Marques du cheval

Le cheval Gauvin, cheval Gauvain, chevau Gauvin en patois jurassien ou tchevâ Gâvïn en patois suisse est un cheval légendaire et maléfique propre à la région française de Franche-Comté et à la Suisse. Il est réputé pour se promener le long de cours d’eau, dans les forêts ou dans les cimetières, et tenter de tuer les personnes qui l’enfourchent en les noyant ou en les précipitant dans un gouffre. On trouve mention de ce cheval par Désiré Monnier dès 1854, où il aurait été vu près de Chamblay, mais

Professeur : Madame Leflao Année scolaire 2011-2012 Introduction L'équitation est à la fois le loisir, le sport, l'art et la technique qui consistent à monter et à diriger un cheval. Le mot équitation vient du latin equitare qui signifie aller à cheval. Il y a plusieurs disciplines : * Les courses de chevaux (trot, galop, groupe), * L’attelage, * Les concours complet (Réuni le dressage, obstacle et cross), * L’endurance, * Le reining, * Le saut d’obstacle, * Le dressage

chevalier en cas de nécessité. Il lui apportait des armes et des chevaux de rechange, pansait ses blessures, éloignait du danger un chevalier blessé ou s'assurait, en cas de décès, qu'il reçût des funérailles dignes de son nom. Il arrivait souvent que l'écuyer accompagne son maître dans la bataille et combatte à ses côtés. Former un guerrier, rompu à l'exercice de l'escrime à cheval, demandait des années. On leur donnait les chevaux les plus rétifs qu'ils devaient dompter sous l'œil des moniteurs

pour les hussards= ennemis pour Fabrice = des cadavres Contraste entre la joie des militaires et la déception de fabrice  compassion pour les cadavres « Notre héros fort humain se donnait toutes les peines du monde pour que son cheval ne mît les pieds sur aucun habit rouge. » 2) Un personnage en décalage avec les valeurs qu’il tente de mettre en œuvre Adjectif enfantin qui montre sa jeunesse « La peur ne venait chez lui qu’en seconde ligne »  Montre qu’il est courageux / Jeux

tableau est un cheval (ou une jument) qui hurle, horrifié, et dont le corps, recouvert de traits verticaux, comme des pointillés formant des lignes horizontales, est transpercé par une lance dans le dos. À gauche, une femme porte son enfant mort et hurle de douleur. Derrière elle, se dresse un taureau. En bas, à gauche, un homme allongé avec les bras en croix tient une épée brisée. Seule minuscule trace d'espoir, on distingue une petite fleur presque effacée entre les pattes du cheval et l'épée cassée

préparatoires du premier jour (le 1er mai 1937) conservées au Musée de la Reine Sofia à Madrid : les flammes causées par les bombes ne sont pas encore présentes sur les toits des maisons et les premiers dessins semblent évoquer une simple querelle entre des chevaux et des taureaux qu'une femme, tendant au bout de son bras une lampe à pétrole, chasse de la place du village par ses cris. Une étude récente montrerait cependant que la toile achevée serait reliée dès ses premières esquisses aux travaux précédents

droit, puis renonce à une carrière universitaire pour entrer à l'Académie des beaux-arts de Munich, où il étudie de 1896 à 1900. Il exécute ses premiers tableaux dans un style naturaliste puis, à la suite d'un voyage à Paris au cours duquel il est marqué par les œuvres des fauves et des impressionnistes (la série des Meules de Claude Monet est notamment pour lui une révélation), sa peinture devient très fortement colorée et moins organisée (Tableau à l'archer, 1909, Museum of Modern Art, New York)

La première collection de joaillerie signée Dolce & Gabbana À l'ère du maxi-bijou, les quelque quatre-vingts pièces qui composent la nouvelle collection de Dolce & Gabbana misent sur le grigri miniature. Des porte-bonheur (fer à cheval, trèfle, main imitant les cornes du diable), coeurs, rosaires cadenas, miniatures de Madone à l’enfant et autres médailles saintes donnent à l’ensemble des airs de trésors intimes hérités d’une ancêtre italienne, une beauté d’un autre temps, assidue à l’église

de Léon Bonnat, puis de Fernand Cormon à Paris. Le comte Alphonse de Toulouse-Lautrec conduisant un attelage à quatre chevaux Ordonnance avec deux chevaux Ses premières peintures à l’huile témoignent déjà de son style unique. Ordonnance avec deux chevaux (Musée Toulouse-Lautrec, Albi, 1880.) et Le comte Alphonse de Toulouse-Lautrec conduisant un attelage à quatre chevaux (Musée du Petit Palais, Paris, 1881. ) montrent des coups de pinceau dynamiques et énergiques. Au contraire du style des

têtes de chat ornent la selle du cheval pour rappeler son surnom. Il tient le bâton de commandement qui crée une grande diagonale. Le bronze n’a pas été coulé dans un ensemble mais assemblé. Forte impression de stabilité, répartition des masses, néanmoins le cheval a une masse très imposante et offre des proportions vue du sol plus importantes que le cavalier donc la masse animale détourne du personnage. Mais la stabilité est rompue par le jeu des jambes du cheval et l’alternance des bras du personnage