Matisse Pompadour

se concentrent exclusivement sur la couleur et ce qu'elle peut faire ressentir, comme les émotions. Cette école n’a pourtant pas duré longtemps: l'année 1908 marque déjà la fin du fauvisme. Artiste majeurs : Matisse, Derain, Vlaminck et Marquet. {draw:frame} Henri Matisse, La danse. 1909-1910 LE CUBISME Mouvement artistique employant des nouveaux modes de construction plastique. Les oeuvres frôlent parfois l'abstraction. Il s'agit d'une école de peinture autour de Pablo Picasso

artistique : politique car Picasso, alors adhérent au parti communiste, est vice-président du Comité mondial de la Paix et artistique car, comme Claude Roy l’a souligné « Picasso ne serait pas fâché d’avoir son tour ». En effet, les créations de Matisse pour la chapelle du Rosaire à Vence et celles de Chagall pour la chapelle Notre-Dame de Toutes-Grâces d’Assy ont créé une émulation à laquelle prend part Picasso. Cependant, contrairement aux deux peintres, Picasso exclue tout caractère religieux

1. Naissance et différentes sortes de cubisme Définition du cubisme A la fin du 19ème siècle, et au début du 20ème, la culture européenne découvrit l'art africain et amérindien d'Amérique pour la première fois. Picasso et Matisse acquirent en 1904 aussi les masques de tribus africaines, mais c'est le travail du peintre Paul Cézanne incita les artistes à se pencher sur la variation du cubisme. C’est lorsque Braque commença en 1907 à se distraire du fauvisme et Picasso de ses périodes bleues

la hiérarchie des genres reconnus. La Raie fait l'objet d'une admiration et d'une fascination unanimes depuis le XVIIIe siècle. Notons que le Buffet est une des premières œuvres datées de Chardin. Henri Matisse copiera ces deux tableaux en 1896 ; ils se trouvent actuellement au Musée Matisse du Cateau-Cambrésis. Chose rare chez Jean Siméon Chardin, un animal vivant figure dans la Raie comme dans le Buffet. L'artiste peint très lentement, revient sans cesse sur son travail, ce qui n'est guère compatible

Picasso). En automne, il rencontre Gertrude et Leo Stein. On commence à trouver dans ses toiles le thème de la mort. Notamment dans son tableau Arlequin dont il fait cadeau en 1919 au Museo de Arte Moderna de Barcelone. Gertrude Stein le présente à Matisse, pendant l'hiver 1906. Le galeriste Ambroise Vollard achète la plupart des toiles roses en mars. En mai, il part avec Fernande Olivier pour Barcelone, puis durant l'été à Gósol, village isolé de haute-Catalogne. Ce séjour aura un impact majeur dans

mais son influence se ressent par la suite chez les fauves jusqu'aux expressionnistes allemands et aux sources de l'abstraction avec les premières œuvres de Wilhem Morgner ou de Vassily Kandinsky. Au début du XXe siècle certains artistes comme Henri Matisse, Édouard Vuillard, Paul Klee, Robert Delaunay,s'inspirent du néo-impressionnisme.

les formes géométriques, d’où le nom donné au mouvement. Les galeries d’art permet au public de découvrir des artistes de ce courant artistique tel que Braque, Juan Gris, Fernand Léger qui sont reconnus par le public. Les « Fauves », comme Derain, Matisse, Vlaminck sont accueillis dans la capitale, ce mouvement est aussi un mouvement pictural apparu au début du XXème, révolutionnant l’utilisation de la couleur ; les peintres fauves utilisent les couleurs vives, déposées en aplats contrastés, pour exprimer

(espagnole d’Estrémadure). Un enfant naît l’année suivante. En 1931, Eva et son fils meurent de la tuberculose. En 1938, Pablo Picasso fait la connaissance de Wifredo Lam qu'il présente à ses amis Georges Braque, Paul Eluard, Fernand Léger, Henri Matisse, Joan Miró... En 1940, André Breton lui propose d'illustrer son dernier recueil poétique « Fata morgana » À partir d'octobre 1940, il fait partie des artistes qui fréquentent la Villa Air Bel à Marseille, mise à la disposition de "personnalités" à

1839, était un artiste français et un peintre post-impressionniste. On peut dire que Cézanne fut le pont entre la fin de l'impressionnisme du 19e siècle et la nouvelle direction du mouvement cubiste au début du 20e siècle. Les célèbres artistes Matisse et Pablo Picasso ont dit de Cézanne qu'il était "le père de nous tous". Cézanne était intéressé à la simplification des formes naturelles en leurs formes géométriques essentielles. Comme les peintres cubistes, il a voulu traiter de la nature par

du tableau calme comme la mer - couleur dominante : bleu - exposée en Florence, Galeries des Offices (Italie) Henri Matisse – La joie de vivre (1905) Henri Matisse né le 31 dé. 1989 à Cateau-Cambrésis et mort le 3 novembre 1954 à Nice Peintre, dessinateur, sculpteur français - Choix de l’œuvre : Joli, j’aime les couleurs, j’avais étudié Henri Matisse au collège mais pas ce tableau - Evoque le bonheur de vivre - On voit des personnages heureux : Dansent, s’embrassent