Mime

craintive, qui a peur. Cela montre la peur de ces femmes, de la mythologie, et fait aussi penser au tremblement du Rhin. La nature elle-même devient ivre (« le Rhin le Rhin » : avec cette répétition, on a l’impression qu’il ne sait plus ce qu’il dit, il mime le tremblement en répétant, en hésitant). Il y a aussi des assonances en « i » « le Rhin est ivre où les vignes se mirent ») et en « t » : allitération vers 10 : c’est une cadence majeur qui donne de la solennité, montre la métamorphose entre le Rhin

organise de multiples spectacles d'humour, des conférences, des ateliers d'initiations, du cirque, des défilés burlesques, et des expositions dans le but de divertir le public stéphanois. Outre le rire et l'humour, le burlesque aborde les facettes du mime, du théâtre, du cinéma, du clown et des arts plastiques. Le Festival des Arts Burlesques, unique en France, est devenu à Saint Etienne un événement culturel régional incontournable. Selon les artistes, ce festival se démarque par son originalité

isolement, sa solitude + verbe  imiter (cf L’albatros) Sensibilité accrue face à la nature, sentiments « Grand délice que celui de noyer son regard dans l'immensité du ciel et de la mer ! »  noyer = mort, sacrifice du poète mimé par son effacement dans cette phrase (pas de je) OU Grand délice : valeur méliorative de la phrase, d’où prendre « noyer » au sens premier = se remplir de la nature, idée de fusion « elles pensent, dis-je, mais musicalement et pittoresquement

marins capturent des albatros c’est dans le but de se divertir comme l’indique « pour s’amuser »v.1. Le poète dénonce la maltraitance de l’albatros par les marins qui « agace son bec avec un brûle-gueule »v.11 donc avec une volonté de faire mal, « mime » pour de se moquer. Il fait en sorte que cela nous paraisse encore plus horrible en montrant que l’albatros ne le mérite pas, puisqu’il est « un compagnon »v.3 qui, en effet, est sensé divertir mais pas au détriment de lui même. Et que c’est une honte

ohhhhh-vations. Le parcours d’André Sauvé est, bien entendu, assez particulier. Il étudie, pratique puis enseigne le Bharata Natyam – la danse classique de l’Inde – pendant près de dix ans. Il va et vient entre le Québec et les Indes. ll tâte du mime (qui ne s’en plaint pas) avec la troupe Omnibus et le théâtre du mouvement de Paris. Il passe ensuite au jeu avec, entre autres méthodes, celle de Pol Pelletier. Sa connaissance du corps, du jeu et de la danse lui ouvre les portes… de la radio

S B. DJ ne veut pas bouger C. S va y aller lui-même • Plan synthétique I. Une relation complexe… A. Qui repose sur deux types de caractères B. qui repose sur un jeu et sur une confusion II. Une scène de comédie… A. qui repose sur un mime B. Qui repose sur le triple jeu de DJ, à la fois metteur en scène spectateur et acteur • Développement I. Une relation complexe… A. Qui repose sur deux types de caractères  caractère de DJ : Mépris de DJ pour S par les moyens suivants

5 : des vêtements élaborés pour ne pas tomber. Insistance sur la précaution de Perrette + « légère » et « agile » montre sa vivacité + « à grand pas » complément circonstanciel de manière = elle est en mouvement · 6 : rythme binaire, vers court qui mime la simplicité et la rapidité de Perrette · 7 : le narrateur devient interne, rentre dans ses pensées + « notre » = déterminant

s’appuient sur leur imaginaire, leur histoire, les cinq sens, le goût du beau et permettent une extériorisation de leur ressenti et de leur vécu. Mais ces animations sont aussi et surtout un jeu (jeu des couleurs pour la peinture, des mouvements pour le mime, etc.) qui se montre et se partage avec les autres. Les attentes sont des désirs, des envies, des espoirs que la personne n’est pas toujours capable, en raison de son âge, d’assouvir seule, ni même d’exprimer. Elles sont en lien avec la notion de

Avec la création des pantomimes, le théâtre n’a rien à voir avec la religion. Plusieurs œuvres sont importées de la Grèce, comme Imbesile, Le Bossy et Le Vieux. • La Structure. 1. Les Acteurs. Les femmes sont introduises au mime et on maintient les protagonistes du théâtre grec. On commence a utiliser des personnages qui s’exprime avec des gestes et pas des paroles. Deux nouveaux personnages sont introduises, le Dominus Gregis et le Scriba. Le Dominus Gregis assure les relations

essentiel au travail poétique : Ordre des éléments les uns par rapport aux autres, formation d’un ensemble harmonieux / la disposition en vers mime ce qui est dit : « début, fin // milieu », v.181-182 « du sujet s’écartant » / « trop loin quelque mot éclatant » Boileau montre ici aussi l’exemple en organisant les idées selon une forme harmonieuse qui mime le sens des propos, mais aussi de façon plus générale en respectant un plan d’ensemble, qui énumère les conseils de façon ordonnée, en passant