Miroir Dans L Art

BAROQUE : Toute l'Europe connaît à des moments divers, entre la fin du 16ème et le milieu du 18ème siècle,suite aux geurres de religion , cet âge baroque, en réaction contre l'austérité protestante --> art de Contre-Réforme . • Thèmes de l'instabilité du monde , des guerres de religion, de la mort, de l'eau, du labyrinthe, de la bulle, de l'oiseau, nuage ,vent ... • Caractéristiques qui sert à séduire, impressioner . - Vocabulaire riche et abondant / Procédés d'amplification - variété, liberté

------------------------------------------------- L’ENVOL Contexte : « L’envol » est un spot-film nous livrant une métaphore poétique sur un immense miroir de 400 mètres carrés qui ne reflète qu’un ciel éclatant et les silhouettes des danseurs, Benjamin Millepied et Virginie Caussin. Ainsi, sur cette chorégraphie d’Angelin Preljocaj, les danseurs évoluent entre ciel et terre en toute confiance. Objectif : * Etre au plus proche du client – développer une relation forte entre la marque

ses gravures et illustrations (un des rares à en vivre) avant d'aborder la peinture vers 1728. → Hogarth peint plusieurs portraits d'une grande qualité durant sa carrière bien que ce genre ne corresponde pas à ce qu'il souhaite exprimer à travers son art. C'est en associant la peinture d'histoire avec la scène de genre qu'il trouve sa véritable voie. (montrer les portraits) → Sa carrière connaît un tournant en 1732 grâce à sa série The Harlot's Progress (La carrière d'une prostituée), la première de

Diderot qui écrit que la perfection d’un spectacle est «  l’imitation si exacte d’une action que le spectateur, trompé sans interruption, s’imagine assister à la scène » tandis que d'autres le voit comme un miroir de la réalité qui reste naturel. Nous nous demandons donc si le théâtre est seulement un art de l’artifice et de l’illusion ou s’il reflète plutôt la réalité. Nous aborderons d’abord le théâtre sous l’angle de l’artifice dans tous les sens du terme. Ensuite nous étudierons l’autre angle sous lequel

beau du monde: Il accusait toujours les miroirs d'être faux, Vivant plus que content dans une erreur profonde. Afin de le guérir, le sort officieux Présentait partout à ses yeux Les conseillers muets dont se servent nos dames: Miroirs dans les logis, miroirs chez les marchands, Miroirs aux poches des galands, Miroirs aux ceintures des femmes. Que fait notre Narcisse? Il se va confiner Aux lieux les plus cachés qu'il peut s'imaginer, N'osant plus des miroirs éprouver l'aventure. Mais un canal, formé

beau du monde : Il accusait toujours les miroirs d'être faux, Vivant plus que content dans son erreur profonde. Afin de le guérir, le Sort officieux Présentait partout à ses yeux Les Conseillers muets dont se servent nos Dames : Miroirs dans les logis, miroirs chez les Marchands, Miroirs aux poches des Galands, Miroirs aux ceintures des femmes. Que fait notre Narcisse ? Il se va confiner Aux lieux les plus cachés qu'il peut s'imaginer, N'osant plus des miroirs éprouver l'aventure. Mais un canal formé

qui peut finir tout d’un coup. 12 : les heures ont un rôle de synthèse. Dans « cœur couronne et miroir », le miroir suggère une mandorle. Nous savons que la mandorle est une gloire ovale dans laquelle apparaît le Christ de majesté du Jugement dernier. Ça manifeste l’union harmonieuse du ciel et de la terre. Apollinaire est le miroir, et comme un miroir, il reflète et représente fidèlement la vie qui passe devant lui. Le poète fait éclater l’espace et le

jusqu'à si. L'on peut donc faire se succéder ces douze sons dans l'ordre que l'on veut (au gré de l'inspiration « sérielle »), et l'on ne doit pas répéter deux fois le même son. La série peut ensuite être utilisée par mouvement inverse, puis par miroir, être transposée, puis par fragment, et enfin sous forme d'agrégation. Tout le morceau découle donc d'une série préalablement établie. 3 - Seconde école de Vienne La seconde école de Vienne est un mouvement musical du XXe siècle. Le qualificatif

distingue les forfaits de la vie de ceux du théâtre, c’est que dans la vie on fait plus et on dit moins, et qu’au théâtre on parle beaucoup pour faire une toute petite chose » Antonin Artaud Le théâtre, et ceci depuis sa naissance, a toujours été un miroir de la réalité. C’est un endroit où les artistes nous donne une loupe pour regarder, nous regarder, nous humains qui avons tant de gestes et d’actes irréfléchi. Le théâtre est là pour nous rendre la monnaie de notre pièce, mettre sous les projecteurs

aujourd'hui à quoi Rembrandt a pu réellement ressembler, mais son visage rude de paysan, marqué de profonds sillons se prêtait admirablement au jeu d'ombre, de pénombre et de lumière , Rembrandt ne manquait pas de s'éclairer artificiellement devant le miroir pour capter les moindres effets de lumière ainsi les ombres profondes qui couvrent son visage révèlent à peine ses traits, au profit de l'intensité de son regard. Au fil des ans, le poids de l’âge et les drames de la vie façonnent les autoportraits