Mise En Scène Ruy Blas

expressions vulgaires, etc. De même, les acteurs peuvent s’exprimer comme ils le souhaitent sans se préoccuper de garder un caractère constant d'un bout à l'autre de la pièce. L’importance du spectacle : l’auteur d’un drame romantique mise une grande importance sur la mise en scène par les décors et les costumes (d’où l’importance des didascalies). Ainsi les changements de décor sont nombreux et des lieux peuvent être représentés simultanément. De plus afin d’attirer au plus l’attention du spectateur l’action

au théâtre ? a) Les différents genres : comédie, tragédie… b) Les raisons : Le plaisir, se distraire, ressentir des émotions c) A chaque type de spectateur, ses préférences, raisons II/ Ce qui fait la réussite d’une pièce de théâtre a) Mise en scène b) Jeu des acteurs c) Engagement d’auteurs, prises de positions politiques, dénonciation III/ Entendre et voir de belles choses justes et bien dîtes a) La forme b) Le fond c) Se regarder soi-même, reflet de la vie 1. bonjour, c'est

Fiche de synthèse Ruy Blas Acte IV, scène 5 Compétences nécessaires Connaître les caractéristiques du drame romantique et l’importance de La Préface de Cromwell (voir Profil. p.11-12 et photocopie) : « la poésie vraie est dans l’harmonie des contraires… », « le réel résulte de la combinaison naturelle de deux types, le sublime et le grotesque. » Savoir définir ces deux notions : sublime : qui est très haut dans la hiérarchie des valeurs morales et esthétiques ; vient de sublimis, élevé dans

d'intensité et de profondeur un certain nombre de mouvements de l'âme humaine. » Certain personnage de théâtre on une psychologie simple. Les comédie de caractère est un bon exemple car elle vise à dénoncer les travers de la société. Elle met en scène des personnages ayant un et un seul défaut particulier et les dénonce, comme dans de nombreuses comédies de Molière. Dans ce genre de comédie, un personnage est doté , d'un et d'un seul caractère qui l'oppose aux autres personnages. Exemple dans l'avare

Antoine Vitez, dans une préface à Hernani qu’il donne deux ans après une extraordinaire mise en scène du drame de Hugo, qui renouvelait de fond en comble la pièce. On y lit à la dernière page les deux paragraphes suivants : « Je suis une force qui va » […]. Mais qui est-il, ce personnage, qui sous des noms changeants revient dans l’œuvre du poète ? Hernani, Gennaro, Jean Valjean, Didier, Gavroche ou Ruy Blas, toujours son origine est inconnue, ou cachée, toujours il se bat contre les Grands de la

humaine dans chacun de ses personnages, autant dans leur destinées (Hernani le bandit devient Jean d’Aragon le noble, Don Carlos le Roi devient Charles Quint l’Empereur) que dans leur essence. Hernani fait osciller sa foi entre amour et vengeance, Ruy Gomez tangue entre honneur castillan et jalousie destructrice alors que Don Carlos passe d’amant léger et adultère à homme sage et magnanime. Et c’est encore une fois Dona Sol, seule détentrice de l’immuable, qui gardera vie et âme dans la même ligne

dans Horace de Corneille (acte IV, scène 6) : « Rome, l’unique objet de mon ressentiment ! / Rome, à qui vient ton bras d’immoler mon amant ! / Rome qui t’a vu naître, et que ton cœur adore ! / Rome enfin que je hais parce qu’elle t’honore ! » Antithèse (féminin) : Une antithèse est un procédé qui consiste à rapprocher deux pensées, deux expressions, deux mots opposés pour mieux faire ressortir le contraste. Exemple dans Ruy Blas de Victor Hugo (acte II, scène 2) : « […] un homme est là / qui vous

baroques puis classiques L’illusion comique : mélange tous les genres théâtraux, mise en abîme les héros doivent choisir entre l’amour et l’honneur  « dilemmes cornéliens » Horace : tragédie Victor Hugo : Préface de Cromwell : mêler le grotesque au sublime, rejet des règles Hernani : comique, voire burlesque, puis mort tragique, ton pathétique, lyrique  excellent mélange des genres et registres Règle des unités = cage Ruy Blas  Drame romantique = refus des règles, se débarrassent des « carcans » Ionesco :

les spectateurs rient, pleurent, s'étonnent, s'interrogent, tremblent (etc.) ensemble. Ils sont les complices des acteurs et peuvent même parfois participer directement à la pièce. C'est le cas par exemple des théâtres forums, technique théâtrale mise au point dans les années 60, qui consiste à faire intervenir le public dans la pièce. Ce type de représentation souligne un autre aspect du théâtre : son vivant. Le spectateur peut ainsi apprécier les avantages du direct qui n'a rien à envier au cinéma

public est par ailleurs conscient dès le début que les personnage sont obligé de suivre la route tracée par le destin, en effet, Créon au moment de la scène d’exposition informe de la mort de chaque personnage ,même si ce dernier « ne le sait pas encore » .D’ailleurs, le suicide peut être nécessaire afin de restaurer l’honneur perdu ( Ruy Blas de Victor Hugo : « - Si je t’avais pardonné ?; - J’aurais fait de même ») et ainsi montrer des valeurs qui peuvent émouvoir l’auditoire et faire apprécier