Molière Et Le Baroque

Dom Juan[1] ou le Festin de pierre est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Résumé 3 Réception 4 Intentions de Molière 5 Analyse de l'œuvre 5.1 Dom Juan 5.2 Sganarelle 5.3 Les rapports maître-valet 5.4 Dénouement 6 Registres 7 Répliques célèbres 8 Adaptations 9 Notes et références 10 Voir aussi

ensemble d'auteurs et d'œuvres de littérature ayant des traits communs affichés. Sommaire [masquer] * 1 Principaux mouvements littéraires o 1.1 L'humanisme (XVIe siècle) o 1.2 La Pléiade (1550-1560) o 1.3 Baroque (XVI et XVIIe siècles) o 1.4 Classicisme (1660-1715) o 1.5 Les Lumières (1715-1789) o 1.6 Romantisme (1820-1848) o 1.7 Réalisme (seconde moitié du XIXe siècle) o 1.8 Naturalisme (1870-1890)

Le classicisme Le classicisme est un mouvement à la fois typiquement francais et très court. En effet, il ne dure que pendant la première partie du règne de Louis XIV (1661-1685). De la même manière que le baroque, la littérature classique s'incrit dans l'ensemble d'un mouvement artistique. Le but premier de ce mouvement est de concevoir une harmonie dans les approches esthétiques. À cette époque, les écrivains doivent donc se plier à des règles bien précises . Les modèles  Aristote. La Poétique

Par sa forme, l’extrait présenté ici est classique. En effet, il a une forme régulière : des alexandrins, des rimes plates et un rythme régulier (v. 1659 : « Le front ceint de lauriers, daigne bien quelquefois »). En revanche, certains éléments baroques sont présents dans ce texte : l’exagération (v. 1646 : « l’idolâtre » et v. 1657-1658 : « Même notre grand Roi […] aux deux bouts de la terre ») et la forme emphatique (v.1663 : « Et tous ceux qu’Apollon voit d’un meilleur regard », c'est-à-dire

LITTERAIRES 15/10/14 DOM JUAN I- Dom Juan du mythe à la scène Réécriture d'un texte espagnol de Tirso de molina, connaissnce indirecte de Molière via la commedia dell' arte et représentations faites par les italiens. Dom Juan est devenu une antonomase, nom propre qui est devenu un nom commun. Question morale de Dom Juan complexe chez Molière. Près de 3000 réécritures du mythe, réécriture musicale (Mozart avec Don Giovanni) , Thomas Corneille également. Personnage qui fascine, mythe de

MOUVEMENT LITTERAIRE DU XVIIeme SIECLE - Le baroque. Le mot "baroque", qui signifie "bizarre, irrégulier", désigne un mouvement littéraire très diffus dont les thèmes principaux seront : l'instabilité du monde, les incertitudes et les illusions, l'inconstance amoureuse et l'omniprésence de la mort. Les représentants principaux de ce courant sont les poètes Jean de Spondes, Téophile de Viau, Saint-Amant, Tristan l'Hermite, ainsi qu'un écrivain que l'on rangerait aujourd'hui parmi les auteurs de

règle des trois unités, que l'on a cité un peu plus tôt. La tragédie ne doit pas contenir d’éléments comiques afin de rester un genre pur. Les valeurs héroïques entrent en conflit avec la violence des tyrans. Le théâtre baroque a précédé le théâtre classique. L'adjectif " baroque ", apparu en France en 1531, est un emprunt au portugais barroco, terme de joaillerie signifiant " perle de forme irrégulière " . Il était caractérisé par le changement, le mouvement et l’instabilité des choses. Le classicisme

répliques qui dominent et non la gestuelle/le décor.
ex : Bérénice de Racine
> quasi-absence de didascalies    2) Des paroles très codifiées/soignées On remarque que les répliques dans le théâtre occidentale sont très soignés.
ex : Le Misanthrope de Molière
> alexandrins, les rimes

II. Mais la gestuelle/le décor joue aussi un rôle important dans le théâtre occidental.     1) L'importance de la mise en scène En Occident, une pièce de théâtre est "définie" aussi bien par son texte que par sa mise en

auteurs tels que Corneille, qui commence par écrire des comédies baroques et des Tragicomédies, comme Le Cid. Mais peu à peu s'impose, au nom de la vraisemblance, le respect de règles spécifiques au théâtre classique français : la règle de la bienséance et la règle des trois unités. Les pièces de théâtre sont majoritairement écrites en vers. On distingue alors deux genres différents : la comédie — comme, par exemple, L'Avare de Molière, qui a été inspiré par l'Aulularia de Plaute — et la tragédie

les artistes baroques privilégient certains thèmes : la nature et son renouvellement constant, l'eau et son écoulement perpétuel, ses reflets, le feu, impalpable et changent, les jeux de l'ombre et de la lumière, les effets de brume... songe, illusion, masques, déguisements, métamorphoses traduisent l'idée que les apparences dissimulent la vérité des choses. entre 1560-1660, années propices du mouvement littéraire baroque, chassignet dans le sonnet 263 de mépris de la vie et consolation de la mort