Monologue D Harpagon Satire

remplit-elle les fonctions d'une scène d'exposition ? Proposition introduction : Molière ( 1622-1673) : un des plus grands dramaturges célèbre pour ses comédies qui dénoncent les vices humains à travers des personnages excessifs comme Harpagon dans l'Avare . Il veut également flatter le roi et charmer les spectateurs => comédie ballet. Le Malade imaginaire , dernière pièce de Molière en 1673, est une pièce de trois actes séparée par des

scène 5; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Les scènes de conflits : Actes I, 3 et 4 ; II,2 ; III, 2 ; IV,3 et 5 (extraits) − Les procédés pour faire rire : Actes I, 3 et 4 ; II, 1 et 5 ; III, 1et 5 (extraits) − Le monologue d'Harpagon : Acte IV, scène 7. − Le monologue d'Euclion, Acte IV, scène 9; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Le quiproquo et le dénouement : Acte V, scènes 5 et 6. Etude de l’image : − L'Avare, d'après l'oeuvre de Molière, film de Louis de Funès et Jean Girault

inhérents à la société de son temps, qui sont encore d’actualité. Sa pièce « L'Avare », jouée pour la première fois en 1668 est un de ces plus grand succès. Dans cet extrait, Harpagon vient de s’apercevoir que sa cassette a été volée. Il entre sur scène et se lance dans un monologue désespéré. En quoi la scène du monologue d’Harpagon illustre-t-elle la visée de Molière : corriger le vice par le rire ? La scène 7 de l’acte IV illustre la folie d’Harpagon à son paroxysme, mais le registre dominant

(page 7) lanalyse dune scne (page 7) Bonne lecture Rsum Harpagon, veuf qui est le pre de deux enfants, leur impose, comme ses domestiques, des conditions dexistence indignes, du fait de son avarice de bourgeois pourtant riche qui fait obstacle leurs amours respectifs. Sa fille, lise, est amoureuse de Valre, un gentilhomme napolitain qui lui a sauv la vie, et qui sest introduit incognito dans la maison en qualit dintendant mais Harpagon consentira-t-il au mariage Son fils, Clante, aime Mariane

littéraires ← différents types de comédie ? de mœurs, d’intrigue, de caractère cf le titre L’Avare : un caractère, un défaut, un vice, une passion ← fonction de la comédie de caractère ? = dénoncer un vice, inacrané dans un personnage (l’avare = Harpagon qu’on entend ici s’exprimer) ⇨ pour l’analyse, on dispose d’un certain nombre d’outils associés au genre, qu’il faut recenser de manière précise : ← les procédés comiques : ▪ comique de situation : H. entre sur scène comme un fou, en courant

de répit (comique). A part dans les deux premières scènes où Elise exprime ses inquiétudes, et Cléante sa révolte contre la tyrannie d’H, H est toujours présent là où la tension culmine : Harpagon rival de Cléante (I), Harpagon usurier (II), Cléante piégé par Harpagon et déclaration de guerre entre eux, monologue d’H fou de douleur au vol de sa cassette (IV) supplications d’Elise (V). Molière a bien calculé son dosage de tension et de détente pour que la comédie l’emporte - les scènes de répit

l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques, des conditions d'existence indignes du fait de son avarice de bourgeois pourtant riche qui fait obstacle à leurs amours respectifs. Sa fille, Élise, est amoureuse de Valère, un gentilhomme napolitain qui lui a sauvé la vie et qui s’est introduit incognito dans la maison en qualité d’intendant, mais Harpagon consentira-t-il au mariage? Son fils, Cléante, aime Mariane

(page 7) Bonne lecture ! Résumé Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques, des conditions d'existence indignes, du fait de son avarice de bourgeois pourtant riche qui fait obstacle à leurs amours respectifs. Sa fille, Élise, est amoureuse de Valère, un gentilhomme napolitain qui lui a sauvé la vie, et qui s’est introduit incognito dans la maison en qualité d’intendant ; mais Harpagon consentira-t-il au mariage? Son fils, Cléante, aime

scène en jouant Argan, personnage principal de cette satire des médecins. En réalité, si Molière s’évanouit effectivement sur scène alors qu’on fermait les rideaux à l’issue

du salon, les marquis, les vaniteux, les grands seigneurs comme Don Juan, Dorante, dans le Bourgeois Gentilhomme. 2. La Bourgeoisie parisienne, le cadre le plus souvent utilisé avec les marchands comme Monsieur Jourdain, les grands bourgeois avec Harpagon, les professeurs, les notaires, les huissiers, les apothicaires, les médecins. 3. La Province, avec l’univers des valets et des servantes, un cadre de ville étriquées, le langage paysan avec Tartuffe par ex. Molière tire essentiellement ses