Musée de l'Ermitage

d’innombrables croquis et aquarelles de Voltaire, à la fois comique et familier, dans l’ordinaire de sa vie quotidienne. En 1768, l'impératrice Catherine II lui commande un cycle de peintures voltairiennes dont neuf toiles sont conservées au musée de l’Ermitage. Les capitaux que Voltaire investit tirent Ferney de la misère. Dès son arrivée, il améliore la production agricole, draine les marécages, plante des arbres, achète une nouveauté dont il est fier, la charrue à semoir et donne l’exemple en

mise au point de parcours complexes, filmés en plan séquence – au début de Casino (Martin Scorsese, 1995), visite des coulisses du Tangiers, ou, cas extrême, L’Arche Russe (Alexandre Sokourov), traversée en un seul plan d’une heure trente du Musée de L’Ermitage à Saint-Pétersbourg. Deuxième effet : le développement de la vision subjective, celle d’un chat dans Deux yeux maléfiques (Dario Argento, 1990) ou d’un loup-garou dans le film de Landis analysé précédemment. Enfin, la parfaite immobilité étant

le ciel. Je parle de ses dessins à l'encre de Chine, car il est trop évident qu'en poésie, notre poète est le roi des paysagistes[115]». Victor Hugo et la photographie Victor Hugo lisant devant un mur de pierre, par Auguste Vacquerie 1853 (?), Musée d'Orsay, Paris. Pendant l'exil à Jersey, Victor Hugo s'intéresse au médium de la photographie. Il collabore avec ses fils François-Victor et surtout Charles, ainsi qu'avec Auguste Vacquerie. Hugo leur délègue la partie technique, mais c'est lui qui

il est trop évident qu'en poésie, notre poète est le roi despaysagistes116». ------------------------------------------------- Victor Hugo et la photographie[modifier] Victor Hugo lisant devant un mur de pierre, par Auguste Vacquerie 1853 (?), Musée d'Orsay, Paris. Pendant l'exil à Jersey, Victor Hugo s'intéresse au médium de la photographie. Il collabore avec ses fils François-Victor et surtout Charles, ainsi qu'avec Auguste Vacquerie. Hugo leur délègue la partie technique, mais c'est lui qui

l'absence d'offrandes dans notre sépulture ne nous attirera guère de considération. Nous serons classés dans la catégorie des squelettes de schmocks et nous passerons le reste de l'éternité au fond d'une boîte en carton sur les rayonnages d'un musée quelconque ! – Ce n'est vraiment pas le moment de faire de l'humour, et ce n'est pas drôle, râla le chef d'équipe. Et puis c'est quoi des schmocks ? – Des gens comme moi, qui travaillent sans compter les heures pour faire des choses dont finalement

début, que nous révèlent de plain-pied les bronzes chang récemment découverts à Ngan-yang et dont les Parisiens ont pu admirer des spécimens ou des équivalents aux expositions organisées par Georges Salles à l’Orangerie en 1934 et par nous-même au musée Cernuschi en 1937 (16). Jamais aux époques suivantes les bronziers chinois n’atteindront une telle puissance dans la construction architecturale du vase rituel, dans l’équilibre des masses qui le composent. Nous ne pouvons à cet égard que renvoyer

dessiner, c'est constamment. Le dessin c'est de la discipline et c'est là que résidait la grande force d'Ingres. La base de la beauté, le savoir c'est le dessin. La sculpture finalement ce n'est pas autre chose que du dessin dans tous les sens"[5]. Le musée Antoine Bourdelle de Paris conserve près de 6 000 dessins de celui-ci. Parmi ceuxci les études à l'encre pour la façade du Théâtre des Champs-Élysées, des dessins d'Isadora Duncan la danseuse américaine, la Cathédrale Notre-Dame de Reims en flammes

Cet homme de progrès s'y montre tourné vers un passé auquel il se raccroche d'autant plus désespéré. ment qu'il le sait condamné. Il veut tout en garder. c'est sa faiblesse : gestes, légendes, recettes, patoiseries, proverbes. Là, le conservateur de musée folklorique qu'il devient gêne terriblement l'écrivain. Sur ce monde déjà dépassé, il projette le récit imaginé de sa revanche. Le geste symbolique de Jacquou jetant sa torche aux fagots pour brûler cet- te nouvelle Bastille venge non seulement le

l’Université d’Etat A.I.Cuza, salua « la perte du Grand Maître Andrei Ostap, remarquable personnalité de la sculpture contemporaine. » Et c’est vrai qu’Andrei tira de la pierre brute autant de chefs d’œuvres… Lors de la session académique inaugurale du Musée Mémorial Andrei Ostap à Chisinau, en présence des plus hautes autorités gouvernementales et culturelles de la République de Moldava, Wanda Janina Ostap, évoquant dans son discours l’œuvre de son père, nous rappelait : « Il aima réellement la nature

l’Université d’Etat A.I.Cuza, salua « la perte du Grand Maître Andrei Ostap, remarquable personnalité de la sculpture contemporaine. » Et c’est vrai qu’Andrei tira de la pierre brute autant de chefs d’œuvres… Lors de la session académique inaugurale du Musée Mémorial Andrei Ostap à Chisinau, en présence des plus hautes autorités gouvernementales et culturelles de la République de Moldava, Wanda Janina Ostap, évoquant dans son discours l’œuvre de son père, nous rappelait : « Il aima réellement la