Miroir d'eau

mesure 113,5cm de longueur sur 87,5cm de largeur. C’est une huile sur toile. On voit l’artiste de dos, assis sur un tabouret. Il est face à une toile et se penche pour regarder son reflet dans un miroir situé sur une chaise à sa gauche. La posture de l’artiste en train de peindre, penché vers le miroir, forme une diagonale qui traverse le tableau de son angle bas droit à son angle haut gauche. Une seconde diagonale, qui suit la position de la pipe du peintre de dos, traverse le tableau dans le sens

rose et de beauté  ? Pourquoi a t-on tant de mal à trouver quelqu'un pour se confier  ? Ne puis-je pas être une simple fille qui ne se soucis de rien  ? Une fille, qui ne pleure pas dans son lit le soir ? Qui n'a pas peur de son reflet dans le miroir  ? Ne puis-je pas être une simple fille pour qui tout va bien  ? Une fille, qui ne tremble pas pour un rien  ? Qui n'a pas peur de dire ce qu'elle ressent  ? Ne puis-je pas être une simple fille qui passe par dessus tout  ? Une fille, pour qui

son fils « My Adventures as an Illustrator ». Le contexte historique L’autoportrait se développe dans la peinture occidentale à partir du XIVème siècle. Connu depuis l’antiquité, il peut bénéficier de nouvelles découvertes techniques : miroir de verre, peinture à l’huile qui permet un plus grand réalisme grâce à un rendu plus précis des détails. Le peintre est perdu parmi les autres portraits et seuls certains indices dévoilent sa présence. A partir du XVème siècle, la Renaissance

Marie-Madeleine lance son regard au-delà du miroir, au-delà de la composition. Elle passe au-delà de la réalité ancienne, révélée par le miroir, au-delà aussi de l'objet de vanité, éclairé par le chandelier, mais ce miroir reste là, exactement face à nous et nous interpelle aussi ! Auprès de ce luxueux miroir, d'autres objets témoignent encore du passé rejeté. Les perles et boucles d'oreille que Madeleine a posées devant elle, ou que Georges de La Tour à posées devant nous ne sont pas de banales

carrousel prennent un aspect cauchemardesque. Le familier prend un autre visage. Nous Reflet du passé Cette image nous montre une jeune fille, de dos, ce regardant dans un miroir. Seulement ou lieux de son reflet, elle y voit la petite fille qu’elle a été, lui jetant un dernier regard avant de s’en aller. Le reflet du miroir se mêle au réel, confondant ainsi le présent et le passé. Elle transmet un certaine nostalgie, celle de devoir laisser partir ce que nous étions pour ainsi grandir, changer

lignes du mythe, il n’en n’est pas moins un modèle d’irrespect. Cocteau, fantaisiste et non conformiste n’hésite pas à parodier la légende d’Orphée, par exemple, il ajoute certain personnages, comme l’ange Heurtebise qui guide Orphée de l’autre coté du miroir, dans le monde des morts afin d’y retrouver son amour Eurydice. Nous pourrons donc nous demander comment Jean Cocteau mélange la mort et l’amour à travers sa réinterprétation du célèbre mythe d’Orphée ? Nous verrons alors dans un premier temps l’omniprésence

m'empêcher de croire que ce choix n'est pas que facétie. Derrière l'image purement professionnelle de chacun d'entre nous, se cache un amalgame issu de notre hérédité et de notre éducation, une image du Soi qu'il nous faut analyser. Les spéculums, miroirs grands ou petits, outils d'exploration médicales, plus ou moins complexes, plus ou moins invasifs … Je pense les avoir, professionnellement, manipulés sous bien des formes. Ce besoin d'exploration, cette volonté d'analyse, ce souci de savoir avant

 d’aider  l’autre  s’il  est  lui-­‐même  mal  dans  sa  peau  ?  (F.  Baumann,  p.207).     2 Burn-­‐out  et  société  :  le  trouble  miroir   «  Les   maladies   de   civilisation   sont   des   troubles   miroirs   où   se   reflète   ce   qui   est   trop   difficile.   Le   burn-­‐out   est   le   nom   contemporain   de   ce   trouble  »   (P.

nous pouvons tenter de réfléchir sur le sujet. La conscience de soi apparaît dès que nous sommes capables de nous représenter à nous-mêmes. Nous nous regardons donc, comme notre reflet dans un miroir et, étonnés par notre découverte, nous étudions ce reflet pour très vite nous rendre compte que ce miroir ne renvoie pas les images auxquelles nous pourrions nous attendre. Est-il seulement possible de nous reconnaître nous-mêmes face à cette image déformée, inattendue de nous-mêmes ? Encore faudrait-il

Huis clos de Jean Paul Sartre Oral sur texte pages 44-47 En quoi « voir » révèle l’enfer ? Voir c’est l’enfer : Voir ce que les autres voit de nous dans le miroir  cela devient une obsession (Estelle : « je me voyais comme les gens me voyaient, ca me tenait éveillée » p.45) Pour Inès, voir Estelle c’est de la torture car cela lui rappelle de Florence, la femme qu’elle aimait et qui elle aussi était blonde. Voir Estelle ca lui rappelle aussi qu’elle ne pourra jamais l’avoir car Estelle