Modigliani Autoportrait

| | | | | |Albrecht Dürer (1471-1528), Autoportrait (1500) ; huile sur bois de | | |tilleul 67x49cm ; | | |Alte

Autoportrait Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Aller à : Navigation, rechercher Dürer : Autoportrait à la fourrure L'autoportrait, figure de l'artiste par lui-même, est un exercice que de nombreux peintres ont pratiqué. Le genre, qui semble absent dans l'antiquité, et exceptionnel au Moyen Âge, émerge avec la Renaissance, lorsque l’individu devient en soi un centre d’intérêt majeur. Sommaire [masquer] • 1 Histoire de l’autoportrait • 2 Les grands maîtres de l'autoportrait • 3

« la vierge au chancelier Rolin »…Van Eck a porté la technique de la peinture à l'huile et le réalisme des détails (notamment le rendu des matières) à un sommet jamais atteint avant lui. Van Eyck est mort a Bruges le 9 juillet 1441 Probable autoportrait de Van Eyck Analyse du tableau: Dans ce tableau on peut voir que les ligne de fuite sont toute dirigées vers le miroir au centre du tableau

améliorera sa technique en réalisant plusieurs autoportraits. Il a même écrit : «  si j'arrive à pouvoir peindre la coloration de ma propre tête, ce qui n'est pas sans présenter quelque difficulté, je pourrai bien aussi peindre des autres bonshommes et bonnes femmes » et plus tard il écrit: «  On dit et je le crois volontiers qu'il est difficile de se connaître soi-même. Mais il n'est pas aisé de se peindre soi-même ! » Van Gogh réalisa 35 autoportraits qui permettent de suivre à la fois les signes

était spécialisé dans les portraits. Un des portraits qu’il a fait, est celui de George Gisze qui est une peinture sur bois à l’huile ce qui rend très bien les étoffes, les cheveux et les verres, c’est là la perfection des détails. Durer fait son autoportrait lui aussi avec de nombreux détails. La peinture de Léonard de Vinci est identifiable par une technique consistant à estomper les contours par une légère brume, ce qui permet des effets de lumière qui s’appelle le Sfumato. Lui aussi faisant des

Fiche histoire des arts 3ème Portrait /autoportrait L’art du portrait : Pourquoi se représenter ou se représenter ? REprésenter : c’est présenter à nouveau, il s’agit donc pour les artistes de chercher à se montrer, donner une autre image d’eux-mêmes. La volonté d’échapper à la mort et au vieillissement est une des principales raisons qui pousse les artistes à faire leur autoportrait. Le Narcissisme y contribue, l’égo de l’artiste est important par rapport à son statut, d’ailleurs certains

au musée du Louvre pour étudier les maîtres et s’inspirer en élève libre, il copie Rembrandt, Hals, Rubens, Caravage et Titien. Il admire les grands peintres romantiques tels que Géricault et Delacroix. Entre 1841 et 1846, il peint plusieurs autoportraits comme Le désespéré, L’homme au chien noir, L’homme blessé, L'homme à la ceinture de cuir et Portrait de l'artiste. En 1848, Gustave Courbet présente une dizaine de toiles dans des salons, il se lie d’amitié avec Jules Champfleury. En 1849, il

elle entretenait de mauvaises relations avec sa mère. Ce tableau raconte l'histoire de ses origines et de son étonnant métissage. Cette œuvre est tout comme les textes étudiés dans la séance 3 une autobiographie. On pourrait dire que c'est un autoportrait, et c'en est un mais à travers ce tableau, elle nous parle d'elle,de sa famille,de ses origines. Ma nourrice et moi (1937) Frida khalo

Triple Autoportrait, de Norman Rockwell Norman Rockwell est un peintre et dessinateur américain, né en 1894 et mort en 1978. Il est connu pour ses couvertures de magazines, particulièrement pour le " Saturday Evening Post" de 1916 à 1960. Il a aussi peint plusieurs affiches célèbres. Il est caractérisé par son style à la fois réaliste et humoriste.  L'artiste commence à être reconnu vers la fin des années 1950, et le " Post " décide de publier en feuilletons sa biographie. Rockwell décide de

L'EXPRESSIONNISME VIENNOIS A Vienne en Autriche, l'expressionnisme apparaît à travers le groupe de la Sécession créé par Gustav Klimt (bien que celui-ci reste principalement attaché au style Art nouveau), bientôt rejoint par Egon Schiele : dans son autoportrait debout, il n’hésite pas à se montrer à nu[->3], dans toute sa vulnérabilité, sa fragilité d’être humain. Il ne cherche pas à embellir son corps ou son visage. La flatterie n’est pas son propos. Il ne cherche pas à se montrer, mais à exprimer ce