Monologue De Hermione Andromaque

Andromaque, œuvre tragique de 1667, écrite à l’époque du clarissime, par Racine grand dramaturge de cette époque. Son œuvre s'inspire d’un des plus grand épisode de l’histoire grec : la guerre de Troie. Elle met en scène Oreste ambassadeur du peuple grec au près de Pyrrhus, roi d’Epire. il renonce a exécuté son devoir de rendre Astyanax fils d’Andromaque, ce qui pourtant permettrai de mettre un terme a la guère de Troie mais son amour pour sa chère Hermione, fille d’Hélène lui fait perdre la raison

effet, le chant funèbre, les lamentations de l'héroïne éponyme y constituent un attrait aussi marquant que la fureur finale d'Oreste. Ces deux tonalités contrastées habillent d'une aura tragique la chaîne amoureuse (Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector - qui est mort), inspirée des pastorales contemporaines, ces romans d'amour entre bergers et bergères, qui imprègnent l'imaginaire sentimental de l'époque. Pendant plus de deux actes, le sort du petit Astyanax

décembre 1639 à La Ferté-Milon. Il est décédé le 21 avril 1699 à Paris. Il fut un très grand dramaturge et poète français. Il écrivit durant la période Classique en France sous Louis XIV un grand nombre de chefs-d’œuvre tels que La Thébaïde, Phèdre, Andromaque. Malgré une enfance difficile (il fut orphelin à l’âge de 3 ans), il connut rapidement son premier succès en 1664. Auguste Émile Faguet, né le 17 décembre 1847 à La Roche-sur-Yon et décédé le 7 juin 1916 à Paris, fut un écrivain et un critique

à sa guise donc A donne à B la vie d’un pur reflet). 3 D’où le trouble et la frustration qui peut se matérialiser par la déviation c’est à dire recevoir marques d’amour qui n’est pas pour eux). 4 Dont arme commune est le regard car désorganise (Andromaque fait des reproches cachées et masque l’agression sous la déploration) et la menace de mort (mort n’est jamais sérieuse, menace ou façon d’indiquer un sentiment ou mort mystérieuse entre maladie et le suicide, mort tragique la plus agressive car

à la mort de son fils et envisage de le suivre dans la mort. identification ) possible des spectateurs à un personnage ou de leur rejet devant un personnage odieux ou ridicule. (Arnolphe dans L’Ecole des femmes, sequestre Agnès) *   * MONOLOGUE * Apartés scènes comiques = établit complicité spectateur qui se sent investi dans la représentation C'est ainsi que lorsque Figaro et Suzanne, dans Le Mariage de Figaro, prennent au piège le comte, en l'obligeant devant ses sujets à abolir

qu'imposante, plus hystérique qu'indomptable. En conséquence, l'émotion est absente, la violence de Médée irrite au lieu de terrifier, et ses crimes affreux laissent indifférent. Plusieurs scènes sont même franchement risibles, notamment le grand monologue où Médée pèse le pour et le contre de sa décision, ainsi que son départ de Corinthe, dans une robe dorée, auréolée de lumière orange et de fumée. Un ratage capable de convaincre un public d'adolescents que le théâtre, "c'est donc plate". Le sujet

au texte et limité par lui'' mais aussi un théâtre denué de toute mise en scène oú le public s'interesserait plus à la parole qu'aux costumes et décors. Dans le texte de Alfred Musset Lorenzaccio, le personnage nommé Lorenzo parle sous forme de monologue durant toute la scène 9 de l'acte IV. Les didascalies sont peu nombreuses volontairement, car ce type de théâtre veut tout centrer sur la parole. On le remarque dans la scène oú Lorenzo a prémedité le meurtre de son cousin car les seuls repères

envers les femmes. Dans Brenice de Racine, plusieurs scenes sont cnsacré a l’expression des entiment des trois personnages, Titus, Berenice et Antiochus. Enfin, dans andromaque, malgres le conflit qui regne la qusi totalité de l’oeuvre, certaine scene montre l’amur que porte un perosnnage pour un autre, tel aue Pyrrhus et Oreste pour Hermione. B. le theatre, un lieu de reflexion et de critique de la société Avnt d’étre un lieu de conflit, le theatre est avant toute chose un lieu de reflexion et de critique

tirade du Cid de Corneille p 300 du manuel et un extrait de Miles gloriosus de Plaute p 297 du manuel/ Les monologues dans L’Illusion Comique Étude d’ensemble: le personnage de Matamore Lecture cursive: Molière, Amphitryon ( certains élèves ont assisté à sa représentation au TNBA et tous en ont vu une capatation en classe) B . La tragédie classique: étude d’une œuvre intégrale Andromaque de Racine 15. Acte I scène 1 jusqu’à …  « Je me trompais moi-même » 16. Acte IV, scène 1 de « Céphise

théâtre de Racine : * Le père, propriétaire inconditionnel de la vie des fils (Amurat, Mithridate, Agamemnon, Thésée, Marchodée, Joad, Agrippine) * Les femmes, à la fois mères, sœurs et amantes, toujours convoitées et rarement obtenues (Andromaque, Junie, Atalide, Monime) * Les frères, toujours ennemis parce qu’ils se disputent l’héritage d’un père pas encore tout à fait mort et qui vient les punir (Etéocle et Polynice, Néron et Britannicus, Pharnace et Xipharès) * Le fils, déchiré