Man Ray Surréalisme

tard pour un an au motif d'indiscipline. Pendant cette période il est influencé par les futuristes italiens et Eugène Carrière ; il peint des toiles cubistes dans sa chambre. C'est à cette époque que Breton a constitué, avec Picabia, Max Ernst et Man Ray le premier groupe surréaliste parisien. Après son retour à l’école, il montre de plus en plus d’intérêt pour le cubisme. Dali était à la recherche d’un style capable d’exprimer son moi le plus profond, mais il ne l’avait pas encore trouvé. En avril

peinture est qualifiée de « fauviste ». Un mouvement sans manifeste Premier véritable scandale artistique du XXe siècle, le fauvisme ne s’est pas constitué volontairement autour d’un manifeste (contrairement au dadaïsme, au futurisme ou au surréalisme par exemple). L’explosion de la couleur et la liberté d’expression S’il est une caractéristique commune à tous ces peintres, c’est bien l’utilisation d’une couleur libérée, explosive, violente. Le Fauvisme Le Fauvisme est un mouvement pictural

réfrigérateurs… Dans le contexte artistique et influences : A Paris le mouvement surréaliste occupe le devant de la scene, des auteurs comme A.Breton, L.Aragon, ou P.Eluard, mais aussi en peinture avec S.Dali ou M.Ernst. Au cinéma également le surréalisme se développera avec notamment le réalisateur L.Buñuel ou J.Cocteau. Les influences viendront en partie des EtatsUnis avec des danses ou des styles musicaux comme : le charleston, le jazz, le swing, le blues. Les cabarets sont à la mode, et Joséphine

harmonieusement réparti entre les dessins de Man Ray et les poèmes de Paul Eluard. Nous pouvons donc légitimement nous demander si ce recueil peut se lire comme un éloge de la main. Nous analyserons dans un premier temps comment ses différentes représentations constituent un motif privilégié et une célébration, un hommage. Puis nous interrogerons sur l’ambigüité de cette main et ses valeurs plus négatives. I La main est un motif privilégié dans le recueil Man Ray, qui s’est imposé comme peintre du désir

emprunte dès lors le nom de sa grand-mère maternelle, s'appelant désormais Paul Eluard, un nom plus évocateur, semble-t-il. C'est alors que les rencontres foisonnent : Breton, Aragon, Ernst, Man Ray, Magritte... S'ensuit l'adhésion au mouvement artistique dadaïste avant que ne vienne le temps du surréalisme, mouvement artistique initié en compagnie de son ami André Breton. Paul Eluard se voue à une lutte inlassable contre le conformisme, donne naissance à quelques jeux de langage, milite surtout

Surréalisme surréalisme, mouvement littéraire et artistique défini et théorisé par le poète français André Breton en 1924, qui, s’opposant aux valeurs morales et esthétiques de la civilisation occidentale, affirma la prééminence du rêve et de l’inconscient dans la création. Issu d’une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le surréalisme était à l’origine un projet essentiellement littéraire, mais fut rapidement adapté aux arts visuels (la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma).

Sommaire: Ponge et le surréalisme, les arts contemporains Artistes contemporains ayant comme thème ou sujet l'objet et leurs oeuvres. Marcel Duchamp - Oeuvres Andy Wharol -Oeuvres Magritte -Oeuvres Joseph Beuys -Oeuvres Bertrand Lavier -Oeuvres Synthèse -Définition d'un mouvement artistique et culturel -Liens entre Ponge et les oeuvres Ponge et le surrealisme, les arts contemporains. L'Art contemporain L'expression «art

quoi leur confrontation est profondément heuristique ? = une transitivité à l’envers qui pousse à s’interroger. - Faire du poème une « illustration » du dessin c’est certes rompre avec les conventions au nom d’une liberté nouvelle (TYPIQUE DU SURREALISME qui rejette en masse les poncifs et les façons d’écrire stéréotypées et surannées) mais c’est paradoxal : en écrivant ce qui est une illustration c’est se positionner dans une relation de soumission au dessin, comme si le dessin, primordial

Courants littéraires: Le Surréalisme XXe siècle             Plan de la page :   I- Définition du surréalisme |   |   | II- Le surréalisme dans la littérature | Les premiers écrivains surréalistes L'engagement politique |   | |   | III- Le surréalisme dans les arts plastiques | L'esprit surréaliste Les peintres surréalistes Les techniques surréalistes |   | |   | |   | IV- Internationalisation et déclin du surréalisme | Le rayonnement du surréalisme Les dernières années

France, est un peintre dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour travailler, il est considéré comme le fondateur du cubisme, avec Georges BRAQUE, un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du XXième siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit près de 5000 oeuvres dont : 1885 tableaux, 1228 sculptures, 2880 céramiques, 7089 dessins