Melange De Genres Dans Ruy Blas

d’un nouveau genre théâtral, le drame romantique. Le drame romantique né des théories de Hugo se caractérise par l’introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand souci de la couleur locale et surtout par le mélange des genres - puisqu’au sein d’un même drame figurent des éléments tragiques et comiques. Le 25 février 1830, la représentation de la pièce Hernani, qui donne à Hugo l’occasion de mettre lui-même en pratique ses principes, se déroula dans une atmosphère

d’un nouveau genre théâtral, le drame romantique. Le drame romantique né des théories de Hugo se caractérise par l’introduction du laid et du grotesque sur la scène théâtrale, par un plus grand souci de la couleur locale et surtout par le mélange des genres - puisqu’au sein d’un même drame figurent des éléments tragiques et comiques. Le 25 février 1830, la représentation de la pièce Hernani, qui donne à Hugo l’occasion de mettre lui-même en pratique ses principes, se déroula dans une atmosphère

rejeter toutes les contraintes formelles et refusent donc tout rationalisme. Leur but étant de faire appel à la sensibilité (mélancolie, mystère, imagination) en allant au delà du réel et du rationnel. Poésie et théâtre mélangeront désormais les genres (tragédie, comédie) et les tons. Enfin, ils seront contre la philosophie des lumières, qui réduit l’homme à la raison et à la science et qui est fondée sur l'universalisme et l'optimisme . Contre le rationalisme des Lumières, ils exaltent le Moi et

manifestations passionnées de l'imagination et de la sensibilité. L'écrivain n'accepte aucune borne esthétique à sa liberté créatrice, si ce n'est celle de la cohérence. Il s'autorise toutes les transgressions des conventions classiques, et abuse du mélange des genres, des tonalités et des niveaux de langage.ble existentiel dans la révolution romantique littéraire. 1) « Le Moi » Le romantisme s’écrit à la première personne. La poésie lyrique exalte un « je » qui s’exprimerait au nom de tous. Ceci

Mouvement Romantisme Genres Roman Poésie Théâtre Pamphlet Distinctions Élu à l'Académie française Funérailles nationales Inhumation au Panthéon de Paris Œuvres principales Romans : Les Misérables, 1862 Notre-Dame de Paris, 1831 Les Travailleurs de la mer, 1866 Poésie : Les Contemplations, 1856 La Légende des siècles, 1859 Les Châtiments, 1853 Théatre : Hernani, 1830 Ruy Blas, 1838 Signature

Romantique Ruy Blas, de Victor Hugo la didascalie initiale nous détaille un décor chargé et très typé, on y découvre un « Ameublement magnifique dans le goût demi-flamand du temps de Philippe IV » qui contribue dans une réalité du détail, à placer l'intrigue dans un environnement concret. Toujours chez le même auteur, la préface de Cromwell, fait voler en éclat toutes les règles qui limitaient jusque-là la vraisemblance du théâtre, le drame romantique veut s'émanciper des règles, mélanger les genres, les

Cyrano de Bergerac, joué pour la première fois en 1897 semble s’en inspirer. Cette oeuvre, perçue par son auteur, Edmond Rostand, comme une comédie héroïque, se trouve à la frontière des différents genres. Tantôt semblable à la comédie, tantôt comparable à la tragédie, Cyrano de Bergerac dépasse les genres du théâtre classique jusqu’à en rejeter ses règles. Or, c’est cette rupture avec le théâtre classique qui caractérise le drame romantique. 
 Dans quelle mesure, une telle pièce peut-elle être comparée

sœur de Clairville : Constance. Le Romantisme avec le drame romantique : début XIXème (1800-1850) La Préface de Cromwell de Victor Hugo est un manifeste du théâtre romantique : Mélange des genres et des registres + Refus des règles classiques (époques et lieux pittoresques). Portée : contestation sociale. Ex : V.H. Ruy Blas = valet amoureux de la reine ou Musset Lorenzaccio Presque toujours une fin tragique, héros malheureux et amoureux qui meurt à la fin : peu d’issue dans une société qui n’évolue

manifestations passionnées de l'imagination et de la sensibilité. L'écrivain n'accepte aucune borne esthétique à sa liberté créatrice, si ce n'est celle de la cohérence. Il s'autorise toutes les transgressions des conventions classiques, et abuse du mélange des genres, des tonalités et des niveaux de langage. La poésie devient le médium privilégié pour révéler la trame cachée qui sous-tend l'univers et l'occasion d'exprimer les correspondances intimes entre le monde intérieur (l'âme humaine) et le monde

ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, etc. [Remarque : au XVIIIe siècle, Diderot et Beaumarchais revendiquaient le mélange des genres, donnant naissance au drame bourgeois qui met en scène les malheurs