Médium à peindre

Manzoni est né le 13 Juillet 1933 en Italie près de Crémone, il grandit à Milan et ses parents sont des amis proches de Lucio Fontana (1899-1968)qui est le fondateur du spatialisme (mouvement artistique fondé en 1950 lié à l’art informel). Il abandonna ses études universitaires – de droit, puis de lettres et de philosophie – pour se consacrer à la peinture sachant les activités artistiques étaient encore définies par le médium utilisé. Ainsi on devenait, par exemple, peintre, sculpteur, cinéaste ou

dans le temps : – dans l'antiquité (4ème et 5ème siècle avant JC) – à la renaissance (15ème et 16ème siècle) → les individus sortent de l'anonymat dans ces deux périodes et vont être considérés comme des êtres d'exception. Le monde Antique : Les artistes sont en fait des artisans, on les nomme tecnetor, (maîtrise de la technique) très peu considérés. L'art s'apprend à l'atelier, et la priorité est donnée à l'imitation et à la copie de maitres pour apprendre et tendre vers l'excellence. →

Li ce n ce 1 . H i s t o i r e d e l ’ a r t ( A rt s p l a s t i q u e s & De s i g n ) Premier semestre. CH.1. HENRI MATISSE (1869-1954). LA QUETE DU CHAMP COLORE I. 1900 -19 04 : LA REIN TER PRET ATI ON DU NE O-I MPRESSI O NNIS ME -rappel des principes du pointillisme. *Mat iss e, Lux e, Calme e t Vol upté, 1904 -1 905 - juxtaposition de taches (tiret) et non de points colorés. - composition très organisée (= la construction, l’ordonnance des formes, des lignes, des courbes) - fonction

autonome en peinture a existé avant ce dont il est pourtant la représentation : en effet, jusqu’au XVllle siècle, on ne parle que rarement de "paysage" pour désigner une configuration géographique remarquable ou particulière, sinon pour souligner qu’elle ressemble fortuitement à une peinture où le décor naturel (puis urbain) tient la place la plus importante, inversant le rapport entretenu par l’image avec son modèle dans le cadre des pratiques figuratives (on reconnaît ici la réalité à partir de sa figuration

SOMMAIRE Introduction ..................................................................................................................... 3 I – L’Autoportrait chez Munch : une nécessité............................................................... 4 A - L’autoportrait : une introspection ................................................................................................. 4 1 - Le peintre est son propre modèle...........................................................................

effet, par la vivacité de ses couleurs et la simplicité de ses sujets, particulièrement accessible. Pourtant, c’est un mouvement complexe, tant du point de vue historique que du point de vue de ses ambitions formelles. Il est d’autant plus difficile à cerner qu’il rassemble des artistes aux personnalités fortes, parfois antagonistes, qui développent des styles si différents que l’on peut parfois trouver excessif de leur imposer une étiquette commune. C’est la raison pour laquelle la visite se concentre

Le 20/09/12 Arts visuels / ruptures et continuités dans les arts du 20°siècle Arts visuel : le médium = la peinture Mettre en relation ce qui c'est passé avant avec ce qui c'est passé après phénomène d'acculturation = superposition de deux cultures qui créent en se mélangeant une troisième culture 1. Le corps transformé et l'héritage antique : la figure de zeus Rupture et continuité dans la représentatin du corps - le corps incarné - le corps ibride - le corps fabriqué -

mineur de charbon. En 1933 il débute sa scolarité à l'école primaire où il se sent mal aimé. Atteint de la danse de Saint-Guy (est une maladie infectieuse du système nerveux central) en 1937, il reste souvent alité. Soigné par sa mère, il dessine, écoute la radio et collectionne des photos de stars de cinéma. Plus tard, Warhol décrira cette période comme très importante dans son développement personnel et celui de ses goûts. En 1942, Andrew, qui a alors 14 ans, perd son père après trois ans de maladie

Ignace Fontwork Titre: Freque de la vôute de la nef de Saint-Ignace L'auteur: Andréa Pozzo L'année de réalisation de l'oeuvre : 1685-1694 Le lieu d'exposition: à Rome Eglise St Ignace Le Format: 36m x 16m. Le Support : Fresque Le Médium utilisé (technique) : Fesque -> Manière de peindre sur une couche de mortier frais pour que les couleurs s'y intègrent en séchant , 1°) * L'égliseest célèbre pour son immense fresque en trompe-oeil de 16 métres de Large sur 36 métres

technique, de médium de représentation, les fauvistes éclatent les couleurs jusqu’alors parfaitement codifiées. C’est notamment la série de Arbres Rouges de vlaminck qui fait scandales. Les idées classiques sont bouleversées. Le paysage restera le sujet premier de ces artistes car c’est par lui que les possibilités d’expression sont les plus multiples. Le peintre symboliste Gustave Moreau a beaucoup influencé les pères du fauvisme, Vlaminck et Matisse. Comme a dit ce dernier : « Moreau ne nous a pas fait