Maria

(1571-1610). Il a mené une vie riche en scandales : caractère violent, accusation de meurtre, homosexualité… Son style est réaliste et le plus souvent usant de la technique du clair- obscur. Cette œuvre a été commandée par le cardinal Francesco Maria Del Monte pour compléter une armure de parade. Cette œuvre reprend le thème mythologique de Méduse, la Gorgone. Selon les métamorphoses d’Ovide. Une gorgone est un monstre recouvert d’écailles, dont la tête est hérissée de serpents. Sont regard à

Saint-André est caractéristique). Cathédrales Le dôme de la basilique Saint-Pierre de Rome (photo Wolfgang Stuck, 2004). Le dôme, rare au Moyen Âge, retrouve sa place dans l'architecture européenne grâce à l’exploit de Brunelleschi sur l’église Santa Maria del Fiore et à l’usage qu’en a fait Bramante à la basilique Saint-Pierre de Rome (1506). Le recours au dôme devient fréquent pour les églises, non seulement parce que c'est une structure immédiatement reconnaissable, mais aussi pour recouvrir des espaces

exécuta la corniche énergétique et l'étage accusant ici et là, la dignité la grandeur abstraite poussé jusqu'au colossale. Ses autres travaux tendent à accroitre la valeur surhumaine pathétique de l'architecture : le projet de l'aménagement de l'église Maria Degli Angeli, l'impressionnante Porta Pia vers 1560 les études sur San Giovani dei Florentini 1550-1554 et surtout pour l'ordonnance de la place du capitole. Ses dernières sculptures sont trois Pietà : celle de la cathédrale de florence, la pietà

1423. Les travaux furent terminés en 1436. Le monument à une longueur 153 mètres, soit 23 mètres de plus que Notre-Dame-de-Paris et une larguer de 38 mètre. L’édifice est dominé par la coupole octogonale culminant à 115 mètres. La cathédrale Santa Maria del Fiore est classée patrimoine mondial de l’UNESCO depuis 1982. 2. Les travaux de Brunelleschi C’est en 1418, alors qu’il revient d’un voyage à Rome, où il a pu observer le Panthéon et plus précisément sa coupole de hauteur 42 mètres, qu’il

héroïque. En comparaison à La Vierge à l’Enfant avec saints et Federico da Montefeltro de Della Francesca, on voit que les personnages n’y occupent que la moitié de la hauteur, ce qui donne un tout autre effet. La Trinité. Florence, Eglise Santa Maria Novella. Il s’agit d’un monument funéraire peint, représentant une image de la trinité, accompagnée de celle des commanditaires. Cette œuvre témoigne de l’adhésion totale de Masaccio au système perspectif. La perspective est très maîtrisée (décroissance

centro -la città medievale è ben conservata -Della Firenze medicea (= dei Medici) I grandi palazzo pubblici= Palazzo della Signoria I grandi palazzi privati= Palazzo Medici, palazzo Strozzi, palazzo Ruccellai Splendide chiese= Santa Maria del Fiore, santa Maria Novella -rinnovamento urbanistico riprese dopo la metà dell’ ‘800 Quando Firenze capitale del regno d’Italia per poco tempo dal 1864 al 1870 Abbattimento parte delle mura e costruzione dei viali sui colli E sventramentro di una parte

grand architecte de la renaissance italienne. Pour ce projet il part étudier les ruines antiques d’où il trouvera son inspiration. Cependant, il n’est pas concentré sur ce projet car en même temps il doit réaliser la coupole de la cathédrale Santa Maria del fiore à florence donc il laisse ses disciples faire le travail sous ses ordres. Nous allons nous intéressé plus particulièrement au portique qui donne accès au cloitre et a l’église qui date du XVIII ème siècle. -Contexte: Dans ce bâtiment nous

caractéristique du style gothique florentin. Cette pierre foncée vient contraster avec la façade claire et ainsi souligner l’horizontalité du bâtiment. Mais c’est là une légère polychromie, bien moins prononcée que sur la façade de la cathédrale Santa Maria del Fiore qui est plus surchargée d’éléments décoratifs. On remarque donc que Brunelleschi porte une attention particulière à la sobriété de son œuvre, la vision d’ensemble prime sur la richesse des détails. L’entablement est soutenu à chaque extrémité

quelques-uns des plus brillants architectes et ingénieurs du XVIe siècle. Certains éléments étaient communs à tous ces projets : le dôme devait rivaliser en grâce avec celui conçu par Filippo Brunelleschi un siècle plus tôt pour la cathédrale Santa Maria del Fiore, qui dominait la Florence de la Renaissance, et le plan devait adopter une forme fortement symétrique, celle de la croix grecque, à l'exemple de la Basilique Saint-Marc à Venise, ou bien de la croix latine, avec des transepts et un chœur de

LES PORTES DU BAPTISTERE Concours de 1401 Brunelleschi/Ghiberti Histoire : Le Baptistère San Giovanta est une ancienne cathédrale qui deviendra plus tard un lieu de baptême. Il est situé devant la Santa Maria del Fiore à Florence. En 1401 un événement va marquer la ville, une troupe de marchands l’Arte Di Calimala relance un projet qui est d’orner les portes Nord du baptistère de panneaux en bronze doré. (Relancé puisque ce projet ayant été lancé en 1330