Morale De La Piece Rhinocéros

lecteur doit déchiffrer. Ce sens est souvent d'ordre moral : l'apologue a donc une visée didactique. Eugène Ionesco est un grand dramaturge d'origine Roumaine qui s'est exilé en France pendant la Seconde Guerre mondiale. Ionesco est, avec Becket, un des fondateurs de ce théâtre si particulier que l'on appelle « théâtre de l'absurde »,Ionesco est connu pour plusieurs de ses œuvres comme La Cantatrice Chauve, La Leçon, Les Chaises, mais Rhinocéros est la plus particulière car… on peut y trouver un

œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise des dictatures sur les esprits. Le thème de la pièce est donc déjà un grossissement des effets, une sorte de métaphore très caricaturale du pouvoir dictatorial. Comme dans cette scène de l’extrait n°1, qui se passe lors de la transformation de Jean, l’ami du héros, en rhinocéros, où les effets

principale. Moment crucial, le dénouement est la dernière partie de l’histoire racontée dans une œuvre littéraire, épopée, pièce de théâtre et roman. Il succède au paroxysme de l’intrigue, il marque la fin et dénoue les problèmes. Le sens d’une oeuvre est sa signification, sa morale, sa leçon. Le choix du dénouement est important, tragique ou heureux, il est préférable que la pièce se termine dans l’allégresse et par un mariage comme l’illustrent par exemple de nombreuses œuvres de Molière (Tartuffe

passe sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Il appartient au mouvement du Théâtre de l’absurde. Ses œuvres principales sont : La cantatrice chauve, Chaises et Rhinocéros. Il c’est éteint le 28 mars 1994 à Paris à l’âge de 84 ans. Rhinocéros Rhinocéros de Eugène Ionesco a était publié en 1959 par Galimard. C’est une pièce de théâtre en quatre tableaux pour trois actes. La première représentation dut en allemand en 1959 puis la deuxième en français en 1960. Les personnages principaux -

d’expressionLe contexte qui l’a influencéSeconde Guerre mondiale et montée du nazisme en Roumanie avec la Garde de fer. Esprit contestataire des années 1950Son œuvreLe propos de ses textes importantsLa cantatrice chauve , une pièce de l’antithéâtre ; La leçon , une parodie de l’éducation ; Les chaises , l’envahissement des objets ; Notes

Titre : Rhinocéros Auteur : Ionesco Dates :1960 Periode : XXéme siècle Présentation de l’œuvre : Cette pièce est généralement interprétée comme une métaphore de la monteé du totalitarisme à l'aube de la Seconde guerre mondiale et aborde les thèmes du conformisme (tendance a se conformer aux usages, à accepter les manières de penser ou agir) de la résistance. C'est une pièce du théâtre, de l'absurde. L'origine de cette pièce est le traumatisme de la sortie de la Seconde guerre mondiale

Commençons par les gens, dites, les plus rationnels dans la pièce sont ceux qui se laissent aller à la transformation. Ces personnages maintiennent une façon logique de pensée jusqu’à ce qu’ils soient confrontés à un vrai problème. Le logicien, par exemple, qui rationalise ridiculement des jugements fondés sur des suppositions. Et Jean qui est montré comme un personnage qui maitrise son propre destin. Il parle souvent de la force de la volonté, du contrôle de soi et du contrôle de sa tournée. Un

Lecture analytique : « Rhinocéros », La métamorphose de Jean de Ionesco « Rhinocéros » est la pièce première de Ionesco, elle est à replacer dans la théâtre de l'Absurde qui est un théâtre moderne de l'après guerre qui fait éclater les règles traditionnelles et qui s'interroge sur l'Homme. La métamorphose de Jean, dans le second tableau de l'acte II constitue un moment clé de la pièce. C'est en effet la seule transformation d'un personnage en rhinocéros directement représentée sur scène. Bérenger

théâtre. Il écrit de nombreuses oeuvres dont la pièce très connue Rhinocéros. Cette pièce présente la transformation mentale de toute une communauté. Il y a une apparition graduelle de la bête humaine dans chacun des personnages et la présence d’un homme sans pouvoir face à cette transformation. L’auteur utilise comme image caricaturale le rhinocéros. Les personnes se transforme en ce drôle d’animal par le discours et le langage. Le rhinocéros symbolise la menace que constituent pour lui le totalitarisme

l’univers mais aussi dans les préoccupations de Dieu. Un rapport de création, de familiarité. Le rejet de « élu » en fin de phrase  liberté « Imprime-toi de la figure que tu veux »  apparence « Biens » Valeur morale qui se transmet de génération en génération. Dieu n’impose pas de morale. Contraire de la religion car elle impose une religion. Beaucoup de redondance : « Tu aies et possèdes »  Nécessité d’insister. Libre arbitre : capacité à raisonner, capacité à choisir ses règles et de les respecter