Miroir Dans L Art

Léonard. * Né aux alentours de Florence en 1452. Fils de notaire et d’une paysanne. * A reçu une bonne éducation, (math et en grammaire) * A 15 ans, il devient apprenti de Andrea Verocchio . Formation polytechnique (sculpture, peinture et art décoratifs) pendant 10 ans * 3 ans plus tard, il rejoint la guilde des peintres ( Verocchio aussi en faisait partie) * En 1481, à 29 ans, 1ère grande commande, ‘’Adoration des rois mages’’ * De 1487 à 1496, il a beaucoup été sollicité pour

il s'agit donc d'un enseignement allégorique. Les fables sont ainsi des miroirs. «Miroirs, de nos défauts les Peintres légitimes» écrit La Fontaine dans «Le corbeau et le renard». Mais ce reflet ne doit pas en être un qui flatte, mais plutôt un qui choque, qui représente nos défauts en vue de les expier. Ce miroir sert tant le bon et le vilain. C'est un double tranchant. Le renard (Livre I, fable 2), joue le jeu du miroir en vantant les mérites du corbeau qui, fatalement, se fait avoir par le reflet

Après la mort de Charles III, Goya continua d’être protégé par Charles IV, et par les grands seigneurs de cette cour, notamment le comte de Benavente et la duchesse d'Albe, duchesse dont il devint le pensionnaire. Goya continua de développer son art et rajouta à ses talents celui de caricaturiste. il eut une production très importante, notamment des fresques pour les édifices religieux de Séville, de Madrid. Il fit également de nombreux portraits de Charles IV, de la reine Marie-Luisa, Goya le

aux aspirations romantiques de vitalité et de force. Le réalisme de Stendhal est aussi la volonté de faire du roman un miroir, un reflet de la réalité sociale et politique d'une époque dans toute sa dureté. Il a écrit que « le roman, c'est un miroir que l'on promène le long d'un chemin ». dans « racine et shakespeare » il assigne pour devoir à l'art romantique, de faire un art qui sera en adéquation avec les goûts et tendances des peuples. Le réalisme chez Stendhal c'est tout d'abord une volonté

sur les textes et documents étudiés en classe dans le cadre du parcours associé à cette œuvre, et sur votre culture personnelle. E noncé de la problématique 1- Une ambition affichée, une œuvre miroir A – Une représentation fidèle de ses contemporains a. Observation minutieuse des contemporains.// « Je rends au public ce qu’il m’a prêté, j’ai emprunté de lui la matière de cet ouvrage . »(Préface / La Bruyère) / Déclaration

Morte au violon » de 1911 – formes géométriques juxtaposés, qui communiquent entre elles; l’importance de chaque forme; l’impression de mouvement et dynamique, des contrastes entre des endroits sombres et d’autres qui sont lumineux; le mélange entre art et réalité. Fernand Léger est un autre peintre cubiste du 20e siècle. Il est l’un des premiers artistes qui expose publiquement des travaux d’orientation cubiste, même si on a parfois qualifié son style de « tubiste ». L'un de ses tableaux les plus

individus ... L'expression du conflit au théâtre reste avant tout possible grâce à l'utilisation de « mots », comme dis plus haut tout d'abord le conflit intérieur ne peux se passer de mots, le personnage doit s'exprimer pour qu'on comprenne, comme dans Art de Yasmina Reza, à chaque fin d'acte les personnages s'adresse à eu même pour dénoncer leur mécontentement, leur frustration. Pour ce type de conflit les mots sont primordiaux. Lors d'un conflit entre deux personnages les mots sont aussi présent,

et le naturalisme est que se dernier décrit le monde du travail tandis que le premier illustre la bourgeoisie. Quelques œuvres : Le Roman expérimental ; Nana (Zola, 1880). Germinie Lacerteux (Edmond et Jules de Goncourt, 1965). Le Réalisme : En art et en littérature, cette tendance est apparue autour de 1830 et 1850 en France. Le Réalisme peut être défini, au sens large, comme la volonté de rendre par les mots la réalité elle-même, à partir d’une observation scrupuleuse des faits. Il cherche à

tragique. Par exemple, pour exprimer l’horreur, il n’y a pas besoin de sang, quelques cris peuvent suffire. De plus, cet art est au service du réel. Même au théâtre, il est très difficile de représenter le réel. L’auteur peut utiliser la pièce afin de mettre en scène une réalité, en insistant sur l’absurde et le ridicule (cf. Ionesco). Enfin, le théâtre peut apparaître comme le miroir du réel. Par exemple, dans Rhinocéros de Ionesco, il y a un comique de situation. En effet, Bérenger est physiquement

les besoins des populations. L’habitat devient donc un objet de consommation éphémère et la ville est en constante transformation. De nombreux mouvements vont représenter cette architecture radicale tel que : le Pop Art, Happening & Fluxus, le nouveau réalisme, le Body Art, Archigram, Archizoom … B) Archigram Archigram est un mouvement Anglais qui s’est développé entre 1961 et 1974 ; c’est un groupe de jeunes composés de Peter Cook, Ron Herron, David Greene, Warren Chalk, Dennis Crompton