuses danses asiatiques. Parfois elle vise à entraîner la transe. Selon les danses

Carolyn Carson, Glenn Whaley, Alvin Mac Duffy, Anna Czajun, Jacqueline Fynaert, Dominique Bagouet, Alphonse Thérou, Joe Algado, Frey Faust, Pascale Couillaud entre autres… L'éclosion d'un style très personnel à la fois ancré dans le patrimoine traditionnel et populaire et résolument contemporain. Elle ouvre alors son école de danse : le Centre de Danse et d'Etudes Chorégraphiques Lénablou, afin d'offrir aux jeunes guadeloupéens un enseignement de qualité mais également un environnement stimulant

les personnages appréciés par Caligula sont habillé de facon sombre tandis que ceux qui veulent sa mort son vetus de couleur clair, mise à part Drusilla, la sœur préféré de Caligula qui porte une tunique blanche descendant jusqu’au pied, vêtement traditionnel pour l’époque. Sur sa tunique blanche, il y a une marque rouge montrant du sang : cela montre la mort. En conclusion, les costumes sont très importants. Certains vêtements sont plus réalistes pour l’époque que d’autres. Par exemple, la toge

La Musique traditionnelle Irlandaise La musique Irlandaise s’est propagée sur toute l’île depuis l’Antiquité. Suite au contexte religieux et/ou politique, elle s’est principalement diffusée jusqu’aux Etats-Unis, mais aussi dans le Royaume-Uni. C’est une forme de musique très ancienne, apparue avec les harpistes des clans gaéliques du IXème siècle ; à cette époque, les harpistes accompagnaient un poète qui glorifiait le clan auquel il était rattaché. Tout comme une tradition populaire