Miroir Dans L Art

Histoire des Arts : les femmes dans les arts (niveau 3ème) Frida Kahlo, Mes grands-parents, mes parents et moi, Arbre généalogique (peinture à l’huile et à la tempera* sur métal (30,7 x 34,5 cm), 1936. Museum of Modern Art, New-York) * A tempera : se dit d’une couleur délayée dans de l’eau additionnée d’un agglutinant (gomme, colle, œuf) – ce procédé. objectif : voir comment, en peinture, un autoportrait peut être « romancé » à la façon récit d’enfance. Sans titre Toute sa

Le dadaïsme, ou l’anti-art Introduction : En 1916, en pleine guerre mondiale, se développe un courant intellectuel, artistique et littéraire nouveau : le mouvement dada. 1. Présentation de la ‘Chanson Dada’ De nombreux textes appartiennent à ce mouvement. Parmi eux : ‘La Chanson Dada’ (voir annexe 1), extraite d’un recueil de 25 poèmes : ‘De Nos Oiseaux’, écrit par Tristan Tzara et illustré par Jean Arp. A la première lecture, c’est un sentiment d’incompréhension et d’absurdité qui se

I. Introduction La première image qui se forme dans le miroir est celle du corps, de notre corps, celui que nous découvrons. Le miroir joue un rôle essentiel pour l’homme, qui n’a cessé de vouloir y distinguer ses propres traits, comme en témoigne le mythe tragique de Narcisse. C’est surement de ce fait qu’Alberti fait de Narcisse l’inventeur de la peinture : « C’est pourquoi j’ai l’habitude de dire à mes amis que l’inventeur de la peinture, selon la formule des poètes, a du être ce Narcisse qui

sentiments, mal de vivre. * Le classicisme, il s’intéresse d’abord à la clarté du vocabulaire et à la rigueur de l’écriture poétique. Les principes classiques de langage poétique sont énoncés par Boileau dans son Art poétique. Il consacre un rôle majeur à Malherbe dans le chant 1 de son Art poétique : «Enfin Malherbe vint, et, le premier en France, Fit sentir dans les vers une juste cadence, D'un mot mis en sa place enseigna le pouvoir, Et réduisit la muse aux règles du devoir

tragédie, la musique ou la danse. Maintenant, l’art n’est-il qu’une représentation de phénomènes ? Nous tenterons de répondre à cette problématique en analysant la nature de l’image selon Platon. Nous nous pencherons d’abord sur l’étymologie du mort « art » pour ensuite apprécier la notion d’image au sens platonicien, à travers l’exemple « des trois lits ». La notion d’art tire son étymologie du latin « ars, artis » qui signifie à la foi l’art et l’artisanat. On utilisait les deux mots de manière

à corbeille de Fruit » 1590 huile sur bois Hans Holbein «les ambassadeurs » 1593 Definitions : Une anamorphose est une déformation d’image qui se recompose à partir d’un point de vue précis à partie d’un système optique (ex : miroir courbé) Une chose abstrait ou une abstraction qui ne ressemble à rien, qui n’a pas de ressemblance a la réalité. Une image figurative : ressemblance à la réalité, identification de ce qui est représenté. Géricault « Le radeau de la méduse »

plus particulièrement française de cet art. En 1900, la France possède une presse érotique masculine bien établie et les premières images de femmes toutes en dentelles et en bas fleurissent sur les pages de ces revues. Ainsi nos pin-up dessinées s'inscrivent bel et bien dans une certaine tradition de l'art érotique par leurs codes esthétiques (corps idéalisés, joues rouges, chevelures abondantes) par leurs accessoires (bas, chaussures à talons, parures, miroir) et par leurs mises en scènes (scènes

personnels. -Omniprésence du « je » ( sujet et objet) et qui prend toute sa force en devenant un « moi » à la fin du texte. L’alexandrin considéré comme un vers noble permet de mettre en valeur le moi qui devient souverain. -Le poème devient le miroir de l’âme du poète : chacun des huit quatrains évoque les états d’âme du poète. Champ lexical des sentiments « douleur » « pleurant » « espoir » « j’aime »… -La ponctuation très expressive lui permet de mettre ses sentiments en exergue. -La régularité

comme la Muse antique, un "art poétique" tout à fait particulier 1 Tu me dis que ces vers sont obscurs et peut-être Qu'ils le sont moins pourtant que je ne l'ai voulu Sur le bonheur volé fermons notre fenêtre De peur que le jour n'y pénètre 5 Et ne voile à jamais la photo qui t'a plu Tu me dis Notre amour s'il inaugure un monde C'est un monde où l'on aime à parler simplement Laisse là Lancelot laisse la Table Ronde Yseut Viviane Esclarmonde 10 Qui pour miroir avaient un glaive déformant

(v. 4852).  La perception d’une construction complexe, par effet de miroir Tout en mettant en scène la difficulté de la communication des consciences, le romancier façonne des intériorités partielles et masquées, nous signifiant combien la subjectivité – loin d’une élaboration égocentrée – est une construction dans la réciprocité, créée dans une dynamique interactive : la (re)connaissance de soi n’advient qu’au miroir de l’autre. 3. Une subjectivité à reconstruire Redéployant des moyens