Morale Roméo Et Juliette

En effet l’amante qui consume du poison et le personnage éponyme boit a son tour pour rejoindre sa bien aimé.(une référence a Roméo et Juliette). En ce sens le lecteur qui suit l’histoire vécus par les personnages le vit d’une façon à vouloir faire partie de l’histoire. Cela fait échos à la citation de Montesquieu « l’homme est un animal social » qui veut dire que l'homme vit parmi les

décédé, le metteur en scène possède donc un large choix de mise en scène. Mais le metteur en scène peut aussi modifier un aspect de la pièce afin d’échapper à la censure. En effet, lorsque la pièce vise l’opposition libérale, les offenses à l’ordre moral ou au culte catholique celle-ci peut être censurée. Dans le cas de Marion de Lorme de Victor Hugo, qui illustre un portrait de Louis XIII offensant, celle-ci se retrouve censurée pendant deux années. Badine se retrouve alors mutilée puisqu’elle

Musset. Elle a perdue sa féminité, elle est souillée. 3) Les trois types de discours : 1) Un discours familier : Giomo et le Duc utilise le registre familier, le registre vulgaire ( cela choque ). Ce registre nous renvoie à Shakespeare dans Roméo et Juliette lors du prologue de Benvolio et de Tybalt. Lorenzo est le maître de la parole, il emploie l’éloquence. 2) Un registre soutenu : Nous avons dans cette scène, une registre soutenu, un style oratoir. 3) Le registre poétique : Maffio utilise

rélève encore un euphémisme « ne suivit pas » pour évoquer avec pudeur la mort de sa bien aimée mais aussi l’idée de séparation irrévocable. DG apparaît désormais seul et maudit. - Ce 3ème temps traduit une sorte de retour sur soi et de réflexion morale puisqu’apparaît l’idée d’un châtiment divin avec le participe passé “puni”. C’est la volonté du “Ciel”, en position de sujet de la phrase, qui s’exprime. L’adverbe “rigoureusement” accentue l’idée d’un châtiment sévère mais nécessaire pour expier

construisent des églises somptueuses.  Le théâtre  Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que  Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan, le Festin de pierre) en France, Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ou Calderón en Espagne. Le théâtre baroque se caractérise par une très grande liberté : L'Illusion comique de Corneille mêle tragédie et comédie.  Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif du

importante que l’imagination, ces œuvres sublimes seraient dénuées de leur âme et de toute leur originalité, ça ne serait qu’un compte rendu de faits déjà acquis ou peut-être un avis sur le sujet. Que serait-il advenu de l’excellente pièce « Roméo et Juliette » si Shakespeare s’était seulement basé sur ses connaissances et non sur son imagination débordante ? Aurait-elle pu traverser le temps si elle n’avait été que l’explication de l’amour et de son fonctionnement ?

son amant qu’elle aimait d’un amour passionné. Nous verrons donc qu’elle était l’intensité de la souffrance amoureuse de la poétesse. L a douleur de la séparation. L’auteur, a ici voulu nous démontrer sa douleur lancinante, autant physique que moral. En effet, dans ce poème en strophe, dont les rimes sont croisées elle nous fait part de sa solitude, comme le démontre le vers suivant : « J’ai refermé mes bras qui ne peuvent t’atteindre ». De plus, elle utilise un rythme haché, saccadé, afin de

cela que Tartuffe s’est attiré tant d’opposition : on ne parle pas (seulement) des faux dévots, on les montre, avec leur affectation rendue par les « roulements d’yeux », les changements de ton, etc. Et grâce à cela, la même pièce peut, comme Roméo et Juliette ou En attendant Godot être jouée dans le monde entier à toutes les époques. Que dans une pièce un personnage soit assis et l’autre debout, qu’ils se parlent de loin ou de près, en se regardant ou en se tournant le dos, et leur relation hiérarchique

L Amour Sir Frank Dicksee "Romeo and Juliet" Table des matières Préface............................................................................................................................................3 « A Meline »...............................................................................................................................4 « Maîtresse, embrasse-moi, baise-moi, serre-moi ».....................................6 « L'Amour et la Folie »..................

est-il des idées transmises ? Celles-ci peuvent ne pas être prises au sérieux, et l'histoire peut supplanter la critique. L'avare est ainsi une pièce ambiguë pour la transmission des idées. Retiendra-t-on plus le ridicule du personnage d'Harpagon ou la morale transmise par l'histoire sur l'avarice ? Les auteurs en critiquant trop ouvertement les défauts, en s'attaquant plus à des groupes de la société que d'autres, peuvent être censurés : leurs pièces ne peuvent être représentés avant qu'ils n'en aient