Mouvements en peinture

FRAGMENTANT LE SUJET DE LEURS OEUVRES D'ART ET EN CRÉANT LE MOUVEMENT ARTISTIQUE CUBISTE. Le cubisme est un mouvement artistique d'avant-garde du 20e siècle, lancé par Pablo Picasso et Georges Braque, qui a révolutionné la peinture et la sculpture européenne, en plus d'inspirer les mouvements liés à la musique et à la littérature. La première branche du cubisme, connue sous le nom de cubisme analytique, est à la fois radicale et influente comme mouvement artistique entre 1908 et 1911 en France, malgré sa

Cours d’histoire de l’art Histoire de l’art : Anthropologie / Fomalisme / Esthétisme / IMMOBILITE La peinture et le temps : l’image immobile a-t-elle encore une raison d’être ? Insatisfaction vis-à-vis de l’art contemporain non pas de facon esthétique mais éthique ; Art ancien = art d’avant les musée : collections privées des cabinets des merveilles à la renaissance. Art nouveau = grandit à l’âge des musées c’est l’âge de démocratisation de l’art. Difficile accessibilité de la culture :

à la pensée. Merleau-Ponty décide au travers des chapitres de visiter le visible, de retrouver la liaison entre le voyant et le visible. Comment le faire mieux qu'avec Cézanne ? La présence de la peinture s'explique par l'œuvre et elle en fait le sens. La présence de l'art, l'omniprésence de la peinture n'annoncent aucune esthétique, il s'agit ici de retrouver ce qui se donne à voir. Merleau-Ponty se livre, comme il le dit lui-même, à un "cheminement en cercle". L'art n'est pas ici un exemple, il

néo-classicisme (début XIX°S). - Apparition de la photographie (Nicephore Niepce,Louis Daguerre, Henry Fox Talbot 1823-39) qui permet machinalement de représenter le réel tel qu’il apparaît, dégageant petit à petit, en fonction de son perfectionnement, la peinture de sa seule fonction représentative. - La compréhension des changements considérables qu’introduisirent les machines, les inventions (électricité, téléphone, voiture, train...) et avancées (médicales, scientifiques, géographiques....) dans tous

Le Futurisme Le mouvement futuriste est né avant la Première Guerre mondiale. C’est, au départ, un mouvement littéraire que le poète Filippo Tommaso Marinetti instaure avec la publication du premier manifeste futuriste en 1909 dans le Figaro. Le Futurisme va alors s’étendre dans une grande partie du milieu culturel comme la musique, le cinéma, le théâtre, la photographie, l’architecture, la sculpture... On retrouve dans le futurisme l’influence du dadaïsme, surréalisme, et du cubisme. Sarazin

pas de fil historique (Arts symbolique surtout architectural, classique surtout sculptural puis romantique surtout peinture et musique). • Tous ces arts sont des produits naturels. Les Beaux-arts peuvent être considérés comme des effets des mouvements du corps humain (exclut l’imagination ?) Celle-ci est bien la mère de tous les arts mais est insaisissable, et ce sont les mouvements du corps humains qui la traduisent. • « L’imagination est le pouvoir de se rendre présents les objets absents »

contiennent les arts. (Baudelaire, salon de 1846) La peinture romantique est un courant pictural issu du romantisme qui s’étend environ de 1770 à 1870 (soit cent ans) et peut être divisé en trois périodes distinctes : 1770-1822 ou préromantisme, 1822-1843 ou l’apogée du romantisme, 1843-1870 ou tradition post-romantique. Chacune de ces périodes possède ses particularités (lieux de développements, artistes). II) Les thèmes de la peinture romantiqueA. La natureB. Le Moyen-âge chrétienC

L’Évolution de la peinture et l’Age industriel. Peinture en extérieure: Bal du moulin de la galette, Auguste Renoir. Peinture en plein air d’une scène banale. Le dessin est flou ce qui rend le mouvement, les oppositions clairs/foncés donnent une impression de lumière diffuse. Réalisme. Impression soleil levant, Claude Monet. Peinture extérieure. Le peintre a voulut reproduire l’impression que le scène lui inspirait. Impressionnisme. Claude Monet peint en extérieur grâce à l’achat de toile

LA DANSE DANS L‘ART : ENTRE REPRESENTATION ET PRESENCE DU CORPS EN MOUVEMENT Marie Morsillo / Espace 3 / Mémoire / 2013 SOMMAIRE Introduction 1 - Représentation réaliste de la danse 2 - Représentation du mouvement dansé 3 - Cahier d’images 4 - Gestes et traces du mouvement 5 - Danse et performances, témoignages photographiques 1 - Danse et photographies 2 - Présence du corps en action dans la performance Conclusion Bibliographie ...... p.5 ...... p.7 ...... p.11 ...... p.15 ...... p. 25

D’origine américaine, Mary Cassatt quitta l’Amérique pour aller étudier la peinture à Paris, lieu où elle rencontra le peintre Degas et commença à s’intéresser au mouvement impressionnisme. Elle avait un goût profond pour le dessin (pastel), pour la précision et la rigueur de trait, mais adopta rapidement un coloris clair et éclatant. Tout en étant impressionniste dans ses choix de couleur et son utilisation de la lumière argentée, ses lignes restèrent intactes. Peintre de figures, elle ne se confina