Molière Comédie Divertir Tartuffe

Grimarest La Vie de M. de Molière - Collection Biographies / Témoignages - Retrouvez cette oeuvre et beaucoup d'autres sur http://www.inlibroveritas.net Table des matières La Vie de M. de Molière.............................................................................1 AVANT-PROPOS...............................................................................2 AVEC PRIVILEGE DU ROI..............................................................8 LA VIE DE MR DE MOLIÈRE ...................

retrouve dans la réalité. Le décor d’abord. Comme le montre la didascalie de l’extrait de On ne badine pas avec l’amour : « Devant le château », il s’agit de faire comme si l’on était devant un château. De même avec les nombreux décors du Dom Juan de Molière, le spectateur est convié à un déplacement imaginaire d’espaces en espaces : palais, bord de mer, forêt, etc. La plupart du temps, les décors du théâtre sont donc là pour créer une illusion. Les costumes aussi. Ainsi le personnage de Dubois-Dupont

PREAMBULE La Folle journée, ou Le Mariage de Figaro est une comédie en cinq actes écrite en 1774 par Beaumarchais. Elle va être représentée officiellement le 27 Avril 1784 au théâtre de l’Odéon, et considérée par sa dénonciation des privilèges archaïques de la noblesse, comme l’un des signes avant coureurs de la Révolution française dont les résultats furent la fin de l’ancien régime et de la monarchie française, puis la naissance de la monarchie constitutionnelle et enfin la première République

1. Temps et lieux. Début. La comédie (occidentale) est née en Grèce, aux alentours du VIe siècle avant J.-C. Fin. Elle existe encore aujourd'hui, sous une forme, ou plutôt des formes, très différente de celle qu'elle avait au début. Lieu. La comédie a acquis le statut de "grand" genre littéraire (c'est-à-dire qu'elle s'est élevée au-dessus de la farce) dans les pays où la littérature s'est s'épanouie: Grèce, Égypte, Italie, Espagne, France, Angleterre, Allemagne, Chine, Japon, États-Unis...

Lecture (comédie, tragédie et drame « romantique » Victor Hugo, Musset) Pour défendre ses idées : Argumentation/Convaincre (raison, logique)/ Persuader (sentiments, séduction)/Délibérer. Théâtre = Tribune , notion d’équivalence. Étape 2 : I) Le théâtre est une bonne tribune pour défendre ses idées. II) Réduire le théâtre à un lieu politique : il a d'autre fonction. I) Thèse explicite : clairement exprimée : Molière dans Tartuffe prend position contre les faux dévots. Molière ; George

 -La Comédie Définition et fonction dans la société: Le mot de comédie (en français) a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme(plusieurs formes, différents aspects),donc difficile

considéré comme une ‘’ comédie sérieuse ’’. Justifiez cette affirmation dans un développement organisé qui s’appuiera sur des références précises au texte, avant de préciser à quel aspect de cette pièce vous êtes le plus sensible. Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie écrite par Molière en 1666. Le Misanthrope est considéré comme une comédie sérieuse de Molière au même titre que ‘’ Tartuffe ’’, écrite en 1664, est également considérée comme ‘’comédie sérieuse‘’. Mais la

La comédie et la tragédie au XVIIe siècle I Les règles de la tragédie classique au XVIIe siècle A La vraisemblance et la bienséance 1 La vraisemblance Vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice

toujours heureux. La commedia dell’arte signifie « comédie de métier ». Les plus grands auteurs français se sont inspirés de ce genre, tel que Molière et Marivaux. Les origines de la commedia dell’arte proviennent des farces du moyen âge et son nom, lui, apparait seulement au XVIIIe siècle. Elle a connu un grand succès partout en Europe, la commedia dell’arte désigne alors le jeu masqué, improvisé et acrobatique que l’on appelle aussi la comédie de masque. Malgré le succès du genre théâtral l’Espagne

la Grèce Antique au XXI eme siècle, cet art s'essaie à toutes les formes. La représentation théâtrale reste la forme initiale et la plus populaire de nos jours, son but restant intemporel et traversant toutes les générations : le théâtre pour se divertir mais aussi pour former une société et réfléchir. "Nous n'allons pas au théâtre en inspecteurs, en contrôleurs. Nous allons au théâtre pour penser, une heure ou deux, à autre chose. Pour nous distraire, nous émouvoir. Pour entendre et voir de belles