Marivaux Scène 6

l'infidélité, dans laquelle jouent quatre personnages : Colette, une coquette de village, aimée de Blaise Blaise, un jeune paysan Merlin lui-même, valet de chambre Lisette, suivante, l'amie de Merlin. Ils sont en train de répéter la pièce. SCÈNE IV MERLIN et COLETTE (debout), LISETTE et BLAISE (assis). MERLIN, jouant la pièce – Bonjour, ma belle enfant, je suis bien sûr que ce n'est pas moi que vous cherchez. COLETTE – Non, Monsieur Merlin, mais ça n'y fait rien, je suis bien aise de

spadassin » (scéne 2 ) au lieu de dire un assassin , « à la vonne hure »(scène 2) à la place de la bonne heure . *Le comique de geste qui est constamment souligné par les didascalies : Ce comique vient de l’excès comme dans l’iles des esclaves ou Arlequin " saute de joie ", fait de " grandes révérences à Cléanthis ", " danse ", " rit de toute sa force " Ou encore comme dans l’avare de Molière ou Harpagon nous donne l’impression d’être schizophrène « il se prend lui-même la main » (scène 7) *le

théâtre, du jeu dans le jeu. La scène initiale affirme par la bouche de Silvia que la société est un théâtre où les maris portent un masque et jouent la comédie. Non contente de le dire, Silvia met en scène son discours pour un public limité mais critique : Lisette. Silvia non plus n’échappe pas au masque et à la représentation. Le double travestissement initial avec Mario et Orgon pour spectateurs amusés, implique un théâtralisation contagieuse. Lisette dans la scène 2 s’entraîne à jouer le rôle de

traditionnellement ornée de fauteuils en velours rouge. Le spectateur lui-même s’habille pour sortir, les acteurs eux-mêmes déguisés avec soin viennent dérouler un spectacle vivant sous les yeux du public. Sur la scène, des costumes, des fards, des lumières, des décors et de la musique forment la mise en scène, autrement dit participent du divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il

Comédie de Marivaux, 1ere représentation en 1730. 2 jeunes nobles Silvia et Dorante doivent se marier. Silvia et Dorante ont conçu un stratagème : échanger son rôle avec celui de son valet. Ces derniers se sont rencontrés à la fin du premier acte et sont étonnés de se plaire. Maintenant, c'est au tour des valets de se trouver seuls. On sait à partir de I, 1 que Arlequin éprouve une attirance pour Lisette (récit de Lisette) on s'attend donc à une scène galante. Problématique : Comment cette scène fait

tragédie. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. 4) Quel était le but du théâtre ? Une dimension religieuse : GRECS : culte de Dionysos ROMAINS : culte de Bacchus Social et éducatif 5) Qui jouait ? Tous les rôles sont tenus par des hommes, portant des masques  6) Quels sont les premiers auteurs comiques et tragiques grecs et latins ? GREC :Eschyle, Sophocle, Euripide

Lecture linéaire n°4Oeuvre intégrale n°1 : Marivaux, Les Fausses confidences (1737)TEXTE 2 : Acte 2, Scène 13Introduction :Marivaux est un des plus grands dramaturges français du XIIIe siècle. Il interroge les pouvoirs du langage, l’opposition de l’être et du paraître et les inégalités sociales. Il a écrit de nombreuses pièces telles que Le Jeu de l’amour et du hasard (1730), Le Triomphe de l’amour (1732), ou encore Les Fausses confidences (1737). Les Fausses confidences est une comédie en prose

Littérature Dossier d’étude La Vie de Marianne de Marivaux I Contextualisation de l'œuvre A. Contexte historique Le nom de Régence désigne en France la période de minorité de Louis XV, pendant laquelle le pouvoir, au sein du royaume de France, a été exercé par le prince de sang Philippe d’Orléans. En 1715, Louis XIV laissait pour successeur un enfant de cinq ans. Louis XV succéda à son arrière-grand-père, le Roi Soleil, qui avait fait de la France la première puissance européenne. Pendant les huit

Lecture analytique Le Jeu de l’Amour et du hasard, Marivaux (1730) Acte I, scène 1 « Mais voilà une pensée bien hétéroclite ! » Introduction  Présentation : Le Jeu de l’Amour et du hasard fut représentée pour la première fois le 23 janvier 1730 à l’Hôtel de Bourgogne par les comédiens italiens. Elle connut aussitôt un immense succès. C’est la 16e pièce de Marivaux qui reprend là quelques thèmes, déjà mis en scène, qui lui sont chers : le conflit entre l’amour et l’amour-propre, le déguisement

 L'île des esclaves de Marivaux C'est une comédie de Marivaux en un seul acte de 11 scènes. Le mélange des genres se trouvent sur tout les plans : le naufrage, qui va vers une tragédie, mais l’œuvre est bien une comédie : confusion des sentiments, échangent des rôles entre maîtres et valets , aspect comique du personnage d'Arlequin. Résumé :  Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils débarquent dans l'île des esclaves, une île fondée il y a une centaine d'années par des esclaves