Monologue Ou Dialogue Pour Conflits

un ami depuis longtemps. C'est un garçon qui a bien réussi, il est médecin dermatologue et il aime l'art. » … « Un garçon aisé mais qui ne roule pas sur l'or. Aisé sans plus, aisé bon. » Yvan Yvan est le médiateur, toujours prêt à éviter un conflit. Il a le sentiment d’avoir raté sa vie et est rongé par son futur mariage (qui doit avoir lieu dans 15 jours) avec Catherine, la nièce de son nouveau patron. Il se présente tout seul : « Je m’appelle Yvan. Je suis un peu tendu car après avoir passé

la présence Se placer dans une relation de communication : pour certaines lettres, il conviendra de faire référence à une lettre antérieure ou d’évoquer l’attente d’une réponse de façon à faire croire à un échange suivi. Etablir une manière de dialogue en utilisant : • l’apostrophe, les injonctions • les interrogations rhétoriques, ie les questions auxquelles on répond soi-même (Pourquoi t’écrire ? Tu le sais bien : pour te dire combien …) , les questions qui contiennent en elles-mêmes

I. Le rôle de l'auteur est fondamental 1. L'auteur, véritable démiurge, conçoit, écrit le texte théâtral, base de la représentation Il en choisit le thème, imagine l'histoire, ses péripéties, en détermine le sens… Le texte théâtral composé de dialogues peut être un outil privilégié pour un débat d'idées : c'est ce qu'a choisi Sartre en écrivant Les Mains sales, où il oppose deux personnages, Hugo et Hoederer, deux conceptions de l'engagement : faut-il accepter ou pas de se salir les mains au nom

scène est seulement constitué de parole. Le personnage parle seul au public, il créait un dialogue avec lui pour exprimer ce qu’il ressent et pense. Il peut donc toucher, puisqu’il fait comme une confidence au public. L’acte II scène 5 tiré de la pièce On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset semble lui aussi exprimer les sentiments principalement par la parole; cette scène est constituée d’un dialogue entre deux personnages, qui met en scène la révolte de l’un d’eux face à une question de

signifie que l’on attaque quelqu’un ou quelque chose avec courage. Ces trois termes sont des genres de conflits, ils précisent cependant le degré d’intensité du désaccord qui va progressivement de la dispute à l’affrontement. Une « ressource théâtrale » est un mode d’expression très évocateur, « riche » donc diversifié. Nous allons donc chercher à expliquer pourquoi on peut dire que les conflits sont une ressource théâtrale particulièrement riche. Il est vrai que la plupart des pièces de théâtre sont

important par son rapport à une situation et à un conflit de personnages . ACTION : ensemble des faits et gestes qui conduisent à la réalisation d'un ou plusieurs objectifs. APARTÈ : réplique que le personnage dit à part et que seul le spectateur est censé entendre . COUP DE THEATRE : renversement de situation qui crée un effet de surprise dans le public. DENOUEMENT : achèvement et résolution de l'action. STICOMYTHIE : dialogue de tragédie où les interlocuteurs se répondent vers

un personnage vient le raconter. C'est le cas dans Le Cid de Corneille où la mise en scène d'une bataille est peu crédible et c'est donc Rodrigue qui dans un récit nous compte l'événement. Nous voyons cela aussi dans Lorenzaccio de Musset où le monologue de Lorenzo annonce la scène du meurtre : « J'irai droit au cœur ; il se verra tuer ». Mais la parole peut être bien plus que le substitu d'une action, elle peut même devenir cette dernière. Effectivement à la fin d'Electre de Giraudoux, le mendiant

théâtraux ? 1. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement dans le dialogue. Il ne dispose pas de la souveraine liberté du romancier qui peut détailler les pensées des personnages, commenter l'action, etc. De plus, le dramaturge doit tenir compte non seulement des caractéristiques formelles imposées par le genre, mais aussi

les faire pendre . Le dernier texte, Lysistrata d’Aristophane, date de 411 avant J-C. Il s’agit maintenant d’un dialogue entre deux personnages, un magistrat et Lysistrata, ayant un point de vue divergeant. Nous allons donc voir comment le conflit est exprimé au théâtre dans ces trois extraits. Tout d’abord, on peut dire que le premier et le second texte ont la même source de conflit : la folie causée par l’argent. En effet, le premier met en scène un maître, Euclion, qui devient fou car il est

personnages, mais aussi la manière dont ils interagissent dans la pièce. Construction du dialogue Nous pouvons tout d’abord observer la  construction du dialogue , qui est révélatrice de la relation entre Rodrigue et Don Diègue. Le spectateur connaît déjà la demande que le vieil homme va faire à son fils, dans la mesure où elle lui a été présentée dans le monologue de Don Diègue , à la scène précédente. Le père s’est donc préparé et a mûri