Monologue Caractère Artificiel

de la scène 1 Suzanne est appelée dans la chambre de la Comtesse, Figaro laisse alors éclater son indignation et sa colère. * Quelle est la fonction de ce monologue ? Plan : nous verrons dans une première partie la fonction informative de ce monologue afin d’envisager dans une seconde partie la fonction critique. I) Un monologue d’exposition : fonction informative 1) Information sur la situation et les personnages a) L’amour entre Fig et Suz : * Enumération de termes mélioratifs

voire à plus de dix ans dans Cyrano de Bergerac… Le temps du spectacle raccourcit étrangement le temps de la fiction et l'auteur, pour faire admettre cette étrange égalité (24 heures ou 10 ans = 2 heures) et créer l'illusion, recourt à des moyens artificiels. En recomposant le temps, en laissant des trous temporels dans le texte théâtral, en admettant des vides ou des ruptures, l'auteur résume des pans de temps en quelques répliques. Les entractes compactent le temps, le font défiler plus vite ;

voire à plus de dix ans dans Cyrano de Bergerac… Le temps du spectacle raccourcit étrangement le temps de la fiction et l'auteur, pour faire admettre cette étrange égalité (24 heures ou 10 ans = 2 heures) et créer l'illusion, recourt à des moyens artificiels. 3. Une action recomposée et souvent invraisemblable En recomposant le temps, en laissant des trous temporels dans le texte théâtral, en admettant des vides ou des ruptures, l'auteur résume des pans de temps en quelques répliques. Les entractes

XIII siècle ­ Adam le Bossu  ● XV et XVI  siècles     ­ L’expression d’une “justice populaire”   ● satirique­ il ne donne pas de vie à des personnages                           ­ il ne crée pas un univers dramatique  ● didactique ­ le personnage est fragmentaire et artificiel.    ­Symbolique ­transparent à la conscience collective  ­Le public ­ Il va au théâtre pour rire                   ­ Il aime les mot propres, les mots cru, la plaisanterie facile.    ­Les origines du théâtre comique.  Quelques  phénomènes qui ont contribué au développent du théâtre comique

avait foule au manoir » il s’agit d’un monologue constituant la scène d’exposition. Ce texte a une visée comique car le détective est présenté presque comme une caricature. L’intérêt du texte est d’amuser et d’intriguer le lecteur. Nous allons analyser ce que cette présentation a d’artificiel et nous étudierons les effets produits par ce monologue sur le spectateur Mon plan : 1. Presentation artificielle Qui ? Un personnage seul en scène Caractère inhabituel d’un personnage seul qui parle

distant, dans que la Reine de Palestine ne parvienne à deviner la raison de cette attitude. On assiste ici à un monologue presque de la part de Bérénice, qui dialogue avec elle-même, un soliloque pourrait-on dire, afin de se poser la question qu'elle ne peut résoudre sans aide extérieur. Pb : en quoi cette scène est-elle caractéristique de l’essence de la tragédie ? I) l’incertitude II) Un monologue désordonné aux accents pathétiques II) L’incertitude 1) Perplexité de deux femmes face à la réaction de Titus

la maison familiale. Harpagon s'en aperçoit et se livre a un monologue comique. Cette scène est le coup de théâtre de cette pièce. Le monologue – qui n'en ai pas vraiment un puisque le personnage s'adreese au public et ne parle donc pas tout seul – nous permet de voir Harpagon sans masques, avec authenticité, tel qu'il est. L'art de Molière est de ne pas rendre son personnage trop ridicule : il pousse le plus loin possible le caractère excessif en faisant rire le spectateur mais il ne franchit pas

là que comme ressort de l’histoire, ils la font avancer en bien on en mal. À partir du 18ème siècle, les références sont Marivaux et Beaumarchais. Les personnages sont moins caricaturaux, ils gagnent en consistance psychologique. Le valet a un caractère plus nuancé et peu très bien devenir le héros d’une pièce Remarque : Au départ le titre n’était pas le Mariage de Figaro mais La Folle Journée. Dans les Fourberies de Scapin le valet est déjà mentionné dans le titre mais on souligne de suite

nous verrons le caractère intriguant de la scène. I) La dimension informative Plusieurs personnages sont présent sur scène. Le Choeur fait le lancement, ou l’ouverture de la scène 1. Le Choeur qui représente la sagesse et la réflexion, ne s’adresse pas aux personnages mais parle seul au public à voix haute dans deux monologue. Il fait aussi des descriptions “Comme un poupon sur l'oreiller, il se ballotte sur son ventre rebondi, et les yeux à demi fermés…”. Son début est donc artificiel, il parle au

LE MARIAGE DE FIGARO I- Le monologue : 1- Définition Convention purement artificielle; origine grecque (la parabase); Les discours sont satiriques, l'intérêt dramaturgique échappe à Figaro, il est naturel ; Il y a des quiproquos => le spectateur sait ce que l'acteur ne sait pas. 2- Les procédés dramaturgiques a) Les didascalies "Il s'assied sur un banc" => manque d'énergie Quand il est debout : il s'énerve, il est vif. b) Le théâtre dans le théâtre "O femmes ! femmes