Maria

Eloge de la belle florentine La ville de Florence est à elle seule, un véritable monument. Joyau de la Renaissance Italienne, elle présente une très grande richesse artistique. La coupole de la cathédrale Santa Maria del Fiore domine la ville et offre une vue imprenable sur l'ensemble de son architecture. Du haut de celle-ci, on peut admirer les magnifiques palais et églises, mis en valeur par l'éblouissant soleil de Toscane. Bien que la cité accueille de millions de touristes chaque année

Le Classicisme ou la Renaissance Classique En Italie: La renaissance est découpée en période: - Le Quattrocento correspond au XV° siècle, il est caractériqé par la construction de la cathédrale Santa Maria del Fiore à Florence, qui fut commencée par Arnolfo di Cambio au XIII° siècle, puis sa construction ainsi que celle de la chapelle des Pazzi fut achevée par Filippo Brunelleschi en 1429, - Avec le Cinquecento commence une tendance classique dès le début du XVI° siècle avec Bramante en

a des médaillons circulaires appelé tondo (i). Faïence vernissé Le fronton : influence antique Le plan tant en élévation quand plan, découle d’un carré (soucis de la forme parfaite) * Coupole de la cathédrale santa maria del fiore (Ste Marie des fleurs). Florence (1418-1438) Brunelleschi a une connaissance de l’architecture gothique, son architecture, cette analyse de l’architecture il va créer une coupole d’envergure professionnelle

le reste de sa vie. Il y travaille à son plus grand projet, la reconstruction de la basilique Saint-Pierre. 2- Alberti, le temple Malatesta à Rimini (1455) est l'un des premiers exemples de l'architecture classique. 3- La cathédrale Santa Maria del Fiore à Florence:Le dôme de la cathédrale de Florence fut érigé entre 1420 et 1436 par Filippo Brunelleschi (1377-1446). Pour ses contemporains, Brunelleschi demeure celui qui avait "restaurer l'art de bâtir de l'Antiquité romaine." 4- Palladio

de la Madonna in trono con bambino e Sant'Apollonia", de fresques de la Cappellone degli Spagnoli, de la "Pentecoste", de la "Resurrezione", de la "Crocefissione". Mais ce sont les fresques de la salle capitulaire du couvent de l'église de Santa Maria Novella marquent la carrière de l'artiste dont on on ne rassemble pas énormément d'information à ce jours. II. Décryptage des personnages, lecture d'image Sur l'oeuvre "La descente aux enfers", à gauche on constate la présence de Jésus

construit au XVIème siècle. La scénographie en perspective de la double colonnade dorique ouverte est caractéristique du goût de la fin de la Renaissance. Rupture avec le Moyen Age De nouvelles règles [pic] Photographie du dôme de Santa Maria Del Fiore été conçue en 1296. ( source : le site Florence et la Toscane ) [pic] Photographie du Panthéon de Rome. (source : internet ) Le style de la Renaissance, qui puisait à la source de l'Antiquité, a remplacé le style gothique des derniers

Comme en littérature, le romantisme a été en musique le courant dominant du dix-neuvième siècle. Dès 1810, Beethoven se rapproche de ce mouvement, mais c'est surtout à partir de 1821, avec le Freischütz de Carl Maria von Weber, puis avec les œuvres pour piano ou pour musique de chambre composées par Schubert que le romantisme s'impose. Plus tard, les pièces de Berlioz, de Liszt, de Schumann et de Wagner font du romantisme l'influence dominante dans la musique du milieu du dix-neuvième siècle. D'ailleurs

Masolino, Donatello, etc. Il rejoint en 1424 la Compagnie des peintres de San Luca et sera appelé un an plus tard à refaire les mosaïques de la basilique de San Marco détruites par un incendie. En 1432 c'est à la réalisation du dôme de l'église Santa Maria del Fiore qu'il travaille. Il reçoit sa première commande monumentale en 1436 et réalise donc à fresque le monument équestre, dédié au condottiere anglais John Hawkwood. Tout au long de sa vie, il fait de ses recherches sur la perspective une vraie

Baptistère sur une porte d'une cathedrale a Florence .On a émis l'hypothèse qu'il aurait accompli son apprentissage auprès de l'orfèvre Andrea di Jacopo. Il fut successeur de Giotto en 1337 pour la construction du campanile de la cathédrale Santa Maria del Fiore abandonné à sa mort en 1337. En 1347 il a été nommé architecte de direction de la cathédrale d'Orvieto ,il s'y installe et y meurt sans doute de la peste. 3.Periode/mouvement artistique auquel appartient l'artiste ( + expliquation/caractéristique

Problématique : la beauté est-elle dans la nature ou dans le poème ? Voire dans la philosophie ? Plan I) Une beauté à découvrir a) Une théorie en mouvement Le poète s’attache à décrire la beauté, mais pas seulement. Il semble vouloir la débusquer dans ses moindres recoins. Nous retrouvons ici la théorie des Parnassiens, pour qui seule la beauté reste d’importance. Dans le poème, c’est une isotopie lexicale riche qui s’efforce d’accoler à chaque mot son adjectif afin d’en magnifier l’apparition