Maître Valet Fin De Partie

DOSSIER PEDAGOGIQUE L’Avare Molière Distribution Mise en scène : Michel Dezoteux Avec Karim Barras : Valère Frédéric Dezoteux : La Merluche, le commissaire, Maître Simon Raphaële Germser : Marianne, Dame Claude Erwin Grünspan : Cléante Christian Hecq : Harpagon Denis Laujol : La Flèche Anne-Marie Loop : Frosine Blaise Ludik : Maître Jacques Fanny Marcq : Elise Achille Ridolfi : Brin d’avoine, Anselme Un spectacle du Théâtre Varia. En coproduction avec le Manège.Mons – Centre Dramatique et la

l’omniprésence de cette quête de Dieu et de cette dimension métaphysique de la pièce. Dans le Dom juan de Molière il y a toutes les caractéristiques de la tragédie : - dès le début Sganarelle, le confident tragique qui essaie constamment de ramener son maître à la raison, annonce une issue fatale probable aux agissements de Don Juan. -les personnages agissent sous le contrôle du Divin : Done Elvire craint « le courroux du Ciel », de même que Don Louis, de même que le Pauvre. - le personnage principal

comédie, servante ou valet jouent ce rôle de confident. Oreste : Oui, puisque je retrouve un ami si fidèle Ma fortune va prendre une face nouvelle. (Jean Racine, Andromaque, Acte I, scène 1, 1667)   « Oui », premier mot de la pièce, témoigne d'une conversation engagée, exprime une énergie qui va se confronter au conflit tragique.   IV- Le dialogue entre deux personnages secondaires : Deux confidents, deux domestiques, servante et valet, présentent la situation de leurs maîtres. Plus vraisemblable

En laissant Tartuffe entrer dans sa maison, Orgon ne pouvait pas imaginer qu'il allait mettre en péril sa fortune, son honneur, son bonheur et l'unité de sa famille. Et pourtant, c'est bien à quoi travaille "l'imposteur", mais toujours à l'insu du maître de maison : si Tartuffe courtise la femme d'Orgon, c'est sous prétexte de l'entretenir de religion ; s'il spolie ses enfants, c'est sous couvert de les remettre dans le droit chemin ; s'il s'approprie les cordons de la bourse, c'est pour mieux organiser

les personnages de Fin de partie, Samuel Beckett INTRODUCTION I) Le couple maître-valet Hamm : le maître - Portrait physique : De son identité physique, nous ne connaissons que son handicap. Hamm est un homme aveugle, paralysé, cloué sur son fauteuil d’handicapé et donc totalement dépendant de son valet : Clov. Hamm est au centre de la scène, déplacé de case en case, pour revenir au centre : comme le roi d’une partie d’échec, qu'il faudrait mettre mat dans une partie qui n'arrive pas à

relève du comique et peut-on parler de dialogue argumentatif ?  Dialogue entre le valet et son maître mais où la situation est inversée : Sg cherche à savoir si DJ croit en Dieu | I/Un valet ridicule (en quoi ce passage apparaît-il comique ?) a) Parce qu'il se prend au sérieux Importance de la mise en scène : Sg se sent fort parce qu'il est habillé en médecin + liberté de parole permise par la relation maître/valet particulière entre les 2 hommes. Il profite d'un temps mort. Sujet grave et important

Fin de Partie est une pièce de Samuel Beckett, créée en 1957. L’un des personnages de Fin de Partie se nomme Clov, rôle joué dans la version d’origine par Jean Martin. Quelles sont les principales caractéristiques de ce personnage? Il est, à l’image de la pièce, d’une grande complexité, notamment dans sa relation avec Hamm, qui le définit véritablement. S’il semble être, au premier abord, l’anti-Hamm par excellence, il se rapproche, au fil de la pièce, de celui-ci, avec qui il semble partager une

            Extraits  du  corpus     N°1  :  La  Farce  de  Maître  Pathelin,  auteur  anonyme   Présentation   La   Farce   de   Maître   Pathelin   (voir   le   Clin   d’œil   N°1)   a   été   composée   en   France   à   la   fin   du   Moyen   âge,   vers   1456-­‐1460   et   la   Commedia   dell’arte   est   née   en   Italie   pratiquement   à   la   même   époque.  

Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard (I,7) INTRODUCTION En trois parties : 1) Présenter et situer le texte 2) Enoncer la problématique : comment le déguisement est source de comique et permet une critique sociale 3) Annoncer votre plan : I) Une scène comique II) Une critique sociale DEVELOPPEMENT I) Une scène comique 1) Le quiproquo : pour être incognito, Dorante revêt le costume de son valet Bourguignon ; sa fiancée Sylvia a la même idée : elle prend le costume de sa servante

On s’en aperçoit lorsqu’à la fin, quand elle devient laide, Candide n’éprouve plus aucun sentiment pour elle, il a confondu amour et pure attirance physique. Son seul atout : son talent culinaire, car il est dit qu’elle deviendra « une excellente pâtissière ». On peut noter au passage qu’elle manque cruellement de sens moral mais que c’est aussi sans doute ce qui lui permet de traverser facilement chaque épreuve. Cacambo: Le personnage de Cacambo devient à la fin du conte l’intendant de Candide