Mariage De Figaro Quiproquo

étudierons les fonctions de la comédie. Il existe plusieurs formes de comédie. La comédie satirique, où l’objectif est de dénoncer les défauts de la société. L’auteur communique de ses idées à travers le héros. Le Mariage de Figaro de Beaumarchais en 1784. La grande comédie qui comporte cinq actes, rédigée en vers ou parfois en prose avec Dom Juan, avec très peu d’optimisme pour l’avenir. Elle traite de sujets sérieux, et critique les défauts de l’homme et même de la religion

Textes ou documents complémentaires : la représentation du conflit au théâtre Question d'ensemble : par quels moyens le dramaturge et le metteur en scène présentent ils le conflit au théâtre? Molière, Dom Juan, I, 3 Beaumarchais : Le mariage de Figaro, scènes 16-19- acte II Giraudoux : Electre II, 2 Plan de l'étude : I - Le spectre : la mort et la machine 1 - apparition du surnaturel 2 - L'épreuve héroique II - Le châtiment : un dénouement merveilleux 1 - Un châtiment exemplaire

: dans le Bourgeois gentilhomme : la répétition des voyelles, et des exclamations admiratives hyperboliques. dans La Leçon : la répétition des interruptions de l'élève "Oui, Monsieur" "J'ai mal aux dents" dans On purge Bébé : la sucession des quiproquos non sens : discours absurde et délire poétique du professeur de La Leçon à souligner le caractère comique, mais également inquiétant de la folie du professeur, ce qui est une particularité du nouveau théâtre et de Ionesco (à relever également

dont celle-ci lui avouera ses sentiments par la suite. Dans une maison secrète où Don Salluste veut attirer la reine pour la compromettre, un homme dégringole de la cheminée, c'est le vrai Don César qui s'installe, boit mange et fait face aux quiproquos. Don Salluste l'arrête. La reine attirée dans la demeure tombe dans un guet-apens. Elle est surprise avec le faux Don César. Don Salluste lui demande par la suite de signer son abdication, et lui révèle que Don César n'est autre que son valet

théâtrale en prose du 18ème siècle, inspiré de la comédie larmoyante et théorisé par Diderot, qui met l’accent sur la peinture des conditions sociales. Ex : »le jeu de l’amour et du hasard » de Marivaux, « le fils naturel » de Diderot et « le mariage de Figaro » de Beaumarchais… Drame romantique : forme théâtrale du 19ème siècle mêlant les registres comique et tragique. Ex : « Hernani » de Victor Hugo, II Les grandes notions du théâtrales 1. Les formes de discours au théâtre Monologue :

Nous allons analyser le comique de situation. Ce procédé du comique repose sur le caractère inattendu ou décalé d'une situation, comme nous le montre Beaumarchais, dans la scène du fauteuil du Mariage de Figaro: l'arrivée du Comte, dans la chambre de Suzanne, entraîne la dissimulation de Chérubin derrière le fauteuil. Ce premier, entendant Bazile arriver, se cache, à son tour derrière le fauteuil. Suzanne cache alors le petit page sous sa robe. De plus, ce type de comique repose sur un renversement

dénouement. Exemple : Le retour de Thésée, qu'on croyait mort, dans Phèdre de Racine. Un imbroglio (prononcer "imbrolio") : Pièce de théâtre dont l'intrigue est fort embrouillée, compliquée (en vogue au XVIII° siècle). Exemple : Le Mariage de Figaro (1784), de Beaumarchais. Rem. : Dans la langue courante, ce terme désigne une situation confuse, embrouillée. Un ressort : Moyen dont on se sert pour faire réussir quelque dessein (Littré). (Au théâtre) "Le secret est d'abord de plaire

de ses adversaires. Parallèlement, familier de la Cour, il est chargé de missions secrètes à Londres et à Vienne. À 43 ans, il triomphe avec Le Barbier de Séville. À 48 ans, il consacre son temps à faire jouer sa nouvelle comédie, Le Mariage de Figaro. Louis XVI, irrité par les répliques qui dénoncent les excès du pouvoir, interdit la pièce. Après deux années de polémique, le roi cède et la pièce est un succès. Sous la Révolution, Beaumarchais est élu député mais accusé de trafic d'armes

dans l'Ecole des Femmes, Molière sait, grâce à son habileté et son écriture, amuser le public. Dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo, et l'équivoque entre l'amour et le ruban. De plus, de tous temps, les Hommes voient le théâtre comme un lieu de divertissement. La Comédia Dell'Arte et son théâtre de rure, a développé au XVIème et XVIIème siècles la Comédie; les acteurs italiens

La Double Inconstance de Marivaux b) Les buts et ambitions de la comédie classique La comédie classique a bien évidemment un rôle, des ambitions. La première ambition de la comédie est de faire rire, par un comique de situation (malentendu, quiproquo) prenons pour exemple Le Medecin Malgré lui de Molière, de caractère (éléments amusants de la personnalité), de geste (mimiques, coups de bâton) Les Fourberies de Scapin Acte II Scène 2 de Molière, de langage (jeux verbaux) ou de répétition (reprise