Léonard De Vinci Artiste Dans La Société De Son Temps

QU’EST-CE QU’UNE ŒUVRE D’ART ? Sujets : -L’art nous détourne-t-il du réel ? -Peut-on prouver qu’une œuvre d’art est belle ? -L’œuvre d’art peut-elle nous apprendre quelque chose ? -Suffit-il d’être doué pour être artiste ? -L’art peut-il se passer de la référence au beau ? INTRODUCTION/PROBLEMATISATION. Qu’est-ce qu’une œuvre d’art ? Comment la distinguer d’un objet technique, d’un produit industriel, d’un produit de l’artisanat ? Plusieurs critères sont avancés :

consécutive, le château de Versailles accueille un artiste contemporain. Après Jeff Koons en 2008 dans les grands appartements et Xavier Veilhan en 2009 dans la cour royale, c’est au tour de l’artiste japonais Takashi Murakami d’investir les lieux avec vingt-deux œuvres, dont onze spécialement créées pour l’événement. Pris en charge en 1993 par le galeriste parisien Emmanuel Perrotin, Murakami est devenu en l’espace de vingt ans l’un des artistes les plus côtés au monde. Cependant, sa présence à Versailles

effets picturaux, aux sensations produites par la peinture sur le narrateur. Stendhal critique d’art pose plusieurs questions : Comment écrire la peinture ? Comment être à la fois dans le temps de la schize qui est propre à la peinture et dans le temps de l’écriture qui travaille la durée, l’articulation des temps ? Comment faire parler le silence de la toile elle-même ? Comment transférer aux mots, à leur agencement et à leurs figures le pouvoir que l’image recèle par sa visualité même, l’imposition

travail de recherche et de correction. - Conséquences ? L'humanisme est un important moment de travail sur les langues anciennes. Le grec et l'hébreu sont redécouverts mais aussi le latin classique car le latin médiéval s'en est éloigné. En même temps, on traduit ces textes en langues vernaculaires (par opposition au latin c'est-à-dire la langue couramment parlée par un peuple). La philologie est inventée : la science de la langue, fondée sur l'établissement et l'analyse critique des textes, veut

puisque les artistes reproduiraient indéfini la même chose. Or, être un artiste c'est créer, transgresser des règles, bouleverser les codes, les conventions et les canons esthétiques, Manoel de Oliviera dit " Toute grande œuvre est un délit ". L'art est le domaine de la réussite individuelle, on ne peut pas comparer deux grands artistes comme par exemple Léonard de Vinci et Picasso car chaque artiste représente un sommet de l'art incomparable à un autre. Mais il ne suffit pas, pour être un artiste, de faire

Composition : L’Humanisme (XVe et XVIe siècles) Alors que les grandes découvertes contribuent à un élargissement du monde connu, aux XVe et XVIe siècle et que la Réforme met fin à l’unité religieuse de l’Occident, intellectuels tout comme artistes sont conscients de vivre une rupture avec la période précédente, qu’ils baptisent « Moyen-Age ». Un mouvement intellectuel, l’Humanisme, contribue à un renouveau culturel en Europe, aux XVe et XVIe siècles. Nous le verrons en présentant les grands

Andy Warhol, né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie1 et mort à New York le 22 février 1987, est un artiste américain qui appartient au pop art, mouvement artistique dont il est l'un des innovateurs. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités d'Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé, il a été le sujet

semblerait qu’une œuvre acquiert le statut d’« œuvre d’art », par consensus, par une reconnaissance au travers d’institutions, … L’œuvre d’art authentique, c’est celle qui est reconnue comme telle, et qui mérite à son créateur d’être reconnu comme artiste. Reconnus, l’un et l’autre, par l’opinion générale, elle-même orientée par le jugement des experts, instance légitime de légitimation (P. Bourdieu). II/ Alors … Quels sont les critères possibles? Les critères classiques : 1/ L’art est une activité

artistique et comment se vendent ces peintures dans les galeries. Pour le côté technique, plus sur le marché de l’art en général. Pour l’artistique nous avons choisi une galerie qui propose divers arts par de nouveaux artistes mais nous présenterons la peinture, ses tableaux et ses artistes émergeants. Et pour le côté technique nous parlerons du marché de l’art en France, de ses acteurs avec des graphiques et des sites. Quelques petits détails à connaître: En droit français sont définis comme

l’architecture va pouvoir se fonder Exemple : le nombre d’or A) Filippo Brunelleschi (1377-1446) Le premier grand architecte de la Renaissance. Pionnier florentin. Intellectuel, savant, humaniste. Formation de sculpteur orfèvre (on fabrique des artistes capables de travailler à des échelles miniatures et monumentales, formation très à la mode à l‘époque à Florence). Le concours de 1401, date officielle de la naissance de la Renaissance à Florence. Brunelleschi arrive 1er ex-æquo. Il vit mal cet